撤檔、塌房一年后，她居然又復出了

去年內娛最大的瓜，莫過于《繁花》的署名權之爭。

助理編劇古二，徹底撕開了充滿壓榨、血淚的行業內幕。

翻車的不止王家衛，更有憑《繁花》包攬白玉蘭、金鷹獎最佳編劇的秦雯。

曝出的音頻里，這位頂級編劇語帶刻薄，嘲諷同行、鄙夷觀眾，甚至炫耀起「襲警后被撈人」的特權。

熱度發酵后，官媒點名，網友呼吁「封殺」，她參與的劇集也被緊急撤檔。

直到最近，這部被壓了一年的劇才低調釋出。

丑聞爆發前，該劇一度被押為年度爆款。

主演陣容唐嫣、趙又廷、楊采鈺、馮紹峰，全是老熟人。

導演張曉波手握《三十而已》的爆款經驗，再加上改編自亦舒經典小說……

爆款要素齊全。

那到底拍得如何？

因丑聞被壓一年，冤不冤？

今天，咱們就來聊聊這部——

《愛情沒有神話》

本劇改編自亦舒的小說《獨身女人》。

將背景從香港搬到了當代上海。

故事圍繞唐嫣飾演的女主林展翹展開。

她是一家出版公司的金牌網文編輯。

能力出眾，性格果決。

男主，趙又廷飾演的何韓，是頂流網文作者。

他才華橫溢，長期霸榜，卻也玩世不恭、固執任性。

屬于業內比較難伺候的作家類型。

兩人因為工作結識。

最初只是編輯與作者之間的合作關系。

但在長期相處過程中，彼此逐漸被吸引。

發展成為戀人關系。

但沒想到，后來，因為對同居一事出現分歧，兩人產生矛盾。

徹底分手后，不僅他們兩個人的生活、工作都發生了改變。

整個網文行業居然都被迫重新洗牌……

看起來，是不是還蠻吸引人？

不得不承認，無論選角還是設定，這部劇確實天然具備爆款潛質。

一來，有對演員的期待。

過去人們對唐嫣的印象，更多還是偏偶像劇時期的甜妹感。

但《繁花》里的汪小姐讓很多人看到了她身上更成熟、更凌厲的都市女性氣質。

這次又演上海背景下的成熟的都市職業女性，難免會讓人多一點期待。

二來，唐嫣和趙又廷這對cp組合也頗具看點。

兩個人都是既養眼，又有豐富經驗的成熟演員。

而且這幾年，兩個人都在嘗試突破過去的舒適區，也都或多或少拿出了點成績。

這次能擦出怎么樣的火花，能不能演出成年人之間的情感拉扯，也是一大看點。

三來，網文行業本身也自帶吸引力。

這是大眾平時接觸很多，但真正了解不多的行業。

頂流作者怎么運作？編輯和作者到底是什么關系？

IP運作、流量、版權的博弈、頂流作家的商業神話，業內各種潛規則與利益鏈……

這些內容天然帶有窺探欲。

尤其近幾年，影視行業越來越依賴網文IP，大眾對這個行業本身就不乏好奇。

所以不難理解，最開始不少人都對這部劇抱有諸多期待。

可惜，追平后，魚叔也忍不住吐槽：

怎么還是一個徹頭徹尾的懸浮土味都市劇??？

首先，唐嫣飾演的女主一角，壓根就立不住。

設定上，她是雷厲風行，成熟理性的職場女性。

但實際劇情里，除了不時擺出「霸總」姿態，行為做事完全是情緒化的。

比如，為了處理與何韓的私人感情糾葛，她直接切斷與這位頂流作家的合作。

讓公司白白損失最主要財源，讓自己之前的努力也付之東流。

因此進入職業低谷后，也并沒能展現出力挽狂瀾的魄力。

反倒又是時不時被前男友「順手托一把」。

比如，男主為了幫女主新簽的新人作家出頭，居然能多次停更幫忙。

甚至最后，女主居然和新作者又發生感情糾葛。

并且因此又一次體驗了職業低谷的滋味。

情感和事業一直緊緊綁定在一起，所謂專業、獨立就變得很空。

加上外放的表演，還有扎眼的假發頭套，不斷讓人出戲。

其次，角色一虛浮，可想而知，感情戲就毫無溫度可言。

男主作為頂流作家，其行為邏輯充滿了霸總、富二代公子哥的自戀；

女主作為編輯，卻在毫無必要的「圣母感」與「清高」之間反復橫跳。

情感變化過程看得人一頭霧水。

兩人分手的主要原因是：兩個人都「不長嘴」。

女主想搬到男主長住的酒店，開啟同居生活。

卻不和男主商量，自顧自拿著枕頭和一箱行李就來了。

男主覺得邊界感被侵犯，也不解釋，找借口說去咖啡館，轉頭又開了間房自己待著。

這才導致被發現后，場面尷尬，最終一拍兩散。

分手后的橋段更是堪稱離譜：

男主帶新女友來女主的辦公室晃悠。

但背地里，又用主動停連載、找人脈等方式救女主……

在朋友的清醒旁觀下，女主也還是不得不承認，他們兩個人還是彼此關心、相互愛著的。

完全是偶像劇式的狗血內核。

此外，劇中對網文行業的呈現更是慘不忍睹，強凹《繁花》感。

網文作者比稿，堪比華爾街商戰。

女主作為網文編輯，卻像在演《穿普拉達的女魔頭》。

全公司盯著網文排行榜時激動的情景，不知道的以為在看股市大盤。

現實中，網文行業是眾所周知的高強度、低保障，大部分作者連腰部都夠不到。

但在劇中，動輒一個網文作者，就能免費獲得外灘豪華酒店套房。

每天穩定日產萬字，還能悠哉游哉地泡澡、品香檳，飆豪車。

這種對現實生活的理解和想象程度，簡直讓人嘆為觀止。

那話說回來，這部劇到底想表達什么呢？

亦舒的原著《獨身女人》背景是20世紀80年代初的香港。

那是一個劇烈變動的節點，大量受過高等教育的女性走出家庭，進入國際金融中心的寫字樓，獲得了經濟自主權。

但可惜，觀念卻沒有隨之更新，社會還是普遍將婚姻作為女性的最終歸宿，女性也很容易在都市生活的疲憊、孤獨感之后，滑入「向下的自由」。

亦舒通過這本書想反擊這一點，表達「如果找不到同頻的靈魂，女人獨身不是懲罰，而是優選」的觀念。

劇集將故事挪到現代上海，雖然沿襲了這一主題。

但很明顯，個中困境已然不同。

從前的職場女性如若單身，受到的阻力極大，立足都不是易事。

但在今天的上海，女性獨立已是普遍共識，真正的阻力早已不再是外界的流言蜚語，而是自身的困境與選擇。

就像現實中，很多人因為工作壓力、精神內耗，寧愿將時間花在更能帶來及時反饋的娛樂活動上，愛情就不再有優先級。

還有更多人在性別觀念影響下，主動放棄愛情，選擇信奉物質主義、利己主義。

但劇中主要感情線與上述表達都毫無關系，觀感更像是一出「精英戀綜」。

戲份相對不多的王菊飾演的女高管一角，倒是對后者略有呈現：

她為維持階層體面，從一開始就放棄了愛情，將所有關系視作添磚加瓦的棋子，但最終卻陷入「自我物化」的深深孤獨。

只是，在她遇到困難，轉手賣了套房子就解決了難題時，現實感也很快隨之消弭。

說到底，這部劇最大的問題是，沒有從精英視角中跳出來去反思精英，反而陷入了精英視角的自我陶醉。

主創似乎認為，只要堆砌了高級西餐廳、外灘夜景和名牌包，就掌握了都市女性的魅力密碼。

舍不得丟掉「獨立」的旗幟，又舍不得放棄「英雄救美」的狗血紅利，誤以為堆積更多的財富，兩者就可以兼得。

于是，我們看到了最荒唐的一幕：

劇中，幾乎每個角色都在職場和感情里嚴重擰巴。

愛上領導、愛上下屬、愛上同事……

把職場當成大型聯誼會，收入、生存都在考慮范圍之外。

哪個打工人看了不來氣？

聯系到秦雯的塌房，也不免透出一種荒誕、諷刺感。

從她被曝出的那些刻薄言論，再到這部劇里處處流露出的那種居高臨下、脫離現實的想象，會發現根本邏輯是一致的。

在古二的爆料中，她身處食物鏈頂端，和資本、權力為舞，漠視普通勞動者的付出，缺乏對他人勞動成果的尊重。

在這部劇中，她試圖書寫普通人的情感與職場生活，最終卻只讓人看到精英的傲慢不自知。

這里何止是沒有神話，所謂愛情，也遍尋不得。