梅林企業家故事 | 權磊：在逆風里，把藝術做成產業，把展館做成文明樁基

序章｜深圳河邊的黃昏配速

立秋后的深圳河，風從水面吹來，帶著淡淡的潮味。傍晚六點多，天色正要收尾，一條金色的跑步路線在手機屏幕上緩緩亮起來，5.03公里，平均配速6分31秒，

跑到終點那刻，他抬頭看了一眼對岸正在亮起的城市天際線，忽然覺得，這二十幾年自己所打拼的事業，和跑步沒什么兩樣：用穩定的呼吸、重復的步頻，帶著夢想、情懷與責任，去穿越夢想與現實不斷拉扯的風向、起伏與暗流。跑步鍛煉是與自己的對話，展覽展示是與城市對話。

這一刻，他的名字很普通：權磊；他是深圳市杰爾斯展示股份有限公司創始人、董事長，他的職業很特別：把看不見的理念、歷史與技術，變成看得見、可觸摸的公共空間體驗。

在權磊身上，你能看到一個油畫科班出身的青年，如何在深圳這片最躁動的土地上，從紙板和紙片方案起步，一步步熬成行業的頭部公司。

你能看到一個行業的蛻變——從最初被當作裝修活”，到今天成為承載城市記憶與公共敘事的智慧系統；你還能看到一個中國企業家的處境——在全球化撕裂、經濟下行、預算收緊的當下，如何依舊選擇用藝術與科技去為城市留下溫度。

讀權磊的人生與創業故事，不只是讀一個人的事業史，而是能照見：當環境越來越不確定，我們到底憑什么還能堅持夢想，保持節奏，跑完全程。

杰爾斯展示創始人、董事長權磊

第一章：南京的少年與油畫系的底色

1967年，權磊出生在南京。少年時的他，喜歡在河邊發呆，看光從樹影縫隙里斜斜落下。后來他考入南京師范大學，學的不是工業設計，也不是建筑，而是油畫。油畫訓練的是一種觀察，你得在色彩之間尋找秩序，在筆觸里看到時間。

從繪畫走向空間，并不是一次轉行，而是一種延伸。畫布是二維的時空，城市展館則是三維甚至多維的敘事載體。

畢業后，權磊南下深圳，那個把無數南方風和北方夢卷到一起的地方。深圳以一種近乎野生的速度生長，等人們回過神來，天際線已經換了一版。

1999年，權磊創立了杰爾斯展示。GIES的命名簡單而直白：Great Idea 與 Exceptional Service——杰出的創意與專業的服務。他給團隊定下四個關鍵詞：科技、創意、文化、服務。

創業最初，材料清單寫在紙片上，模型搭在泡沫板上，甲方的需求有時在一通深夜電話里就改變。深圳的節奏逼著人快速進化：今天還在做展墻與燈光，明天就要把AR、裸眼3D、數據可視化接上去。

杰爾斯把自己定位為數字智慧展示集成服務商，做的是一條貫穿前后端的長鏈路：咨詢顧問、策劃設計、工程實施、科技研發、運營維護，既能EPC，也能EPC+O。

這不是口號，而是一種方法論：把展覽當成系統，而不是一次裝修；把一次開館當成運營起點，而不是項目終點。

二十五年來，他們在100余座城市留下500多項案例，累計布展面積超過150萬平方米；在深圳、上海、重慶、大連、海南等地設有機構，把項目能力鋪到更廣的地理半徑之中。

第二章：技術為骨，藝術為魂，商業為橋

油畫出身的權磊，更在意空間的氛圍學與敘事線。他把傳統展陳的圖文展板升級為沉浸式體驗，把信息的傳遞變成觀眾與系統的互動。

飛行影院、人機交互、裸眼3D、數字沙盤、AI、AR、VR、MR、5G、大數據可視化，甚至基于傳感器與人臉識別的智慧運營平臺，把館看成一套實時運行的復雜系統，前臺、中臺、后臺聯動，設備、內容、數據互相反饋。

他提醒團隊：技術不是目的，體驗才是目的，公共價值才是終點。繪畫訓練過的直覺，讓他在每一個空間里，先想光線、氣味與材質的情緒，再去選擇硬件與算法。

權磊作為企業家當中的藝術家，他一直認為，技術是骨架，藝術是魂魄，商業是橋梁用來連接甲方的目標、城市的敘事與公眾的體驗。

在杰爾斯的辦公區，有一面陳列墻，上面擺著來自世界不同角落的獎杯：德國IF、意大利A’Design、加拿大GRANDS PRIX DU DESIGN、Muse等。

它們的意義在于與國際同行對話——用同一套語言，交流設計方法、工程質量與公共價值；也在于給團隊一個自我要求：你可以在預算內做出國際水準。

很多人以為展館的生命在開館那天戛然而止。權磊把這一天當作上線時刻。

杰爾斯的3D智慧展館平臺，把人流、溫度、點擊、設備、異常、可視化、應急聯動等數據接入，形成智慧前臺、智慧中臺、智慧后臺的閉環，讓館成為一個可被運營、可被優化的活體。

第三章：展覽展示并非行業小眾，它是城市文明的顯性接口

常有人以為展覽展示是某個館的裝修，這是極其狹隘、淺顯的認知。在權磊來看，展陳是時代敘事的可視化，是產業與城市精神唯美真實的呈現載體。

看看他們的項目案例就明白了：從省市級規劃館到國家級博物館，從金融、制造到能源、物流的企業品牌館，從思政教育到科普教育、文化旅游，再到國家級園區與一帶一路沿線展廳，這是一個社會的復合剖面。

深圳市規劃館、海南省規劃展覽館、廣州市南沙區規劃館、東莞松山湖生態城市科普館、國家南海博物館、世界圍棋展示館、駐港部隊展覽中心、中醫藥實驗室、順豐集團品牌館、立白集團品牌館、招商局多地展廳、東非吉布提國際貿易中心展廳等，都是典型的樣本。

這些項目背后，是全鏈路的資質與能力做背書：建筑裝飾工程設計專項甲級、裝飾裝修工程專業承包壹級、博物館陳列展覽設計甲級與施工壹級、中國多媒體系統集成一級，以及ISO三體系等；它意味著團隊既能講美學，也能講結構；既懂內容，也懂機電、消防與運維邏輯。

第四章｜全球同行如何走？
要理解展覽展示行業的價值，不能只看一城一館，而要把視野拉到全球。
美國：敘事為綱

在美國，展館往往被當作敘事工程。他們的長處是用劇場化和跨媒體的手法，把復雜的科技、歷史與企業戰略講成一個普通公眾能聽懂的故事。NASA的航天展、史密森學會的國家博物館，都像一場場“公共大課”，用沉浸敘事讓國家戰略成為全民記憶。

歐洲：公共性與教育

在歐洲，展館的底色是公共性。他們在無障礙設施、兒童友好、知識可信度方面幾近苛刻。展館不是一次性的展示，而是長期的公共教育機構。比如巴黎的蓬皮杜中心，幾十年間不斷更新，卻始終以公民教育和社會啟蒙為核心。

日本：細節與長期主義

日本的路徑尤其值得中國同行借鑒。泡沫經濟后的三十年停滯，逼迫他們走出傳統會展依賴，轉向城市更新、生活方式與文旅融合。

?從綜合體的品牌敘事到社區微更新；

?從工廠與博物館共生的企業紀念館，到可移動的小型臨展。

他們用極致的細節、節約的施工、超長周期的維護來保證體驗一致性，把一次性工程變成可持續運營。

權磊把這些全球經驗，提煉成三條核心認知：

1、內容先行，以故事為綱。沒有內容支撐的展館，是空殼。

2、工程標準化與輕量化。標準化，是對抗不確定性的唯一解法；輕量化，才能復制與維護。

3、運營即生命。做一座館，更要做一套運營方法，把復訪率與口碑當作核心KPI。

在權磊的視角中，展陳行業的競爭早已不是誰做的館更大，而是誰能把展館當作一個持續運轉的商業與文化系統。

它既是硬件（空間、材料、工藝），更是軟件（內容、敘事、運營）；既是城市的文化基礎設施，也是產業的戰略工具。

權磊常說：“未來的展館，不是一次性的‘面子工程’，而是長期的運營資產。能讓人愿意反復走進來的館，才真正有生命力?！?/p>

第五章；時代把人推上來，也會把難題推過來

改革開放四十多年，是一個個城市工業化、信息化、城鎮化疊加的進程。權磊與杰爾斯的成長，就是被時代推著往前走：城市要有展館，企業要有品牌敘事，園區要有產業客廳，文旅要有新體驗。

可如今時代也在回撤：全球化的撕裂、地緣政治的拉扯、經濟的疲軟、財政的收縮、地方基建與文化投資的降速，都實打實地砸在行業身上。項目周期拉長、預算變緊、需求反復、驗收更嚴。

面對這一切，權磊沒有選擇抱怨，而是清醒地給出了應對思路：回到需求的本質，每一個館都要回答一個清晰問題，城市規劃館回答城市如何生長，企業館回答價值如何創造，科普館回答知識如何被孩子理解。

第一，向內強化。

他推動公司建立工程、設計、研發、運營的四位一體體系，把復雜的工程拆解成標準化模塊。

標準化不是僵化，而是降低不確定性的唯一辦法。只有把流程、工藝、材料、內容全部模塊化、數據化，才能在預算緊縮和工期緊張的環境下，保證交付的質量與一致性。

第二，向外協同。

他清楚，單一企業已無法獨自面對復雜的現實。因此，杰爾斯選擇跨界聯盟：

?與騰訊、華為、比亞迪這樣的科技公司合作，把最新的AI、AR、數字孿生技術引入展館；

?與國內外大學、國際設計機構長期協作，把學術與創意引入工程；

?與建筑師、導演、雕塑家、文博專家合作，讓展館不只是硬件，而是一次藝術、人文、科技、商業的共創。

在這種思維下，每一個展館，都不僅是一個工程項目，而是一場跨學科的“實驗室”。

權磊常說：“經濟下行的壓力，不是讓我們收縮，而是倒逼我們進化?！?/p>

這既是一種自我要求，也是對團隊的警醒：時代能把你推上去，也能把你壓下來。能活下去的，不是抱怨的人，而是能在夾縫中生出新能力的人。

第六章｜梅林的土壤與城市溫度

如果說杰爾斯的故事是一棵樹的成長，那么它的根系，就深埋在梅林這片土地里。梅林，21平方公里的城區，看似不大，卻是深圳最獨特的一塊創業熱土。

對于像杰爾斯這樣的企業而言，梅林的價值不僅在地理位置，更在于這片土地的氣質。

它兼容并蓄，既能容納藝術家的浪漫，也能支持工程師的嚴謹；既有大灣區最激烈的市場競爭，也有潤物細無聲的公共服務。

權磊常說：“我們公司是做空間敘事的，但其實我們自己，也是在梅林這片空間里，被塑造出來的。”

梅林街道的創業氛圍，不是一句口號，而是一種可感知的日常。企業遇到難題，能在這里找到解決渠道；團隊需要資源，能在這里獲得精準對接；哪怕是展館施工最緊張的深夜，政府的配合也能第一時間到位。

這種無聲的服務，正是深圳速度能夠延續四十年的底氣。

在梅林，企業家和街道的關系，并不是管理與被管理，而是一種互為成就的同行者關系。

在梅林街道辦主任王漢偉的帶動下，這種服務意識更顯得溫潤而有格局。他強調的從來不是政績數字，而是企業是否真正站穩、能否往前走。

這就像一座城市的隱形樁基，看不見，卻撐起了整個區域的創新生態。因此，當我們看見杰爾斯走出深圳、走向全國乃至全球時，也別忘了，它的根深深扎在梅林。

這里的土壤，滋養的不只是一個企業，而是一代又一代企業家的夢想與責任。

杰爾斯董事長權磊與采訪團隊合影

第七章：結尾總結

當我們把權磊的人生與事業一路梳理下來，會發現一個規律：他從來不是一個趕潮流的人，而是一個守節奏的人。

正如他在深圳河邊的那場配速跑：5.03公里，平均6分31秒。這組數字并不驚艷，卻意味著一種穩定、耐心與自我掌控。

這正是他和杰爾斯的生存哲學：在時代的喧囂與不確定里，保持節奏，守住呼吸，跑完全程。

約瑟夫·熊彼特曾說：“資本主義的本質是創造性破壞。”這句話對展陳行業同樣適用。

四十年的改革開放，把展覽展示從一個邊緣裝修活，推向了城市文明的顯性接口。它承載了城市規劃、國家戰略、企業品牌、公共教育的敘事任務，成為文明可視化的重要工具。

但今天的逆風，卻提醒我們：每一個行業的繁榮，都不可能永遠沿著上升曲線。全球化撕裂、財政收縮、需求下滑，這些“破壞”，是周期不可避免的部分。

問題在于：你是被破壞的對象，還是能創造性突圍的少數？

權磊給出的答案，他把復雜的工程拆解為可復制的模塊，把一次性展館變成長期運營資產，把藝術、人文、科技、商業融合在一起，讓展館具備了“系統”的屬性，而不只是“工程”的屬性。

這正是經濟學中的另一條鐵律：當外部環境不確定，唯有系統能力才是確定性。

權磊常說：“ 展館不是給領導看完就結束的面子工程，而是埋在城市土壤里的精神樁基?！?/p>

樁基埋在地下，看不見，但正是它們，支撐起城市最顯眼的摩天大樓。展館亦是如此。它們不是短暫的工程，而是長期的文明資產。

從深圳規劃館到海南南海博物館，從招商局品牌館到東非吉布提國際貿易中心，杰爾斯參與的每一個項目，都是在為一座城市、一段歷史留下見證。

這背后，是一種使命感：把看不見的理念、歷史與技術，變成看得見、可觸摸的公共空間體驗。

在全球不確定的大背景下，這份堅持尤為珍貴。因為它不是關于一個企業的盈虧，而是關于一代人如何留下文明的記憶。

正如跑步的意義，不是跑過的公里數，而是一次次呼吸里的自我修煉。權磊看到的未來，不是誰的館更大，而是誰能把展館當作持續運轉的商業與文化系統。

在這一點上，他的格局已超越了工程公司，而更像是文明的系統運營者。

經濟學家赫伯特·西蒙說過：“人的未來競爭，不在于資源的多寡，而在于注意力的分配?！?/p>

展館，正是注意力的重新分配。它把復雜的國家戰略、企業邏輯、科學知識，轉化為公眾能理解的空間敘事。

這就是權磊和杰爾斯的使命：讓文明的敘事更可見，讓時代的記憶更溫暖，讓未來的路徑更清晰。

在這個意義上，展陳行業并非小眾，而是關乎國家敘事、社會共識與文明延續的“公共接口”。

夜色完全落下，深圳河反射著城市的光。權磊收起手機上的配速圖，轉身走回辦公室。

明天，他還要去一個新的城市，與一個新的團隊，從一張白紙開始。

就像跑步一樣：風向會變，坡度會陡，暗流會來，但只要保持節奏，終能跑完全程。

這是權磊的答案，也是他留給我們的啟示：在不確定的時代，做一件小而確定的事——用藝術、人文、科技與商業，替時代保存一份體面與美。

如果你是：

? 政府與城市管理者——需要建設規劃館、博物館、科普館，承載城市戰略與文化教育；

? 企業與集團總部——希望通過品牌館、展廳，把企業發展史和創新戰略講清楚；

? 園區與產業方——需要用展館打造產業客廳，展示區域能級與未來圖景；

? 文旅與科教機構——想把內容轉化為沉浸式體驗，提升公眾參與與口碑；

? 海外合作與一帶一路伙伴——需要用國際語法講中國故事、共建共享；

那么，深圳市杰爾斯展示股份有限公司，就是你值得托付的選擇。

一句話概括：

杰爾斯展示服務范圍：規劃館、博物館、企業館、科普館、文旅展館、產業展廳等全流程解決方案杰爾斯展示合作對象：政府機構、央國企、世界500強、產業園區、科教文旅機構

業務合作與邀約：

聯系人：權磊董事長 微信：frank19670625

地址：深圳市福田區華強科創廣場8樓層 網址：www.gies.com.cn

關于作者：

鴻彬老師：深圳民革黨員、作家、企業家，主業做全球標桿企業研學，用筆記錄這座城市，這個時代企業家的故事，這個時代各領域杰出人才的故事，我們需要更多正能量的故事，也許下一個就是你。

鴻彬

2025年9月29日于深圳辦公室