AI留給造星的路不多了

撰文｜葉春池 支持｜東西影視組 審核｜夏清逸

整個春節(jié)，文娛內(nèi)容行業(yè)滿是AI的身影。

AI漫劇霸占熱榜，AI仿真人劇沖擊短劇市場，搭載AI的機器人在春晚盡情熱舞……觀眾都調(diào)侃：以后恐怕都不需要真人演員了吧。

雖然是句玩笑話，但AI對文娛領(lǐng)域的滲透已是無法忽視的趨勢。伴隨這樣的趨勢，一個此前存在于科幻片的問題也擺到了文娛產(chǎn)業(yè)面前：當(dāng)內(nèi)容生產(chǎn)效率、能力突破了某個臨界點，甚至無法預(yù)判盡頭，“人”還剩下什么位置？

AI時代，稀缺的可能不再是內(nèi)容本身，而是內(nèi)容之外AI給不了的東西。

比如超級創(chuàng)作者充分發(fā)揮主體性，不斷突破審美與想象力的上限；又比如，一個演員真實的成長軌跡，粉絲陪著偶像一路走來的時間，一群人相處時自然流露的“活人感”……

“明星”在AI時代的價值，反而會更突出。

只不過，很多傳統(tǒng)的造星模式也在加速失效。過去那種“一部爆劇捧紅一個人”的邏輯，建立在內(nèi)容稀缺、用戶注意力集中的基礎(chǔ)上。但當(dāng)下，“注意力經(jīng)濟”在被包括短劇、AI漫劇在內(nèi)的各種新娛樂形態(tài)分散，情緒有時比邏輯更重要。

過去一年更新、更高效的造星模式開始顯現(xiàn)。短劇造星、環(huán)大陸劇、群像綜藝、電影造星，這四種造星模式，周期更短、效率更高，核心都是做一件事：用養(yǎng)成感、標(biāo)簽感和情緒價值等，把“人”還給觀眾。

短劇造星：人設(shè)“卷”起來，粉絲“養(yǎng)”起來

短國的造星能力在過去一年得到了強有力的印證，且進(jìn)化速度之快也超出娛樂行業(yè)平均水平。

從去年初柯淳爆火，直接闖入主流娛樂賽場；年中《盛夏芬德拉》帶火了劉蕭旭、郭宇欣，后者得到奢侈品親眼；到今年短劇春節(jié)檔張翅，憑借《一家三口在同班》等新劇，成功晉升短國頂流，更吸引了一批新興“流量粉”。

短劇演員逐漸邁入主流視野，短國的造星策略也在逐步明確和升級。尤其是依托短劇的時效性和新鮮感，以與時俱進(jìn)的題材和內(nèi)容，塑造演員身上更細(xì)化的人設(shè)。

短劇向來是題材和人設(shè)放飛的天堂，這也給演員們提供了更多的戲路人設(shè)選擇。比如劉蕭旭穩(wěn)坐“人夫感”人設(shè)，王小億則對應(yīng)“清冷大女主”人設(shè)。即使同屬霸總、型男，不同演員也有不同賽道，像張翅屬于瘋批病嬌男，王培延是窩囊的紈绔少爺，馬小宇則是笨蛋帥哥。

事實上，與很多長劇演員追求轉(zhuǎn)型不同，短劇演員當(dāng)下也確實更在意夯實人設(shè)。像李柯以、劉蕭旭、申浩男都曾公開表示不怕被定型，公司目前給他們接戲也是合適為主，加深觀眾對演員的印象，以滿足粉絲的需求為主。

人設(shè)細(xì)化與強化的同時，演員也很注重場外運營。

比如說，不少短劇演員有了自己的團隊，在各個平臺積極營業(yè)，并且始終堅持“活人感”模式，用碎片化的時間分享日常。

像李柯以在微博上分享“小柯日記”，會跟粉絲分享自己的碎碎念和工作進(jìn)度；張翅在劇里是陰濕霸總，在營業(yè)短視頻里則熱衷搞抽象，冷不丁邦邦來幾個熱梗。

在短劇領(lǐng)域，即使是第一梯隊的演員，也大多保持相當(dāng)高頻次的直播，線下更是與粉絲直接互動。比如馬小宇，別人飯撒他撒飯，他見到粉絲條件反射的數(shù)人數(shù)，下一秒就帶著粉絲去買飲料。這么一看，短國粉絲確實拉滿了追星體驗。

短國粉絲經(jīng)濟也迎來“正規(guī)軍”。

去年以來，粉絲的安利、打投等越來越專業(yè)；短劇演員開始涉獵比較有分量的代言。

從一開始的直播帶貨、短期代言，到后期開始代言美妝、食品等多個核心消費領(lǐng)域。雜志銷量上也躋身流量，比如張翅2月份單人封面刊上線6天，銷售額超過40W。除此之外，郭宇欣參加DIOR線下活動、岳雨婷亮相巴黎時裝周，都代表短劇演員開始上了高奢品牌的牌桌。

值得注意的是，AI 仿真人劇的發(fā)展，也會反向加劇短劇造星演進(jìn)。

有短劇從業(yè)者就向東西文娛提到：隨著AI仿真人劇披露制造，如果演員價格和他的價值平衡，還是會被需要的。不平衡的，就一定會選擇更高性價比的。

承制項目縮減，AI真人短劇進(jìn)一步發(fā)展，讓真人演員不會像短劇發(fā)展初期有那么多機會被推到用戶面前。這會促使短劇造星的議價，進(jìn)一步集中到還能批量做短劇的公司手上。而這也將促使短劇演員，進(jìn)一步向頭部廠牌集中。

環(huán)大陸劇：造星“野路子”碰撞IP衍生正經(jīng)生意

當(dāng)本土長劇陷入熟面孔“戀愛換乘”的同時，“環(huán)大陸劇”成了新流量上位最另辟蹊徑的方式。尤其在田栩?qū)幒丸麒ゎI(lǐng)銜的“6.0”出圈，一路發(fā)展到10.0版本。

而肉眼可見的，未來環(huán)大陸劇還將井噴。目前已有十余部作品宣布或傳出改編計劃，堪稱“環(huán)大陸101”。

環(huán)大陸劇目前最出圈的，當(dāng)屬去年暑期檔的《逆愛》，捧出了田栩?qū)帯㈣饔鍍晌弧绊斄鳌薄τ诃h(huán)大陸劇來說，CP帶來的衍生價值才是重頭戲，以相對低的準(zhǔn)入門檻與投入水平換取IP與粉絲經(jīng)濟的高杠桿回報。

比如田栩?qū)帯㈣饔逶诖酥爸皇菉蕵啡π⊥该鳎蠖喑鲅荻虅　⑿〕杀揪W(wǎng)劇、綜藝NPC等，一夜之間就收獲了頂流體驗卡，商業(yè)價值斷層上漲。

《逆愛》播出期間，田栩?qū)帯㈣饔褰拥搅瞬簧倨放蒲s、直播站臺，梓渝承包了暑假期間的音樂節(jié)，田栩?qū)幒献髁索扃妗W萊雅等品牌，兩人的同款經(jīng)常售罄，相關(guān)周邊寫真、小卡、應(yīng)援物等都供不應(yīng)求。副CP也一夜爆火，展軒、劉軒丞兩人有不少雙人活動，甚至在泰國開了見面會，門票一票難求。

很快接檔的《垂涎》領(lǐng)銜7.0，靠少見的題材與人設(shè)打出差異化定位。幾位主演組成的D4雖然未晉升為頂流，但也小范圍出圈，躋身流量，商業(yè)價值猛增。而《吾岸》制作更為精良，是比較典型的“劇抬人”。

并且，和此前相比，如今“環(huán)大陸劇”的粉絲經(jīng)濟模式也更多樣。比如，在中國的港澳地區(qū)舉行CP粉見面會；打造IP主題線下快閃店；雜志、專輯、美妝護(hù)膚短代增多，加速進(jìn)行流量變現(xiàn)等等。

其中，尤其注重IP衍生變現(xiàn)路徑。像Rays潮玩一款旗下名為“甜玉米”的產(chǎn)品，開售24小時，銷售額就突破了1108萬，總銷售額已達(dá)2000萬左右，而甜玉米正是田栩?qū)帯㈣饔錍P名。也有業(yè)內(nèi)人士透露，某個IP此前在某地做線下快閃店，頂峰時一日收入可達(dá)150萬。

群像綜藝：后選秀時代的養(yǎng)成與團魂樂趣

“一群人把日子過好比什么都重要”，群像的魅力在這幾年的綜藝節(jié)目里持續(xù)大放異彩。群像綜藝很大程度上，承接了“后選秀時代”的各種需求，觀眾能在節(jié)目里找到久違的養(yǎng)成感和團魂。

從《聲入人心》《名偵探學(xué)院》《種地吧》《快樂再出發(fā)》《喜人奇妙夜》《地球超新鮮》，再到今年的《宇宙閃爍請注意》，群像綜藝帶火了一批“新星”和“舊人”，也收獲了一大批家族飯與團粉。

早年，《聲入人心》熱播讓“梅溪湖36子”一夜之間有了姓名，“聲人”粉絲涌入音樂劇行業(yè)，帶火了一批音樂劇演員，《名偵探學(xué)院》打造“名學(xué)宇宙”，素人學(xué)霸的院人們集體闖入娛樂圈；《快樂再出發(fā)》成就了“再就業(yè)男團”，蘇醒、王櫟鑫等快男找回事業(yè)巔峰。而《種地吧》則更鮮明地運營“十個勤天”IP，甚至開了IP同名線上旗艦店。

去年以來，群像綜藝群像依舊是重頭戲，且在不斷加深。

一方面是像《喜人》《脫人》一類的競演類節(jié)目，用新賽制助推群像產(chǎn)生，不斷強化真人秀部分；一方面則是像《現(xiàn)在就出發(fā)》這類的真人秀節(jié)目，不斷加強真人的部分，讓嘉賓更有活人感。

從今年春節(jié)檔一系列晚會綜藝來看，《喜人》的造星能力也是不斷升級。隨著節(jié)目里真人秀的部分不斷加強，且用很大一部分空間塑造選手的來時路和彼此的情誼，“人”的個性得到了強化。再加上，節(jié)目方打造《不好笑懲罰室》《飯局狼人殺》等衍生節(jié)目，讓觀眾更全方位地了解喜人，為他們創(chuàng)造很多群像高光。

這一過程中，誕生了很多傳播度“爆”了的熱梗。像張興朝、李嘉誠私下比節(jié)目里更抽象，李明磊、楊雨光的“叔嬸“大戰(zhàn)，無骨的李飛和《李飛之歌》……不同喜人組成的“大團”，加強團魂建設(shè)，更是讓不少粉絲成為團粉。

如今喜人們也在某些方面，具備了“愛豆”特性。粉絲體系越發(fā)完善，也得到了粉絲的線下蹲守和接送機的待遇。在商務(wù)上，京東、美團等品牌找來喜人進(jìn)行“抽象”代言，粉絲也反饋廣告都這么拍，完播率肯定不用愁。

除此之外，《現(xiàn)在就出發(fā)》《地球超新鮮》這類群像綜藝則帶火了更多“舊人”。像《地球超新鮮》里，“五旬老人”李乃文勇闖綜藝，迅速從叔圈脫穎而出；《現(xiàn)在就出發(fā)》里陳偉霆被黃景瑜、王安宇氣出表情包，卡段視頻頻頻出圈。

群像綜藝火爆，更多是來自陪伴感和養(yǎng)成感。更沉浸式的參與感，讓觀眾成為了綜藝嘉賓的精神股東，自然也讓觀眾更加“入戲“，有養(yǎng)成的快感。

這種“團魂”其實不僅體現(xiàn)在綜藝領(lǐng)域。像團播，就有種男團女團的“平替感”，短劇不僅在劇情上有“家族感”，演員們也有各類CP，甚至連短劇公司也有“家族飯”。可以說：觀眾永遠(yuǎn)年輕，永遠(yuǎn)愛群像。

電影造星：“電影咖”有了新內(nèi)涵

在電影已經(jīng)很難復(fù)制一夜成名的時代，“電影咖”也有了不同的意義。

在X女郎、X男郎時期，電影演員也走過海選的路子。無論是張藝謀的“謀女郎”、 馮小剛的“馮女郎”都曾經(jīng)接受過民選，產(chǎn)生相當(dāng)大的話題度。

以前，一部分已成名的演員，還會通過成為“電影咖”來升咖。有的選擇扮丑顛覆形象，有的出演顛覆演技的角色。但隨著近些年電影市場的變化，加上電影咖的頻繁下凡，所謂電影咖的“鄙視鏈”逐漸減弱。

與此同時，電影角色更加類型化，電影演員也有了更強的“標(biāo)簽感”。尤其是年輕演員也在用“題海戰(zhàn)術(shù)”，找到自己身上的角色標(biāo)簽。

比如易烊千璽的電影角色大多是擁有疏離感的“邊緣角色”，像《少年的你》里的問題少年，《送你一朵小紅花》里的癌癥少年，《小小的我》里的腦癱少年，《狂野時代》里的“迷魂者”。這些角色人設(shè)各有不同，但都是相對有個性的角色，這也巧妙的跟他本人的性格和人設(shè)相契合，頗具“反叛”精神。

類似的還有“倔強邊緣少女”張子楓，《唐人街探案》《花漾少女殺人事件》《下一個臺風(fēng)》等作品都很有清冷質(zhì)感。李庚希也在發(fā)展個人特色，演的角色有種在“擰巴”中尋找自我的認(rèn)同感，《我們一起搖太陽》《兔子暴力》《狂野時代》等都很符合這些特點。

也有像范丞丞這樣另辟蹊徑的，在《了不起的夜晚》《人生路不熟》等喜劇電影里演小人物，比如《飛馳人生》系列的愣頭青厲小海，還有點搞笑在身上。其他諸如在青春熱血領(lǐng)域的彭昱暢、胡先煦等，都在一定程度上加深角色類型。

而一生愛群像的觀眾也殺入了電影圈。從2023年《封神》的“質(zhì)子團”，到2024年《九龍城寨之圍城》的“城寨四少”，再到2025年《捕風(fēng)追影》的“養(yǎng)子團”，這種團戰(zhàn)的模式也吸引到了不少觀眾。演員從角色到CP再到本人的熱度攀升，滿屏的荷爾蒙讓年輕演員們有了姓名。

可以說如今電影造星，比起突破和轉(zhuǎn)型，角色與演員的適配度更加重要。而除了角色之外，如何給觀眾提供情緒價值也是重中之重。

結(jié) 語

不難發(fā)現(xiàn)，上述四種造星模式看似路徑各異，內(nèi)核卻是相通的——更極致與有可敘事性的人設(shè)，“活人感”的真實流露；以及粉絲與偶像之間深度綁定的情感共同體。這其實也代表了AI之外，內(nèi)容創(chuàng)新與娛樂體驗升級的另一個重要方向。

即便AI可以生成完美的虛擬形象與優(yōu)質(zhì)內(nèi)容，但養(yǎng)成過程中的偶然與羈絆，至少很長一段時間，還是要靠“人”來把握。

當(dāng)技術(shù)不斷重塑內(nèi)容生產(chǎn)的邊界，內(nèi)容娛樂產(chǎn)業(yè)始終存在“人”的壁壘。人類的個性帶來的偶然性，他們的情感、故事與連接，始終都是AI無法替代的。