《詭才之道》：當(dāng)“鬼界”成為職場(chǎng)修羅場(chǎng)

文/夢(mèng)里詩(shī)書

以“鬼也要沖KPI”的荒誕設(shè)定， 《詭才之道》將驚悚、幽默與職場(chǎng)隱喻熔于一爐，確在開始打造了一個(gè)既詭異又對(duì)真實(shí)有所映射的都市傳說(shuō)世界。然而電影希望在一部作品中去含納過多的東西，以及過猶不及的煽情，使電影后半段的 收尾明顯變得拖沓了起來(lái)，算得上是半部好戲。

影片的核心創(chuàng)意堪稱“腦洞清奇”——在一個(gè)人鬼共存的世界中，鬼魂若想避免魂飛魄散，必須完成嚇人KPI，甚至要爭(zhēng)番位、拼流量、沖業(yè)績(jī)。這一設(shè)定不僅顛覆了傳統(tǒng)驚悚片的敘事邏輯，更以黑色幽默的方式映射了當(dāng)代職場(chǎng)人的生存困境。例如，年輕鬼“同學(xué)”初次嚇人時(shí)的笨拙與挫敗感，與職場(chǎng)新人面對(duì)績(jī)效考核的無(wú)力感形成強(qiáng)烈共振；而張榕容飾演的過氣“嚇人天后”凱薩琳，則暗喻了娛樂圈“流量至上”的殘酷法則。這種“鬼界即人界”的互文性，讓影片在荒誕中具備了現(xiàn)實(shí)批判的銳度。

在這一過程中，作為導(dǎo)演的徐漢強(qiáng)也在試圖打破類型壁壘，通過“反類型”策略制造觀影驚喜：當(dāng)觀眾預(yù)期恐怖場(chǎng)景時(shí)，劇情突轉(zhuǎn)至無(wú)厘頭喜劇；而在喜劇高潮處， 《詭才之道》 又插入了對(duì)家庭壓迫、優(yōu)績(jī)主義等沉重議題的探討。然而，這種手法在電影最終的表現(xiàn)上實(shí)則成為了一把雙刃劍，對(duì)節(jié)奏掌控的不力，使電影從中段開始對(duì)情感的表達(dá)明顯出現(xiàn)了斷層，這就例如王凈飾演的“同學(xué)”因其突兀的煽情處理，與前后喜劇段落形成強(qiáng)烈沖突， 導(dǎo)致情感體驗(yàn)的割裂。削弱了悲劇力量的穿透性。

除了情感表達(dá)的詬病，電影的內(nèi)在表達(dá)上也出現(xiàn)了過猶不及的問題，其有著“鬼魂加班沖業(yè)績(jī)”直指“過勞死”現(xiàn)象，有著“冥界網(wǎng)紅”潔西卡通過詛咒視頻走紅的情節(jié)，諷刺了短視頻時(shí)代流量至上的畸形價(jià)值觀，還有著女主角生前因父母壓力而自殺的設(shè)定：滿墻獎(jiǎng)狀從榮譽(yù)象征異化為“鬼頭刀”，揭示了東亞家庭教育中“成就綁架”的暴力性。

電影所想表達(dá)的這每一個(gè)點(diǎn)，其實(shí)單拿出來(lái)一個(gè)，都可以成為電影內(nèi)核價(jià)值的體現(xiàn)，但當(dāng)這么多的社會(huì)問題都被濃縮在了一部電影中，便能明顯的感覺到電影無(wú)力兼顧的面面俱到，批判最終大多停留在符號(hào)化呈現(xiàn)層面。這使影片講述了職場(chǎng)，卻未深入探討職場(chǎng)內(nèi)卷的結(jié)構(gòu)性根源，而是將矛盾簡(jiǎn)化為個(gè)體的“努力與否”。當(dāng)陳柏霖飾演的經(jīng)紀(jì)人Makoto高喊“被看見才能生存”，其本質(zhì)在我看來(lái)仍是成功學(xué)雞湯的變體，這無(wú)疑削弱了社會(huì)批判的力度。

《詭才之道》的價(jià)值，在于其以類型創(chuàng)新為載體，嘗試觸碰社會(huì)議題的勇氣。當(dāng)“鬼界”也成為職場(chǎng)的修羅場(chǎng)，用荒誕和驚悚所融合映射的社會(huì)過“卷”問題，是能讓人心聲共鳴的，但其同時(shí)也暴露了類型片在深度與娛樂性之間的兩難：從總體來(lái)看，影片最終成還是一場(chǎng)不足夠成功的實(shí)驗(yàn)。

個(gè)人評(píng)分：7