紅與黑之間，感受中瑞剪藝的傳統(tǒng)與至善

剪紙藝術(shù)憑借其生動(dòng)的敘事手法與精湛技藝，歷來(lái)吸引著觀者目光。最近，香港大學(xué)美術(shù)博物館正在舉辦一場(chǎng)中國(guó)與瑞士剪紙對(duì)話的展覽“傳統(tǒng)與至善”。展覽首次將來(lái)自瑞士Wyss收藏的瑞士剪紙作品，與香港大學(xué)美術(shù)博物館館藏的中國(guó)剪紙、中國(guó)廣靈剪紙藝術(shù)博物館及平遙縣花園街杰藝苑剪紙服務(wù)中心的作品共同展出，展示這門(mén)迷人藝術(shù)形式的多樣性及文化獨(dú)特性。

剪紙藝術(shù)在中國(guó)北方已傳承近兩千年。公元105年，東漢蔡倫首次記載造紙之法。紙張的發(fā)明真正推動(dòng)了這門(mén)技藝的普及。約百年后，彩色紙張出現(xiàn)，并被用于制作皮影戲人偶。然而，剪紙習(xí)俗直至明朝才被廣泛流傳，并在清朝光緒年間達(dá)到高峰。

隨著絲綢之路貿(mào)易的興盛，彩色紙張與剪紙藝術(shù)最終傳至中東地區(qū)，并于17世紀(jì)首次出現(xiàn)在歐洲。阿姆斯特丹逐漸發(fā)展成為knipsels（荷蘭對(duì)剪紙藝術(shù)的稱呼）這一種新技藝的中心。展覽中，Albertus Cerbrand REESEN于1773年創(chuàng)作的花絲工藝籃子剪紙作品，正是這一早期階段的代表。

籃中鴨兔，Albertus Cerbrand Reesen，荷蘭，1773年，早期折疊剪紙，14 x 9.7厘米

18至19世紀(jì)，因加爾文主義而與荷蘭有緊密聯(lián)系的日內(nèi)瓦，成為了早期剪紙藝術(shù)的重要中心。瑞士剪紙是一門(mén)敘事的藝術(shù)。自19世紀(jì)中葉起，剪紙便逐步取代了廣受歡迎的剪影，轉(zhuǎn)而以阿爾卑斯山區(qū)生活為創(chuàng)作核心。瑞士剪紙猶如凝縮的敘事微觀世界，透過(guò)其人物、形式和圖案組合，呈現(xiàn)出既鮮明又細(xì)膩的變化。作品多以黑紙剪成，構(gòu)圖講究對(duì)稱，裝飾繁復(fù)瑰麗，細(xì)節(jié)密布如織，引領(lǐng)觀者沉浸其中，細(xì)細(xì)尋味。此次展覽，既有兩位瑞士藝術(shù)先鋒的代表作品，也有傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)家的作品，還有當(dāng)代剪紙藝術(shù)家的創(chuàng)新構(gòu)思。

2009年，中國(guó)剪紙被列入聯(lián)合國(guó)教科文組織的人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄。與瑞士剪紙相異，中國(guó)剪紙講究設(shè)色，由于紅色象征吉祥喜慶，其創(chuàng)作多以紅紙為材，且常以系列形式出現(xiàn)。這些剪紙收納于小巧的冊(cè)頁(yè)中，展現(xiàn)出豐富多元的題材——例如猛虎與孔雀的雄姿、京劇臉譜的韻味、寶塔樓閣的多面風(fēng)貌以及各地獨(dú)特的山水風(fēng)光。另一顯著特征在于其濃厚象征意義與圖像語(yǔ)言，作品往往蘊(yùn)含著更深層的寓意：松鶴組合常寄寓長(zhǎng)壽，既祝福晚年健康長(zhǎng)壽，也祈愿婚姻長(zhǎng)久美滿。此外，中國(guó)剪紙同樣兼具敘事功能，不僅能再現(xiàn)經(jīng)典故事場(chǎng)景，也常透過(guò)視覺(jué)敘事傳遞教化意義。

宮廷花燈 選自《宮燈》系列

香港大學(xué)的這場(chǎng)展覽，概述了瑞士與中國(guó)剪紙的歷史發(fā)展進(jìn)程，并通過(guò)展品間的對(duì)話與主題形式的對(duì)照，展現(xiàn)兩國(guó)作品的多元面貌。

展品鑒賞：中國(guó)剪紙

中國(guó)剪紙藝術(shù)，創(chuàng)作主題既包含世代傳承的傳統(tǒng)題材，也涵蓋當(dāng)代社會(huì)議題與批判性思考問(wèn)題。大多數(shù)主題具有象征性并源于中國(guó)傳統(tǒng)的圖像志與神話體系。動(dòng)植物主題始終最為流行，因這些紋樣不僅極具裝飾性，還傳達(dá)了深厚的象征意義。

中國(guó)剪紙，也有整套剪紙作品專門(mén)呈現(xiàn)城市、地域與自然山水。其中一套別致的作品將溫州奇幻如畫(huà)的山水景致，描繪于扇面之上。廣靈地區(qū)所創(chuàng)作的寶塔系列剪紙亦因其設(shè)計(jì)與精湛的工藝而格外引人注目。

肇慶市七星巖，選自《廣州風(fēng)景》系列，浙江省，玉環(huán)市

廣州白云山， 選自《廣州風(fēng)景》系列，浙江省，玉環(huán)市

園中石門(mén)，選自《蘇州風(fēng)景》系列，浙江省，玉環(huán)市

仙鶴與松樹(shù)，選自《松鶴》系列，浙江省，玉環(huán)市

老虎與竹，選自《八大虎》系列，浙江省，樂(lè)清市

中國(guó)剪紙，亦有系列取材自中國(guó)古典文學(xué)名著，題材涵蓋《紅樓夢(mèng)》《水滸傳》《西游記》等。剪紙題材有以單一人物為題材，如屈原、穆桂英和花木蘭，也有以文化遺產(chǎn)為主題，例如舞蹈、舞獅，以及描繪太極劍術(shù)這種體育活動(dòng)的作品。

孫悟空三打白骨精，選自《西游四杰》系列，浙江省，玉環(huán)市

展品鑒賞：瑞士剪紙

Johann Jakob Hauswirth (1809–1871年)是公認(rèn)的瑞士傳統(tǒng)剪紙奠基者，他的創(chuàng)新與圖案主題，不僅被后世采納和演變，并最終催生出獨(dú)立的創(chuàng)作理念。來(lái)自錫默河谷地區(qū)的David REGEZ（1916–1984年）年少時(shí)便在剪影比賽中屢獲佳績(jī)。在Hauswirth非對(duì)稱的“阿爾卑斯山游行”圖式基礎(chǔ)上進(jìn)一步發(fā)展，通過(guò)融入更大面積的留白區(qū)域，創(chuàng)作出構(gòu)圖疏朗的冬日景致，并以看似對(duì)稱、寬闊的剪影建立出自身獨(dú)特的風(fēng)格。他被譽(yù)為Hauswirth的真正繼承者。

林中獵人，David Regez (1916–1984年) ，1975年， 15 x 50 厘米

資深獵人Christian Schwizgebel (1914–1993年)多以狩獵場(chǎng)景與野生動(dòng)物為創(chuàng)作主題，作品以清晰的構(gòu)圖、剛勁的線條，及重復(fù)運(yùn)用特定元素為特點(diǎn)。這位被譽(yù)為傳統(tǒng)瑞士剪影“技藝大師”的藝術(shù)家，作品在其生前已屬稀有且備受追捧。

山間小屋、牛羊與阿爾卑斯長(zhǎng)號(hào)演奏家， Christian Schwizgebel (1914–1993年) ，1980年 ，27.5 x 38 厘米

三只小貓，Marianne Pauschard (1945–2010年) ，1996年 ，14.5 x 18.3 厘米

帶池塘的公園景觀，Silvia Schl?pfer-von Salis (1903–2001年) ，1995年，32.8 x 46.8 厘米

野生動(dòng)物，Rosita Pulver (1926–2011年) ，1998年，22 x 16 厘米

雙龍，Ernst Oppliger (1950年) ， 1990年， 直徑25.7厘米

《傳統(tǒng)與至善——中瑞剪藝對(duì)話》展覽海報(bào)

傳統(tǒng)與至善——中瑞剪藝對(duì)話

香港大學(xué)美術(shù)博物館·徐展堂樓1樓（香港薄扶林般咸道90號(hào)）

展至2026年6月7日