樂視憑《甄嬛傳》等經典IP矩陣在深圳授權展上展現強大“吸金力”

深圳國際IP授權產業博覽會的現場，永遠是人潮、創意與商機的交響。穿梭于琳瑯滿目的動漫、游戲、文創IP之間，一個格外熱鬧的展位吸引了眾人的目光：這里沒有時下最熱的虛擬偶像，也沒有剛出爐的動漫新番，取而代之的是《甄嬛傳》中熟悉的宮廷紋樣、《羋月傳》的磅礴氣勢，以及《征服》里的江湖氣息。樂視的展臺，仿佛一個時光樞紐，將人們拉回數年前乃至十數年前的熱播劇場，而展臺前絡繹不絕的品牌方、駐足打卡的年輕觀眾，則清晰印證著：這些經典IP，正以更洶涌的姿態，回流至當下的消費市場中心。

這引發了一個核心的產業之問：在追求“新、快、奇”的IP授權賽道，為何這些“老面孔”能迸發出超越許多新晉流量IP的商業吸引力？樂視的實踐揭示了一個超越單純“販賣情懷”的深層邏輯：其核心并非在消耗經典，而是在通過系統性的生態化運營，將經典IP重新“編碼”，轉化為適配現代商業語境的“高價值資產包”。

超越單品爆款：構建層次分明的“IP戰艦矩陣”

樂視在此次展會上展示的，絕非《甄嬛傳》的“個人英雄主義”。深入觀察便能發現，這是一套精心編排的“IP艦隊”，每一艘戰艦都有其明確的定位與作戰領域，共同組成了無死角的商業覆蓋網絡。

旗艦《甄嬛傳》：國民全能的“超級航母”。它是當之無愧的流量與情感核心。其價值在于“無界融合”——龐大的女性用戶基本盤、深入骨髓的劇情梗與美學符號、跨越年齡層的情感共鳴，使其能夠毫無違和地滲透進食品、美妝、服飾、家居、文創等全品類消費賽道。與喜茶、味多美等品牌的成功案例，證明了其在“高頻消費+情感共鳴”領域的統治力。它解決的是品牌尋求最大公約數用戶和最大聲量曝光的需求。

戰略艦《羋月傳》：厚重價值的“文化旗艦”。相較于《甄嬛傳》的“宮斗”趣味，《羋月傳》承載了更厚重的歷史敘事與家國情懷，其美學風格更為恢弘大氣。這使其天然適配于需要彰顯“價值感”、“收藏感”與“文化底蘊”的領域。樂視正將其導向貴金屬、高端文創、藝術品衍生、文旅合作等賽道。它瞄準的，是品牌升級與文化賦能的需求。

特種艦《征服》：垂直精準的“破圈利器”。在女性向IP主導的市場中，《征服》這部極具草莽英雄氣質的男性向劇集，成為了一個獨特的差異化資產。它精準錨定了男性受眾，特別是對硬核、江湖、現實主義題材有情感的群體。其授權方向明確指向數碼3C、汽車周邊、戶外裝備、男性潮流玩具等領域，為品牌提供了打入特定垂直圈層、實現“性別破圈”的利器。

這種矩陣化布局，意味著樂視在面對品牌客戶時，提供的不是“僅此一個”的選擇，而是一套“IP解決方案菜單”，可以根據品牌的調性、目標客群、產品特性進行精準匹配，從而極大提高了合作的成功率與商業效能。

從“授權貼標”到“價值共創”：全鏈路服務構筑競爭護城河

如果僅僅是擁有一組好IP，那樂視與普通的IP版權方并無本質區別。其更深層的壁壘在于，它將IP授權從一種簡單的“版權租賃”行為，升級為與品牌的“深度價值共創”過程。這正是其“一站式全鏈路授權服務體系”的精髓所在。

一位在展會現場與樂視洽談過的茶飲品牌負責人透露，樂視團隊的介入遠超預期：“他們不只是給個圖庫讓我們用。從產品研發階段，團隊就基于《甄嬛傳》的劇情和人物性格，與我們共創了特調飲品的口味概念和命名（例如‘娘娘的甘露’、‘環環的甜夢’）；在包裝設計上，提供了大量考據過的宮廷紋樣與色彩方案；在營銷階段，共同策劃了線上話題挑戰和線下主題店打卡活動。他們像是我們的一個特種產品營銷部門。”

這套體系覆蓋了從IP定位分析、創意概念發起、產品設計攻堅、聯合營銷推廣，到銷售渠道對接、后期版權維護的全過程。這意味著，品牌方購買的不僅是一個IP的形象，更是一套包含市場洞察、創意支持和落地執行的完整解決方案。它極大地降低了品牌的合作門檻與試錯成本，確保了IP賦能能夠切實落到產品力和銷售力的提升上，實現真正的“品效合一”。目前與曼秀雷敦、三星、蒙牛等超過50家品牌的成功合作，都是這種深度模式下的產物。

沉浸式體驗與未來藍圖：在展場預演商業可能

樂視在本次展會上的展臺設計本身，就是其運營理念的一次絕佳預演。它沒有采用簡單的展板陳列，而是匠心獨運地打造了一個《甄嬛傳》主題的“國潮生活美學空間”。在這個空間里，從佩戴的珠寶首飾（黃金品類授權）、使用的口紅（美妝授權），到桌上的茶具（文創授權）、手邊的玩偶（潮玩授權），乃至家居擺件（家居授權），所有物品都脫離了單純的“周邊”概念，變成了可觸摸、可體驗的“場景化商品”。

這種沉浸式陳列，直觀地向所有訪客傳遞了兩個關鍵信息：

第一，經典IP擁有極其廣闊的全品類衍生能力，其美學元素可以無縫融入現代生活的方方面面。

第二，樂視對未來授權方向的思考是前瞻且具體的。展臺上重點標示的三大聯名方向——“宮廷國潮類”（深耕東方美學與養生文化）、“場景日用禮盒類”（切入節慶與日常禮品市場）、“年輕破圈類”（用Z世代語言重構經典）——實際上為品牌方描繪了一幅清晰的合作路線圖，展示了經典IP如何在不同賽道實現現代化轉譯。

行業啟示：存量時代，從“追逐流量”到“經營資產”

深圳授權展上的這股“經典IP熱潮”，像一面鏡子，映照出中國IP授權行業正在經歷的關鍵轉折：從流量紅利的“獵捕期”，進入價值深耕的“農耕期”。

過去，行業或許熱衷于追逐當下最火的動漫或游戲IP，追求短期內的爆發性曝光。然而，這種模式往往伴隨IP熱度起伏大、用戶情感聯結淺、同質化競爭激烈等問題。樂視通過對《甄嬛傳》等經典IP長達十數年的持續運營，揭示了一條截然不同的路徑：將IP視為需要長期培育、不斷注入新時代內涵的“品牌資產”。

這類經典IP的優勢在于，它們已經完成了最為艱巨和昂貴的“市場教育”過程，擁有跨代際的國民認知度和深厚的情感積淀。它們不是易逝的“流量”，而是穩定的“文化地標”。運營者的核心任務，不再是創造知名度，而是如何持續活化、創新連接方式，將這份巨大的情感資產，通過精巧的商業設計，轉化為不同時代的消費語言。

樂視的探索表明，成功的經典IP運營，是一個“文化價值再發現”與“商業生態再構建”的雙重過程。它既需要敬畏內容本身的文化內核，防止過度消費導致IP貶值；又需要大膽地運用現代設計、營銷和商業邏輯，讓其以新的形態融入當代生活。

當《甄嬛傳》的臺詞變成年輕人之間的社交暗號，當“娘娘同款”成為國潮設計的靈感來源，當一部老劇能以授權商品的形式在展會現場引發搶購熱潮，這已充分證明，真正優質的內容IP，其生命力遠超播出周期。樂視在深圳授權展上的“炸場”，不僅僅是一次成功的品牌展示，更是一次有力的行業宣告：在喧囂過后，那些經得起時間淘洗、能與幾代人情感共鳴的經典內容，正以其無與倫比的穩定性和延展性，成為IP授權市場上最值得深耕的“富礦”，而圍繞它們構建的系統性生態運營能力，將成為下一階段競爭真正的分水嶺。