上影節“特別紀念”｜羅伯特·雷德福，弗雷德里克·懷斯曼作品回顧

有些離別，是為了讓光芒更長久地停留。上海國際電影節的“特別紀念”單元，對海內外電影巨匠與杰出影人投以深切緬懷及崇高敬意，也是影迷依托銀幕追思先賢、寄托哀思的重要篇章。

在過去的一年中，羅伯特·雷德福與弗雷德里克·懷斯曼兩位電影巨擘相繼遠去，前者是新好萊塢的明星面孔與社會良心，后者是直接電影美學的開山宗師。本屆上海國際電影節“特別紀念”單元將展映他們的作品，以致敬他們在影史上難以磨滅的刻度。

雷德福以演員與導演的雙重身份，在《凱德警長》中成為壓抑的良心，在《騙中騙》里重塑犯罪類型，在《總統班底》中點燃新聞理想，在《走出非洲》里將自由刻入曠野，又在《大河戀》中淘洗悠揚的人生歲月。作為影視作品的創作者，他始終賦予角色冷靜的良知，作為電影節的創辦者，圣丹斯精神更滋養了無數獨立之聲。

懷斯曼則以無旁白的凝視，從驚世首作《提提卡失序記事》開始，穿過《高中》的規則回廊，走進《動物園》的囚籠與生機，直至九十高齡仍用《特魯瓦格羅餐廳》凝視匠心傳承。他的鏡頭從不煽情，卻像刀刃般剖開制度的肌理，推動真實的社會變革。2019年，上海國際電影節“向大師致敬”單元曾放映了懷斯曼的《提提卡失序記事》《舞：巴黎歌劇院的芭蕾》《在伯克利》《國家美術館》《印第安納的蒙羅維亞》五部作品，本次放映除了重返《提提卡失序記事》這部經典作品之外，還將呈現另外三部未曾放映的懷斯曼不同時期的代表作。

當燈光暗下，那些被他們點亮的面孔與真相依舊滾燙。銀海百年，光芒的歸處，本就是永不熄滅的注視與回響。

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本次帶來的片單如下：

凱德警長 4K（1966）

THE CHASE（4K）

導演/Director：

阿瑟·佩恩/Arthur Penn

看點：

雷德福扮演另類逃犯，盡顯美國墮落小鎮崩壞人心

青年巴布爾越獄逃回家鄉，治安官凱德雖然相信他是無辜的，但面對小鎮居民的壓力，凱德仍堅守正義，與代表私欲與權力的邪惡勢力展開一場驚心動魄的追擊。新好萊塢電影推動者阿瑟·佩恩在這部經典犯罪劇情片中呈現了一個粗暴與盲從并存，正義與私欲不斷碰撞的人情社會。影片匯集了馬龍·白蘭度、簡·方達和羅伯特·雷德福等一眾明星。羅伯特·雷德福放棄戲份更多的角色，主動選擇飾演逃犯巴布爾，恰恰是這個壓抑的局外人承載著影片的核心，映照出小鎮居民的良知。雷德福于2025年九月辭世，上海國際電影節以本片表達敬意。此外，因飾演《教父》中的湯姆而被熟知的羅伯特·杜瓦爾，在本片亦有精彩客串，他于今年二月去世，本片亦向其致敬。本次放映為影片的4K修復版。

騙中騙 4K（1973）

THE STING（4K）

導演/Director：

喬治·羅伊·希爾/George Roy Hill

看點：

重塑犯罪片類型的奧斯卡大贏家

騙子胡克的師父被黑幫頭目殺害，為了報仇，胡克投奔騙術大師岡多夫，他們合謀一場完美騙局要讓黑幫大佬付出代價。本片是繼《虎豹小霸王》后，喬治·羅伊·希爾與保羅·紐曼、羅伯特·雷德福締造的又一佳作，在戲劇性上更勝一籌。導演層層設局、反轉揭秘的精妙敘事重塑了犯罪片類型范式，被后世不斷模仿。兩大主演棋逢對手，一靜一動激發出彼此最好的狀態，胡克作為推進劇情的關鍵，既沉著施展騙術，又在追殺中靈活周旋，羅伯特·雷德福憑此角首次也是唯一一次提名奧斯卡最佳男主角。影片最終獲得奧斯卡最佳影片、最佳導演等7項大獎，它以復古質感還原芝加哥黑幫時代，鏡頭語言流暢細膩，詐騙劇情環環相扣、反轉不斷，毫無冗余，每一處伏筆都恰到好處。本次放映為影片的4K修復版。

總統班底 4K（1976）

ALL THE PRESIDENT’S MEN（4K）

導演/Director：

艾倫·J·帕庫拉/Alan J. Pakula

看點：

新聞電影標桿之作，雷德福的社會良心

《華盛頓郵報》兩名年輕記者，在一樁看似普通的入室盜竊案中，逐步揭開直指白宮核心的政治黑幕。線索零散、證詞矛盾、權力層層掩蔽真相，但他們依靠持續追問與交叉驗證，在壓力與恐懼中逼近事實。艾倫·J·帕庫拉以沉著的觀察姿態，不僅重現了水門事件這一現代美國政治史轉折點，更突出調查記者在公共權力監督中的重要意義，使影片成為對于新聞理想的莊嚴承諾。羅伯特·雷德福不僅擔任主演，更在項目前期借助明星影響力推動影片落地，其表演則堅韌克制，將記者的謹慎、執著與清醒的職業倫理具象化，支撐起影片克制的敘事張力。影片斬獲第49屆奧斯卡4項大獎，可謂影史新聞題材的天花板。值得一提的是，本片也將在今年的戛納電影節進行沙灘放映。本次放映為影片的4K修復版。

走出非洲 4K（1985）

OUT OF AFRICA（4K）

導演/Director：

西德尼·波拉克/Sydney Pollack

看點：

斯特里普與雷德福強強聯手，贏得奧斯卡7項大獎的影史愛情史詩標桿

來自丹麥的富家女子凱倫遠赴英屬東非，為一樁名存實亡的婚姻開啟殖民地生活。她原本試圖經營莊園與事業，卻在遼闊草原與危險環境中逐漸被改變：獅群、疾病、戰爭與殖民秩序的動蕩交織，使她的人生不斷偏離既定軌道。與此同時，她與自由不羈的獵人鄧尼斯萌生出熱烈而復雜的情感，在依戀與分離之間搖擺。西德尼·波拉克的畫面恢弘、敘事克制，梅麗爾·斯特里普與羅伯特·雷德福強強聯手，演技細膩傳神，完美詮釋角色的掙扎與成長。影片在宏大自然景觀與細膩人物情感之間取得平衡，雖為殖民時代生活套上了一層浪漫濾鏡，卻也訴說出一位女性在異國他鄉和時代洪流中重塑自我的故事。本片榮獲第58屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本等7項大獎，是影史愛情史詩標桿。本次放映為影片的4K修復版。

大河戀 4K（1992）

A RIVER RUNS THROUGH IT（4K）

導演/Director：

羅伯特·雷德福/Robert Redford

看點：

奧斯卡認證絕美攝影下的命運哀歌，雷德福與布拉德·皮特兩代巨星的交接儀式

出生在牧師之家的一對兄弟在童年時親密依賴，但長大后漸漸疏離，沉穩的哥哥與不羈的弟弟最終走向不同的人生軌跡。本片改編自作家諾曼·麥克林恩的同名自傳小說。憑借《普通人》斬獲奧斯卡最佳導演的羅伯特·雷德福大膽采用與敘事潮流背道而馳的舒緩節奏，還原原著悠揚的散文筆調，并親自擔任旁白講述這個面對至親墜向毀滅而無力改變的故事。片中輕盈飄逸的飛蠅釣魚不只是家人的溝通方式、連接人與大河的紐帶，更是承載懷舊情緒的藝術奇觀。本片榮獲奧斯卡最佳攝影，亦是布拉德·皮特早期代表作。上海國際電影節以本片致敬導演羅伯特·雷德福。本次放映為影片的4K修復版。

提提卡失序記事（1967）

TITICUT FOLLIES

導演/Director：

弗雷德里克·懷斯曼/Frederick Wiseman

看點：

懷斯曼的驚世首作，直接電影的開山代表

紀錄片大師弗雷德里克·懷斯曼的驚世首作，在1967年紐約電影節試映后，曾被緊急召回，塵封長達近四分之一個世紀。片中懷斯曼將鏡頭深入布里奇沃特監獄醫院，記錄那些精神病患者如何被圍困在瘋狂之中。畫面全程黑白，利用手持攝影機的呼吸感及真實的現場錄音，營造出近乎沉浸式的心理壓迫。本片被公認為“直接電影”美學的里程碑，也是美國60年代“直接電影”運動的開山代表作，在漫長的訴訟后，影片于1992年正式公映，并直接推動了美國醫療機構改革。

高中（1968）

HIGH SCHOOL

導演/Director：

弗雷德里克·懷斯曼/Frederick Wiseman

看點：

沉浸式體驗1960年代美國高中校園生活，影史教育類紀錄片高分神作

懷斯曼在第二部作品中以無旁白、無干預的直接電影手法，記錄費城東北高中的真實日常，通過家長座談、課堂討論、教務懲戒等場景，揭露美式現代教育機構的運作模式與潛在弊端。作為“直接電影”核心締造者，懷斯曼曾獲奧斯卡終身成就獎、威尼斯國際電影節終身成就金獅獎，本片是他制度研究系列的經典之作。影片以大量局部特寫和精妙剪輯，將看似無序的場景并置遞進，用冷峻鏡頭完成對教育的社會學審視，拍攝時未提前踩點，盡顯真實質感。作為影史教育類紀錄片的標桿，它不僅影響后世紀實創作，更能讓觀眾窺見1960年代美國校園的真相，兼具史料價值與思想深度。

動物園（1993）

ZOO

導演/Director：

弗雷德里克·懷斯曼/Frederick Wiseman

看點：

點燃中國新紀錄運動的星星之火，懷斯曼帶你深入佛州最大動物園

懷斯曼把目光聚焦于動物，讓鏡頭潛入佛羅里達邁阿密的動物園，記錄這座擁有780只動物、數百個物種的園區的日常真實，展現飼養員的照料、獸醫的診療，以及世界各地游客的來訪，串聯起動物、人類與動物園運營的多重關聯。懷斯曼在佛羅里達烈日下歷時42天拍攝，從100小時素材中剪輯出130分鐘，全片依舊無旁白，無采訪，只有2個多小時沉默的凝視，讓觀眾直面一個令人坐立不安的真相：動物園既是瀕危物種的庇護所，也是無數生靈終生的囚籠。

本片還與中國紀錄片發展有著深厚淵源，正是從這部影片開始，懷斯曼和他的電影創作理念被引入國內，點燃了中國新紀錄片運動的星星之火。懷斯曼于2026年二月辭世，上海國際電影節以本片向這位啟發無數中國紀錄片導演的大師致以深深敬意。

特魯瓦格羅餐廳（2023）

MENUS-PLAISIRS—LES TROISGROS

導演/Director：

弗雷德里克·懷斯曼/Frederick Wiseman

看點：

舌尖上的法國，九旬大師精彩呈現米其林三星55年傳奇

懷斯曼生前最后一部作品。他總說自己用電影寫論文，而這一次他把選題定為法國中部的一家傳奇美食殿堂，聚焦法國特魯瓦格羅家族餐廳，記錄這家四代人經營、蟬聯55年米其林三星的傳奇餐廳日常，展現員工們的匠心巧思與高品質餐點的創作過程，以及主廚米歇爾將餐廳管理權交接給兒子塞薩爾的家族傳承時刻。93歲高齡的懷斯曼始終保持著冷靜到極致的觀察式紀錄風格，在片中留下了濃厚的人文觸點，每一幀都充滿美食的治愈與匠心的溫度，可謂是一部極具史料價值的藝術檔案。

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注：如遇片目變動，請以實際排片為準。

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