從經(jīng)典到新銳：藏家長期視角下的ART021藝術(shù)選擇

第十三屆ART021上海廿一當代藝術(shù)博覽會（下文簡稱“ART021 SHANGHAI”）于昨日在上海展覽中心揭幕，來自22個國家及地區(qū)、141家畫廊與項目齊聚申城。作為中國當代藝術(shù)生態(tài)的重要平臺，ART021今年的呈現(xiàn)兼具深度與多樣性——既有藍籌藝術(shù)家的經(jīng)典之作亮相，也有新興藝術(shù)家在此完成首次登場，展現(xiàn)出當代藝術(shù)的豐富面貌。

VIP日現(xiàn)場人流熱絡(luò)，藏家在觀展和交流中展現(xiàn)出理性且持續(xù)的興趣。與單純追逐“明星作品”的模式相比，更多人關(guān)注藝術(shù)家的創(chuàng)作脈絡(luò)與長期潛力。畫廊普遍反映，藏家情緒積極，既延續(xù)對熟悉藝術(shù)家的長期關(guān)注，也對年輕藝術(shù)家的新作表現(xiàn)出濃厚興趣。這一趨勢顯示市場日益成熟、關(guān)注多元，整體氛圍穩(wěn)中帶有活力。

第十三屆ART021上海廿一當代藝術(shù)博覽會現(xiàn)場圖

梅隆赫畫廊丨C16

梅隆赫畫廊展位圖

梅隆赫畫廊此次帶來多位重量級藝術(shù)家作品，包括黃永砯、希沙姆·貝哈達、穆罕默德·布胡伊薩、利亞姆·埃弗雷特、烏戈·羅迪納等。其中，展位最高價作品為黃永砯的《無題》，定價30萬歐元。值得一提的是，黃永砯同期正在上海西岸美術(shù)館參展群展“偶然！激浪派！”。

截至目前，畫廊超過半數(shù)參展作品已成交或預售，其中烏戈·羅迪諾的《黃粉色山峰》以18萬美元售出，成為目前已售的最高價作品。畫廊負責人表示，中國藏家的購藏意愿積極，本屆藝博會的整體銷售是近年來表現(xiàn)最為出色的一屆。

黃永砅，《無題》，2016 ，鋁，90 x 120 x 90 cm，? Huang Yong Ping, Adagp, Paris, 2025 / Photo. archives Mennour / Courtesy archives Huang Yong Ping and Mennour, Paris

烏戈 · 羅迪納，《黃粉色山峰》，2022，上色石頭，不銹鋼，混凝土底座，雕塑：81 x 29 x 22 cm，底座：105 x 30 x 30cm，? Ugo Rondinone. / Photo. archives Mennour / Courtesy the artist and Mennour, Pars

卓納畫廊丨C15

卓納畫廊展位圖

卓納畫廊于本次展會帶來了胡瑪·芭芭（Huma Bhabha）、喬·布萊德利（Joe Bradley）的重要新作，以及11月19日即將在卓納香港舉辦個展的費利克斯·岡薩雷斯-托雷斯（Felix Gonzalez-Torres）的重要歷史作品。

值得一提，Cc基金會于本次ART021 SHANGHAI特別項目單元呈獻其典藏作品《“無題”（情人）》，這不僅是該作品近十年來在中國首度亮相展出，也是Cc基金會首次為作品策劃的公共展示。

除上述藝術(shù)家外，本次參展陣容亦十分亮眼，包括弗朗西斯·埃利斯（Francis Al?s）、瑪瑪·安德森（Mamma Andersson）、凱瑟琳·伯恩哈特（Katherine Bernhardt）、斯科特·卡恩（Scott Kahn）、草間彌生（Yayoi Kusama）、伊麗莎白·佩頓（Elizabeth Peyton）、沃爾特·普萊斯（Walter Price）、戴納·舒茨（Dana Schutz）、約什·史密斯（Josh Smith）及沃爾夫?qū)ぬ釥柭梗╓olfgang Tillmans）等國際藍籌藝術(shù)家。

胡瑪·芭芭，《也許無物，也許萬物》，2024，? 胡瑪·芭芭，圖片由藝術(shù)家及卓納畫廊提供

費利克斯·岡薩雷斯-托雷斯，《“無題”（最后的光）》，1993，? 費利克斯·岡薩雷斯-托雷斯藝術(shù)遺產(chǎn)，圖片由紐約安德里亞·羅森畫廊及卓納畫廊提供

阿爾敏·萊希丨C12

阿爾敏·萊希畫廊參展2025年ART021上海廿一當代藝術(shù)博覽會現(xiàn)場圖，展位C12，2025年11月13日-16日，? 致謝藝術(shù)家們、藝術(shù)資產(chǎn)與阿爾敏·萊希，攝影：Alessandro Wan

本次展會，阿爾敏·萊希重點呈現(xiàn)了多位兼具藝術(shù)潛力與深度的藝術(shù)家。比利時藝術(shù)家漢斯·奧普·德·貝克（Hans Op de Beeck）為畫廊今年全新代理的藝術(shù)家，其跨媒介創(chuàng)作引發(fā)關(guān)注。奧普·德·貝克通過虛構(gòu)卻熟悉的場景探討人類與時間、空間的關(guān)系，作品以靜謐的敘事感呈現(xiàn)，吸引了現(xiàn)場藏家駐足。美國藝術(shù)家邁克爾·卡根（Michael Kagan）為畫廊長期代理藝術(shù)家，此次展出呈現(xiàn)了其作品的新面貌，以戲劇性的油畫語言聚焦人類探險者——從登山家到宇航員——在身體與情感上的體驗，體現(xiàn)人與環(huán)境的緊密關(guān)系。兩位藝術(shù)家的作品均引起現(xiàn)場藏家的關(guān)注，重點集中在創(chuàng)作脈絡(luò)和形式表達上。

同時，畫廊展出了河鐘賢（Ha Chong-Hyun）、拉里·彭斯（Larry Poons）及湯姆·威瑟爾曼（Tom Wesselmann）等藝術(shù)家的作品，這些作品延續(xù)了各自的經(jīng)典創(chuàng)作風格，并在材質(zhì)運用與形式探索上有所發(fā)展。阿爾敏·萊希上海團隊表示：“藏家對作品關(guān)注主要集中在創(chuàng)作脈絡(luò)和系列延續(xù)性，對作品表現(xiàn)出興趣并進行了深入了解。”

關(guān)于銷售，畫廊表示，在開幕前的貴賓預展期間，部分藏家已達成購買意向。整體來看，藏家對展位作品反應(yīng)積極，尤其對兼具形式創(chuàng)新與精神深度的創(chuàng)作表現(xiàn)出濃厚興趣。他們對繪畫與雕塑等傳統(tǒng)媒介保持持續(xù)關(guān)注，同時對敘事性較強或帶有個人情感表達的作品也表現(xiàn)出興趣，整體偏好呈現(xiàn)出多樣化的特點。

此外，就新晉藏家而言，其比例相對有限，多數(shù)仍處于觀望階段。在已接觸的新晉藏家中，大部分來自香港、韓國及東南亞地區(qū)。

奧利弗·比爾，《共振繪畫（日落之戀）》，2025，布面顏料，130 x 100 x 6 厘米，51 1/4 x 39 1/4 x 2 1/4 英寸，? 奧利弗·比爾 致謝藝術(shù)家與阿爾敏·萊希，攝影: Melissa Castro Duarte

拉里·彭斯，《親愛的艾德溫娜》，2024，布面丙烯，152.4 x 238.1 厘米，60 x 93 3/4 英寸，? 拉里·彭斯，致謝藝術(shù)家與阿爾敏·萊希，攝影：Dan Bradica

BANK丨C06

BANK于ART021 SHANGHAI呈現(xiàn)生于2001年的藝術(shù)家文爵的個人項目

BANK于展位呈現(xiàn)藝術(shù)家文爵個人項目“選擇你自己的冒險：序”。據(jù)畫廊方表示，展出作品在VIP首日全部售罄，買家涵蓋機構(gòu)與私人收藏者。值得一提，博覽會前一日舉行的UCCA Gala年度慈善拍賣上，文爵的作品以人民幣7萬元起拍，最終以20萬元落槌。

文爵的全新系列靈感源于童年對游戲的拆解與重構(gòu)沖動、動漫文化、宗教祭壇畫及中世紀手抄本。他以繪畫與淺浮雕結(jié)合的手法，構(gòu)建了一個介于現(xiàn)實與幻想之間的“狂喜領(lǐng)域”。作品通過游戲化的場景生成，揭示人與人之間的互動、欲望與情緒的復雜結(jié)構(gòu)。這些如色彩迷霧般交織的敘事，在超現(xiàn)實的空間中隱隱閃爍，邀請觀眾進入一場“超日常”的視覺冒險。

文爵，《示蓮圖》，2025，布面木板油畫，丙烯，114 x 159 cm

文爵，《世界》，2025，布面木板油畫，丙烯，114 x 149 cm x2

當代唐人藝術(shù)中心丨C09

當代唐人藝術(shù)中心展位圖

當代唐人藝術(shù)中心于本屆展位呈現(xiàn)了20多位藝術(shù)家的作品，其中80%已于VIP首日售出，其余部分也已有預定。當代唐人藝術(shù)中心執(zhí)行總裁楊洋表示已達預期。

據(jù)楊洋介紹，本次展會重點推薦了袁運生、岳敏君、朱金石、秦琦、喬納斯·博格特（德國）及禹國元（韓國）的經(jīng)典創(chuàng)作。袁運生目前正在唐人北京空間舉辦大型個展。楊洋指出，“藝術(shù)家新的作品會在他們個人展覽中呈現(xiàn)，展會上還是希望通過經(jīng)典作品來結(jié)識新的藏家和收藏機構(gòu)。”

此外，今年新簽約的年輕藝術(shù)家陳嫣冉也首次亮相，“2005年出生的陳嫣冉今年才簽約代理，目前市場反饋很好。”

袁運生，《存在之思》，1990年代，布面油畫，65 × 80 cm

秦琦，《男性畫家》，2025，布面油畫，150 × 180 cm

蜂巢當代藝術(shù)中心丨W27

蜂巢當代藝術(shù)中心展位現(xiàn)場

今年，蜂巢畫廊攜34位藝術(shù)家參展本屆藝博會，展出近50件涵蓋油畫、雕塑等不同媒介的作品，整體呈現(xiàn)了蜂巢合作代理藝術(shù)家的陣容，以及畫廊所推崇的學術(shù)方向和美學特征。

據(jù)透露，目前已售出近30件作品，部分作品已被預定或正在洽談中。所售作品中，價格最高的是張英楠的《履痕》。同時，藝術(shù)家段建偉的個展“第三個敘事者”正于蜂巢｜上海空間展出，其在ART021 SHANGHAI展出的作品《奪書》也在 VIP 首日售出。

張英楠，《履痕》，2025，布面油畫，200×200cm

段建偉，《奪書》，2025，布面油畫，90×75cm

白石畫廊 丨E06

白石畫廊展位圖

白石畫廊VIP首日現(xiàn)場共售出十余件作品，涵蓋多位中日藝術(shù)家。白石畫廊CEO白石幸榮先生告訴我們：“中國藝術(shù)家姜淼與戴瑩的作品在首日均實現(xiàn)成交，前者價格區(qū)間在人民幣10至20萬元，后者在15至20萬元；日本藝術(shù)家寺倉京古、原澤亨輔的作品亦受到藏家青睞，而田中敦子與前川強的作品目前仍在積極洽談中。”

值得關(guān)注的是，本屆ART021 SHANGHAI是白石畫廊首次呈現(xiàn)其全新代理藝術(shù)家戴瑩的作品，并首次在畫廊展位亮相。“現(xiàn)場效果以及藏家對這些新面孔的反饋都非常積極。”蘆辰表示，此次畫廊帶來的多位日本和中國年輕藝術(shù)家整體也獲得了良好關(guān)注度。

對于長期代理的藝術(shù)家，白石畫廊則集中展示其代表性作品，以體現(xiàn)畫廊的專業(yè)度與誠意。具體派藝術(shù)家田中敦子與前川強均帶來了標志性創(chuàng)作；姜淼則呈現(xiàn)了其成熟體系中的“始基之輪回”與“天眼”系列。

在藏家方面，白石幸榮表示，“ VIP日現(xiàn)場氛圍活躍，藏家咨詢積極。除了多位長期支持畫廊的老藏家，本屆也吸引了不少新藏家前來了解作品與價格，整體比例約為 7:3，其中新藏家以上海及周邊地區(qū)為主。”

前川強，《無題181111》，2002，棉布與丙烯酸顏料于木板上，73.0 x 53.0cm

戴瑩，《尋找我的那顆星》，2025，中國顏料、日本顏料、丙烯顏料、彩色鉛筆、宣紙裱于畫布，96.0×96.0 cm

奧佩拉畫廊丨E01

奧佩拉畫廊展位圖

奧佩拉畫廊帶來了包括馬克·夏加爾（Marc Chagall）、朱德群與費爾南多·博特羅（Fernando Botero）在內(nèi)的經(jīng)典作品。奧佩拉畫廊（新加坡）總監(jiān)史蒂芬·勒·佩勒捷（Stéphane Le Pelletier）表示，“我們選擇這些藝術(shù)家，是因為他們的作品集中體現(xiàn)了20至21世紀藝術(shù)中傳統(tǒng)與革新之間的持續(xù)對話。夏加爾的詩意抒情、朱德群的光影抽象，以及博特羅獨特的造型語言，從不同角度展現(xiàn)了藝術(shù)家們對空間、敘事與媒介的探索，這些作品不僅具有歷史價值，也承載持久的情感張力與美學魅力。”

“現(xiàn)當代藝術(shù)市場依舊活躍，藏家更傾向于選擇兼具精湛技法與視覺與概念表現(xiàn)力的作品。在ART021 SHANGHAI展出這些大師作品，既展示了藝術(shù)實踐的多樣性，也反映出整個藝術(shù)領(lǐng)域持續(xù)的創(chuàng)造力。”史蒂芬說，“藍籌藝術(shù)家如巴勃羅·畢加索、草間彌生與馬克·夏加爾的作品依舊受到高度關(guān)注，而馮驍鳴與馬諾羅·巴爾德斯的新作亦引發(fā)熱烈反響。”在VIP首日，畫廊售出了馮驍鳴的一件作品、朱德群的一幅重要作品以及畢加索的一件力作。

與此同時，史蒂芬表示，新興藝術(shù)家也正獲得越來越多關(guān)注。例如，彼得·歐貝爾斯的耐候鋼雕塑憑借優(yōu)雅質(zhì)感和強烈的存在感吸引了藏家目光。他指出：“整體來看，藝術(shù)市場呈現(xiàn)跨代際的互動格局，藏家在尋找既具情感共鳴又兼具視覺沖擊力的作品。今年的銷售保持良好平衡，既有長期合作的資深藏家，也有首次接觸畫廊藏品的新藏家。關(guān)注度主要來自整個泛亞地區(qū)，來源多元且自然純粹，整體態(tài)勢令人鼓舞。”

Chu The Chun,

Matin de fête

Pablo Picasso,

Adolescents, aigle et a?ne

A2Z畫廊丨W22

A2Z畫廊展位圖

A2Z畫廊重點呈現(xiàn)多位新興藝術(shù)家的創(chuàng)作，并取得良好反饋。畫廊主李子薇介紹，枝史織（Shiori Eda）與塞邦·達內(nèi)什（Sepand Danesh）的作品都有很多藏家喜歡并收藏，韓智熙（Jihee Han）與郭洙永（Kawk Soon Young）的作品也獲得了大量藏家問詢與關(guān)注。李子薇表示，希望這些藝術(shù)家的優(yōu)秀創(chuàng)作能夠被更多觀眾與收藏者看到。本次展出的枝史織作品既延續(xù)了其一貫創(chuàng)作風格，也包括來自不同系列的新作，獲得藏家的普遍認可和積極反饋。

從藏家咨詢與購買傾向來看，今年市場呈現(xiàn)出更開放的態(tài)度。畫廊首次在國內(nèi)展示塞邦·達內(nèi)什的作品，其風格與畫廊以往合作的藝術(shù)家有所不同，但仍獲得顯著關(guān)注。李子薇認為，這顯示出藏家判斷和選擇作品時的主動性與獨立性，“只要是優(yōu)秀藝術(shù)家的作品，都能夠獲得關(guān)注。”

在買家結(jié)構(gòu)方面，李子薇談到，“新晉藏家與長期合作藏家的比例約為1:1，藏家主要來自江浙滬地區(qū)，同時也吸引了來自北京、沈陽及華北地區(qū)的收藏者前來關(guān)注與購藏。”

枝史織，《我只有傘》，2024，布面油畫，200 x200 cm

羅伊·利希滕斯坦，《哭泣的女孩》，2023，布面丙烯，160x130 cm

獅語畫廊丨W20

獅語畫廊展位圖

獅語畫廊在VIP首日共售出兩件作品，單價均在人民幣20萬元左右。獅語畫廊徐若溪介紹，本次畫廊重點推介了兩位在藝術(shù)史脈絡(luò)與當代市場中具有不同意義的藝術(shù)家。其中，卡爾·霍斯特·霍迪克（Karl Horst H?dicke）在國際藝術(shù)史上的地位早已確立，作為戰(zhàn)后德國藝術(shù)復興的重要人物之一，其藝術(shù)價值毋庸置疑。然而在亞洲市場，他仍屬于“尚未被充分認識的大師”。此次展出的兩件20世紀80年代作品在現(xiàn)場引發(fā)了專業(yè)藏家與藝術(shù)評論人的高度興趣。

另一位備受關(guān)注的藝術(shù)家是1997年出生的法國藝術(shù)家米萊娜·桑切斯（Milène Sanchez）。她代表著全新的藝術(shù)聲音，自2024年作品首次進入中國以來便持續(xù)獲得矚目。在本屆 ART021 SHANGHAI的VIP日，她的作品同樣吸引大量咨詢，收藏意向十分踴躍。

卡爾·霍斯特·霍迪克，《向?葵》, 1992，布?聚酯樹脂，80 x 100 cm

阿明.勃姆《疲憊的裝飾》，2025，布?油畫與織物，180 x 120 cm

LATITUDE GALLERY丨E03-2

LATITUDE GALLERY展位圖

紐約畫廊LATITUDE GALLERY首次參展ART021 SHANGHAI，畫廊創(chuàng)始人周詩卉表示，“銷售表現(xiàn)超出預期。中小畫幅作品的銷售率約達80%，現(xiàn)場買氣高漲。無論是長期關(guān)注畫廊藝術(shù)家的藏家，還是新晉收藏者，都對展位作品給予積極反饋。”

據(jù)周詩卉介紹，此次展會的亮點之一是首次在上海亮相的藝術(shù)家Peter Chan（陳康俊）。盡管他此前已在香港、臺灣、北京及紐約等地展出，但在上海的首秀仍獲得熱烈關(guān)注，吸引了不少來自亞洲地區(qū)的藏家前來支持。市場反應(yīng)熱烈，關(guān)注度和詢問度均表現(xiàn)突出。此外，畫廊還帶來了長期代理藝術(shù)家Jochen Mühlenbrink的“中國特色”作品，以“水汽”“鏡面”“反射”為概念的畫面結(jié)構(gòu)在展位引發(fā)觀眾駐足打卡。

周詩卉談到，“今年藏家對媒介和風格表現(xiàn)出更高的開放性。作品品質(zhì)高、語言成熟、具有精神內(nèi)核或鮮明個性的作品最能獲得關(guān)注。展會氛圍比往年更加輕松，藏家更注重作品本身的情感共鳴。”她補充道：“本次銷售中約60-70%的買家為新晉藏家，但多數(shù)此前已有對畫廊或藝術(shù)家的關(guān)注，并非完全陌生。地域上，藏家主要來自上海及江浙滬地區(qū)，同時包括北京、香港和臺灣等地。”

陳康俊，《密碼》，2024，布面油畫，91 x 122 cm

約亨·米倫布林克，《WP·長城》，2025，綜合媒材布面，100 × 140 厘米

伯年藝術(shù)空間丨W02

伯年藝術(shù)空間展位圖

伯年藝術(shù)空間于VIP首日取得亮眼成績，近一半展出作品在開幕后即被藏家確認收藏，包括吳海峰、陳一鳴等。本次展會，畫廊重點呈現(xiàn)了多位新興藝術(shù)家的最新創(chuàng)作，包括當前正在空間展出的尹子昂、尼基·齊莫夫與劉溪的新作，同時推出了未來將舉辦個展的藝術(shù)家——陳皓軒、陳一鳴、孔慧東、郭淑玲與吳海峰的作品。伯年藝術(shù)空間媒體總監(jiān)王小月表示，“盡管作為展位上的‘新面孔’，藏家對他們的問詢度卻很高，并表示將會對后續(xù)展覽持續(xù)關(guān)注。”

在代理藝術(shù)家的呈現(xiàn)方面，本次既展示了延續(xù)性的代表系列，也帶來了經(jīng)典體系之外的探索性新作。藝術(shù)家整體保持穩(wěn)定創(chuàng)作節(jié)奏，并展現(xiàn)出持續(xù)成長的狀態(tài)。王小月表示，“藏家對藝術(shù)家們的新作品反饋十分積極。此次未能收到意向作品的藏家，均表示愿意跟進后續(xù)的作品情況。”

吳海峰，《漣》，2025，木板坦培拉，108×150 cm

陳一鳴，《挑戰(zhàn)》，2025，木板油畫，120×100 cm

藍騎士藝術(shù)丨E11

藍騎士藝術(shù)展位圖

藍騎士藝術(shù)重點推介了兩位首次參展的德國藝術(shù)家：瑪?shù)倌取R格勒（Martina Ziegler）與沃夫?qū)じ＠拢╓olfgang Flaud）。齊格勒以“交疊繪畫”技法創(chuàng)作的多重肖像作品首次在內(nèi)地展出；福拉德則運用環(huán)保再生材質(zhì)進行雕塑創(chuàng)作，通過豐富的光影與紋理傳遞“生生不息”的自然能量。此外，畫廊還展出了四位中國“85后”青年藝術(shù)家——青格樂圖、皮凱、湯嘉欣與代俊鵬的作品。藍騎士藝術(shù)創(chuàng)辦人王薇薇告訴我們，“這些藝術(shù)家均于今年在Bluerider ART臺北空間舉辦了個展，作品展現(xiàn)出跳躍式成長與獨特能量，受到藏家高度關(guān)注。”

她還提到，此次呈現(xiàn)的作品既延續(xù)了藝術(shù)家的經(jīng)典風格，也包含新的創(chuàng)作探索。西班牙藝術(shù)家約瑟普·里埃拉·伊·阿拉貢（Josep Riera i Aragó）帶來其經(jīng)典螺旋槳符號系列，瑞士藝術(shù)家西瑞·菲茲（Thierry Feuz）則展出備受關(guān)注的《微風·太陽》等全新創(chuàng)作。德國藝術(shù)家魯普雷希特·馮·考夫曼（Ruprecht von Kaufmann）繼去年作品幾乎完售之后，今年帶來多件人物繪畫新作，通過反復厚涂與拼貼的獨特手法，持續(xù)探索人類在不同時代與精神狀態(tài)下的情感表達。“藏家對藝術(shù)家的新作表現(xiàn)出濃厚興趣，在關(guān)注新興藝術(shù)家的同時，也對熟悉藝術(shù)家的精彩新作予以高度評價。”王薇薇如是說。

魯普雷希特·馮·考夫曼，《世界在他的腳下》，2024，油畫與拼貼于油氈板，72.5 x 66.5 cm

西瑞·菲茲，《微風·太陽》，2025，油彩、噴漆、蠟筆、亮粉、畫布，160 x 130 cm

*以上展位圖來自ART021及各畫廊，作品圖片由各畫廊及藝術(shù)家提供

出品人： 董瑞、吳雙

采訪、撰文、 版式設(shè)計： Tina

審校：王欣然