首次登陸ART021 SHANGHAI：全球視野下的上海藝術(shù)市場(chǎng)觀察

第十三屆ART021上海廿一當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)（下簡(jiǎn)稱“ART021 SHANGHAI”）將于11月13日至16日回歸上海展覽中心，匯聚來(lái)自22個(gè)國(guó)家及地區(qū)、50個(gè)城市的141家參展畫(huà)廊與項(xiàng)目。今年，共計(jì)33家海內(nèi)外優(yōu)秀畫(huà)廊將首次亮相。我們對(duì)話了其中的7家新參展畫(huà)廊，包括里森畫(huà)廊、LATITUDE GALLERY × Long Story Short、NANZUKA、REFLEXION回聲、PETITREE和Vice & Virtue Gallery，涵蓋國(guó)內(nèi)外不同藝術(shù)生態(tài)，邀請(qǐng)他們分享對(duì)上海藝術(shù)市場(chǎng)的印象與觀察，并介紹各自參展的特色作品與策展理念。通過(guò)這些新參展畫(huà)廊的視角，我們能夠更全面地了解上海藝術(shù)生態(tài)的多樣性與活力。

2024 ART021 SHANGHAI 現(xiàn)場(chǎng)圖

里森畫(huà)廊丨C03

里森畫(huà)廊是全球最具影響力且歷史悠久的國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)之一。目前，畫(huà)廊在倫敦、紐約、洛杉磯和上海設(shè)有四個(gè)藝術(shù)空間，代理并支持逾70位國(guó)際藝術(shù)家。

此次是里森畫(huà)廊首次亮相ART021 SHANGHAI，但其與主辦團(tuán)隊(duì)的合作關(guān)系早已建立，曾多次參與ART021團(tuán)隊(duì)在北京、深圳等地舉辦的藝術(shù)博覽會(huì)。里森畫(huà)廊中國(guó)總監(jiān)董道茲表示，此次參展是畫(huà)廊“與藝術(shù)家共同成長(zhǎng)”理念的延續(xù)。他指出，ART021的藏家群體整體更為年輕，畫(huà)廊希望借助這一平臺(tái)進(jìn)一步拓展與新一代藏家的聯(lián)系，并持續(xù)推廣旗下藝術(shù)家的創(chuàng)作。

安尼施·卡普爾 Anish Kapoor

深紫至純凈

Dark Purple to Cle

ar

2024

不銹鋼、漆 Stainless steel, lacquer

149.5 x 149.5 x 20.5 cm

58 7/8 x 58 7/8 x 8 1/8 in

? Anish Kapoor. Courtesy Lisson Gallery

杉本博司 Hiroshi Sugimoto

塔斯曼海，馬里恩灣

Tasman Sea, Marion Bay

2017

明膠銀鹽相紙 Gelatin-silver print

Framed: 152.5 x 182.4 x 7.5 cm

Framed: 60 x 71 3/4 x 3 in

Ed. 1 of 5

? Hiroshi Sugimoto. Courtesy Lisson Gallery

本次里森畫(huà)廊的展位亮點(diǎn)包括安尼施·卡普爾的標(biāo)志性鏡面雕塑、杉本博司的“海景”系列攝影、朱利安·奧培的人像作品，以及中國(guó)藝術(shù)家李然的近期繪畫(huà)。

董道茲表示：“上海藏家展現(xiàn)出顯著的國(guó)際視野，他們不僅關(guān)注中國(guó)藝術(shù)家的作品，也對(duì)西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)和設(shè)計(jì)等抱有濃厚興趣，收藏體系日趨多元化與全球化。”他補(bǔ)充道：“新一代藏家往往兼具學(xué)術(shù)眼光與投資思維，既重視藝術(shù)史脈絡(luò)，也將藝術(shù)視為重要的資產(chǎn)配置，關(guān)注其保值與增值潛力。”

“繪畫(huà)的維度”現(xiàn)場(chǎng)圖，2025年9月6日至10月25日，里森畫(huà)廊，上海。圖片由里森畫(huà)廊提供，由Alessandro Wang拍攝

“肖恩·斯庫(kù)利：崇高與虛空”個(gè)展，四川音樂(lè)學(xué)院美術(shù)館，2025，圖片由里森畫(huà)廊提供，由Alessandro Wang拍攝

此外，里森畫(huà)廊近期在中國(guó)地區(qū)持續(xù)推進(jìn)多項(xiàng)展覽計(jì)劃，包括肖恩·斯庫(kù)利（Sean Scully）的個(gè)展正在四川音樂(lè)學(xué)院美術(shù)館展出；趙剛在展會(huì)同期的里森畫(huà)廊上海空間個(gè)展；安永正臣（Masaomi Yasunaga）和阿洛拉&卡爾薩迪亞（Allora & Calzadilla）參與本屆上海雙年展；安永正臣也將參加UCCA陶美術(shù)館群展“即興游離：陶瓷新傾向”。這些活動(dòng)全面展現(xiàn)了畫(huà)廊在中國(guó)藝術(shù)生態(tài)中的活躍參與和多元布局。

NANZUKA丨W34

NANZUKA是一家成立于2005年的日本當(dāng)代藝術(shù)畫(huà)廊，總部位于東京澀谷。該畫(huà)廊以實(shí)驗(yàn)性和跨界藝術(shù)著稱，融合了亞文化、潮流時(shí)尚與設(shè)計(jì)元素。

NANZUKA UNDERGROUND畫(huà)廊外立面，? NANZUKA

2024年，NANZUKA在上海浦東開(kāi)設(shè)了中國(guó)首館“南志閣藝術(shù)中心”，定期舉辦國(guó)際藝術(shù)家展覽，并推出藝術(shù)衍生品開(kāi)發(fā)等創(chuàng)新項(xiàng)目。創(chuàng)始人南塚真史表示，上海當(dāng)代藝術(shù)體系發(fā)展較晚，這種開(kāi)放性為藝術(shù)實(shí)驗(yàn)提供了獨(dú)特土壤。在他看來(lái)，上海的藝術(shù)生態(tài)層次更為流動(dòng)，學(xué)術(shù)與商業(yè)實(shí)踐能夠并行發(fā)展，在此設(shè)立非營(yíng)利性的藝術(shù)機(jī)構(gòu)，旨在促進(jìn)東京與上海兩地藝術(shù)語(yǔ)境的深度對(duì)話。

讓·朱利安“朱朱之城”，上海南志閣藝術(shù)中心，2025

對(duì)比東京與上海的藝術(shù)氛圍，南塚真史表示，東京藝術(shù)場(chǎng)景密集而復(fù)雜，形成了美術(shù)、設(shè)計(jì)、時(shí)尚與動(dòng)漫等多元文化交融的生態(tài)；而上海則展現(xiàn)出更開(kāi)闊、面向未來(lái)的氣質(zhì)。他將其特點(diǎn)概括為“東京注重精煉，上海擅長(zhǎng)放大”，認(rèn)為這兩座城市正以互補(bǔ)的方式，共同塑造著亞洲當(dāng)代藝術(shù)的未來(lái)。

關(guān)于兩地藏家特點(diǎn)，南塚真史坦言，由于南志閣藝術(shù)中心是依循博物館理念構(gòu)筑的非商業(yè)藝術(shù)空間，畫(huà)廊對(duì)中國(guó)大陸藏家的了解仍在積累中。此前主要通過(guò)香港巴塞爾藝術(shù)展等平臺(tái)接觸中國(guó)藏家，他注意到這批藏家正展現(xiàn)出日益成熟的鑒賞力和求知欲。此次參展ART021 SHANGHAI，正是為了更直接地了解本土藏家的收藏邏輯，探索NANZUKA旗下藝術(shù)家如何與中國(guó)當(dāng)代收藏文化產(chǎn)生共鳴。

空山基 Hajime Sorayama

Untitled_Sexy Robot_Walking

2025

Aloy, artificial marble, stainless steel, LED light

H120 x W30 x D30 cm (base included)

? Hajime Sorayama. Courtesy of the artist and NANZUKA

哈維爾·卡勒加 Javier Calleja

I do op !

2024

Acrylic on canvas

H223 x W186 x D13 cm (incl. frame)

? Javier Calleja. Courtesy of the artist and NANZUKA

本次ART021 SHANGHAI展位上，NANZUKA將呈現(xiàn)藝術(shù)家群展，包括空山基2025年新作《Untitled_Sexy Robot_Walking》，該作品以人造大理石、不銹鋼和LED燈光構(gòu)建出標(biāo)志性的機(jī)械美學(xué)；同時(shí)帶來(lái)哈維爾·卡勒加2024年布面丙烯作品《I do op !》，展現(xiàn)藝術(shù)家獨(dú)具特色的大眼形象創(chuàng)作。這兩件作品代表了畫(huà)廊在跨文化、跨媒介藝術(shù)探索上的典型方向。

空山基“光·透明·反射”，深圳市當(dāng)代藝術(shù)與城市規(guī)劃館，2025

此外，NANZUKA 近期在中國(guó)持續(xù)推進(jìn)多項(xiàng)藝術(shù)項(xiàng)目。讓·朱利安個(gè)展“朱朱之城”正在上海南志閣藝術(shù)中心展出，空山基大型個(gè)展“光·透明·反射”亦于深圳市當(dāng)代藝術(shù)與城市規(guī)劃館舉行，充分展現(xiàn)了畫(huà)廊在中國(guó)藝術(shù)生態(tài)中的積極參與。通過(guò)這些項(xiàng)目，NANZUKA 正穩(wěn)步搭建連接國(guó)際與國(guó)內(nèi)的藝術(shù)橋梁，推動(dòng)亞洲當(dāng)代藝術(shù)的新對(duì)話。

LATITUDE GALLERY × Long Story Short丨E03-2

LATITUDE GALLERY與Long Story Short是兩家來(lái)自紐約的畫(huà)廊，此次在ART021SHANGHAI以聯(lián)合展位形式共同呈現(xiàn)一系列作品。LATITUDE GALLERY于2020年在紐約唐人街創(chuàng)立，今年9月遷至翠貝卡新空間，長(zhǎng)期關(guān)注新興亞裔離散藝術(shù)家的前沿創(chuàng)作；Long Story Short同樣成立于2020年，近年來(lái)陸續(xù)拓展至洛杉磯與巴黎空間，專注于發(fā)掘和推廣年輕新銳藝術(shù)家的多元實(shí)踐。

LATITUDE GALLERY紐約空間

對(duì)于畫(huà)廊在紐約畫(huà)廊頻頻關(guān)閉的當(dāng)下選擇擴(kuò)大步伐，LATITUDE GALLERY創(chuàng)始人周詩(shī)卉表示：“我們的決定并不是單純意義上的擴(kuò)張，而是在這個(gè)時(shí)間點(diǎn)的一種自然生長(zhǎng)。過(guò)去五年，LATITUDE始終保持著自己的節(jié)奏——不盲目追隨市場(chǎng)，而是從長(zhǎng)期陪伴藝術(shù)家的角度出發(fā)，一步一個(gè)腳印地發(fā)展。”她補(bǔ)充道：“哪怕在市場(chǎng)相對(duì)收緊的時(shí)期，我們依然能感受到觀眾與藏家對(duì)有深度、有誠(chéng)意內(nèi)容的渴望。”

在探討紐約與上海藝術(shù)生態(tài)的差異，周詩(shī)卉描述：“紐約的藝術(shù)生態(tài)在全球范圍內(nèi)依然極具活力與復(fù)雜性，它的獨(dú)特之處在于多層次的并存——從頂級(jí)藍(lán)籌畫(huà)廊到實(shí)驗(yàn)性空間，都在不斷推動(dòng)彼此。”而談及上海，她表示：“上海給我的感覺(jué)，是一種完全不同的節(jié)奏。它的文化生態(tài)仍在成形，但有一種令人興奮的速度與自信。越來(lái)越多年輕畫(huà)廊正在呈現(xiàn)高質(zhì)量的展覽與作品，也能明顯看出他們對(duì)全球藝術(shù)語(yǔ)境的深入理解。”

Long Story Short紐約空間

Long Story Short畫(huà)廊主William Leung從另一個(gè)角度補(bǔ)充：“紐約的步伐很快——新的想法不斷涌現(xiàn)、碰撞、演變，幾乎是一夜之間發(fā)生的。巴黎則顯得更為從容，它重視過(guò)程、時(shí)間與對(duì)話。而上海則像是在創(chuàng)造一種全新的模式，它擁有更開(kāi)放的心態(tài)，樂(lè)于吸收來(lái)自紐約、巴黎等城市的經(jīng)驗(yàn)，但并不試圖復(fù)制西方的藝術(shù)體系。”

在藏家特點(diǎn)方面，周詩(shī)卉分享了她獨(dú)到的觀察，“美國(guó)藏家的群體其實(shí)非常多樣。有人更注重藝術(shù)語(yǔ)言與學(xué)術(shù)脈絡(luò)，希望理解藝術(shù)家的創(chuàng)作邏輯、思想根源與歷史位置；也有人更依靠直覺(jué)與視覺(jué)張力來(lái)判斷作品的價(jià)值。”她特別指出，“相比之下，中國(guó)藏家——尤其是我們接觸到的這一代——非常敏銳且學(xué)習(xí)能力強(qiáng)。他們對(duì)國(guó)際藝術(shù)生態(tài)和畫(huà)廊運(yùn)作模式有清晰的認(rèn)知，也會(huì)主動(dòng)去了解藝術(shù)市場(chǎng)的結(jié)構(gòu)與邏輯。”

William Leung則表示，“我接觸到的許多上海藏家都具有非常敏銳的‘發(fā)現(xiàn)力’。他們對(duì)新事物充滿好奇，也愿意去探索那些尚未被西方市場(chǎng)或機(jī)構(gòu)完全驗(yàn)證的藝術(shù)實(shí)踐。他們看作品的方式往往很直接，更依賴個(gè)人的情感反應(yīng)或現(xiàn)場(chǎng)體驗(yàn)來(lái)判斷。"

關(guān)于此次參展ART021 SHANGHAI的契機(jī)，周詩(shī)卉透露：“過(guò)去幾年，我們一直希望把LATITUDE在紐約所構(gòu)建的藝術(shù)語(yǔ)境帶回亞洲。去年我們?cè)筒昕臻g合作，在他們的展位上呈現(xiàn)了一面墻的項(xiàng)目，那次體驗(yàn)非常好。”因此，今年她邀請(qǐng)了Long Story Short一起聯(lián)合參展，“希望能更完整地呈現(xiàn)畫(huà)廊的面貌及紐約新銳聲音”。

陳康俊

好運(yùn)傳說(shuō)

2025

布面油畫(huà)

108 x 91 cm

佐伊·施魏格 Zoe Schweiger

在帕斯蒂斯的唇線

2025

布面丙烯

50.8 x 61cm

在參展作品方面，兩家畫(huà)廊共同帶來(lái)了豐富的藝術(shù)家陣容。周詩(shī)卉詳細(xì)介紹道：“這次我們帶來(lái)了一組在紐約乃至全球都非常活躍的新銳藝術(shù)家陣容，包括李彥君、毛葉紅、陳康俊、高新潼，以及西方藝術(shù)家Jochen Mühlenbrink與Zoe Schweiger等。”她特別補(bǔ)充道：“生活在加拿大的陳康俊的寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)充滿香港的人文氣息；而李彥君、高新潼、毛葉紅的抽象作品各具風(fēng)格，情感充沛；德國(guó)藝術(shù)家Jochen Mühlenbrink的鏡面繪畫(huà)則像在霧氣中被手指輕輕劃開(kāi)的文化符號(hào)，既幽默又詩(shī)意。”

約亨·米倫布林克 Jochen Mühlenbrink

WP·長(zhǎng)城

2025

綜合媒材布面

100 x 140 cm

展望未來(lái)，周詩(shī)卉表示：“我們其實(shí)在上海設(shè)有在table topic的聯(lián)合辦公室，作為亞洲地區(qū)的聯(lián)絡(luò)據(jù)點(diǎn)。未來(lái)也希望能逐步發(fā)展成一個(gè)小型展廳。”她透露：“接下來(lái)兩三年，我們將與幾位中國(guó)策展人和畫(huà)廊機(jī)構(gòu)合作，計(jì)劃在上海與北京落地小型群展、藝術(shù)家講座及駐留項(xiàng)目。”

Vice & Virtue Gallery丨E25

來(lái)自印度尼西亞的YOUNG GALLERIES ORGANIZATION BY MTN（簡(jiǎn)稱YGO）首次亮相于ART021 SHANGHAI的特別項(xiàng)目單元。YGO由印尼新一代藝術(shù)畫(huà)廊組成，現(xiàn)有19家成員畫(huà)廊。作為一個(gè)非營(yíng)利性獨(dú)立組織，YGO致力于為年輕藝術(shù)家、收藏家及業(yè)內(nèi)專業(yè)人士營(yíng)造一個(gè)不斷進(jìn)步、可持續(xù)發(fā)展的藝術(shù)生態(tài)系統(tǒng)。

Vice & Virtue Gallery是此次YGO呈現(xiàn)的8家畫(huà)廊之一。畫(huà)廊成立于2022年，位于雅加達(dá)，是一家專注于推廣印尼及東南亞新興當(dāng)代藝術(shù)家的年輕畫(huà)廊。創(chuàng)始人William Robin表示，畫(huà)廊致力于搭建本土新興藝術(shù)家與國(guó)際藝術(shù)市場(chǎng)之間的橋梁，在推廣年輕藝術(shù)家實(shí)驗(yàn)性創(chuàng)作的同時(shí)，也引入國(guó)際知名藝術(shù)家的收藏級(jí)限量版畫(huà)。他補(bǔ)充道，畫(huà)廊旨在構(gòu)建一個(gè)兼具開(kāi)放性與專業(yè)度的平臺(tái)，既關(guān)注前沿藝術(shù)表達(dá)，也重視作品的收藏價(jià)值與可獲得性。

Vice & Virtue Gallery畫(huà)廊空間

近年來(lái)，國(guó)際市場(chǎng)對(duì)東南亞藝術(shù)的興趣顯著提升。William Robin指出，這一趨勢(shì)為畫(huà)廊藝術(shù)家?guī)?lái)了更高知名度，并開(kāi)拓了更多區(qū)域內(nèi)外合作機(jī)會(huì)。在此背景下，畫(huà)廊選擇參與ART021 SHANGHAI，旨在將印尼年輕當(dāng)代藝術(shù)圈的活力呈現(xiàn)給更廣泛的觀眾。他坦言，東南亞藝術(shù)在國(guó)際上的關(guān)注度提升，對(duì)畫(huà)廊的銷售以及藝術(shù)家的專業(yè)發(fā)展均產(chǎn)生了積極影響。

William Robin觀察到，隨著東南亞逐漸融入全球藝術(shù)市場(chǎng)，年輕藝術(shù)家和畫(huà)廊的專業(yè)水平不斷提升——他們更加注重創(chuàng)作質(zhì)量、呈現(xiàn)方式及文獻(xiàn)記錄。該地區(qū)的藝術(shù)家正進(jìn)行更多實(shí)驗(yàn)與自我反思，在探索個(gè)人與文化敘事的同時(shí)，也回應(yīng)社會(huì)變革與數(shù)字化進(jìn)程。他們常圍繞身份認(rèn)同、記憶與社會(huì)變遷等主題展開(kāi)創(chuàng)作，深刻意識(shí)到文化的混雜性以及傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的張力。同時(shí)，他們擅長(zhǎng)通過(guò)幽默、象征手法和日常意象呈現(xiàn)多層次的現(xiàn)實(shí)，展現(xiàn)出東南亞當(dāng)代藝術(shù)獨(dú)特的深度與活力。

Joko Nastain

i want to take it home

2025

60x50cm

Prabu Perdana

Cool Above the Silence

2025

100 x 150 cm

本次參展ART021 SHANGHAI是Vice & Virtue Gallery的上海首秀，重點(diǎn)呈現(xiàn)三位印尼藝術(shù)家的作品：Prabu Perdana通過(guò)超現(xiàn)實(shí)主義構(gòu)圖探索神話與文化遺產(chǎn)，其為2020年大華銀行“東南亞最佳畫(huà)作獎(jiǎng)”得主；Fauzan以荒誕意象融合流行文化與本土敘事；Joko Nastain則借趣味性具象繪畫(huà)重溫童年想象與懷舊記憶。這些作品共同展現(xiàn)了印尼新興藝術(shù)界的多樣性、敘事精神與創(chuàng)作活力。

William Robin表示，此次參展是畫(huà)廊重要的展示與交流契機(jī)，既希望向全球觀眾呈現(xiàn)印尼當(dāng)代藝術(shù)，也借此向國(guó)際藝術(shù)界學(xué)習(xí)。他期待與收藏家、策展人及同行建立聯(lián)系，推動(dòng)未來(lái)合作，并讓觀眾感受印尼新一代藝術(shù)家的想象力與真摯表達(dá)。

REFLEXION回聲丨W17

REFLEXION回聲是一家成立于2024年的年輕畫(huà)廊，空間坐落于北京798藝術(shù)區(qū)。畫(huà)廊總監(jiān)何姍表示，選址北京源于團(tuán)隊(duì)與這座城市深厚的情感連結(jié)。她認(rèn)為，北京不僅視野開(kāi)闊、專業(yè)氛圍濃厚，更以其包容性與內(nèi)在張力，吸引了全國(guó)眾多優(yōu)秀的藝術(shù)家與藝術(shù)機(jī)構(gòu)，為畫(huà)廊提供了理想的成長(zhǎng)土壤。

曾宏“新的一天”展覽現(xiàn)場(chǎng)，REFLEXION回聲，2025

今年五月，回聲首次參加ART021 BEIJING，收獲了來(lái)自藏家與觀眾的廣泛關(guān)注，這也成為本次參展上海的重要契機(jī)。何姍表示：“ART021SHANGHAI匯聚了眾多優(yōu)秀的國(guó)內(nèi)外畫(huà)廊，藏家群體相對(duì)年輕，對(duì)新鮮藝術(shù)表達(dá)抱有真誠(chéng)熱情——這與我們畫(huà)廊的關(guān)注方向也有所契合。”

她進(jìn)一步指出，上海公眾對(duì)藝術(shù)收藏具有較好的認(rèn)知基礎(chǔ)，整體藝術(shù)生態(tài)呈現(xiàn)出多方面的支持與推動(dòng)力。談及兩地藏家的區(qū)別，她認(rèn)為審美偏好更多源于個(gè)人生命經(jīng)驗(yàn)而非地域差異。“在信息高度發(fā)達(dá)的今天，地域已不再是理解藝術(shù)的障礙。藏家對(duì)藝術(shù)的共鳴，最終仍取決于作品本身能否打動(dòng)內(nèi)心。”

孫敏祺

夢(mèng)游者與游魂｜鏡中的流逝

2024

布面丙烯

120 x 60 cm

程昱崢

發(fā)夢(mèng)藝術(shù)家

2013-2016

布面油畫(huà)

60x70cm

本次ART021 SHANGHAI，回聲帶來(lái)九位藝術(shù)家的作品，包括程昱崢、丹尼爾·多米格、何偉、劉聰、施翔、孫敏祺、解群、張華與曾宏。其中孫敏祺的作品為首次在藝博會(huì)亮相。她現(xiàn)居德國(guó)，先后畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院與德國(guó)斯圖加特國(guó)立造型藝術(shù)學(xué)院，創(chuàng)作聚焦于私密空間的想象、夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)的交織，以及記憶的回溯，畫(huà)面常在熟悉與陌生之間構(gòu)建出靜謐而富有詩(shī)意的超現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景。

畫(huà)廊近期活動(dòng)方面，繼曾宏個(gè)展“新的一天”之后，回聲將于11月下旬推出藝術(shù)家胡偉在畫(huà)廊的首次個(gè)展。胡偉畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫(huà)系，并獲荷蘭藝術(shù)學(xué)院碩士學(xué)位，創(chuàng)作媒介涵蓋影像、裝置、繪畫(huà)與表演，屆時(shí)將展出其最新的影像裝置與架上作品。

PETITREE丨W19-1

位于深圳的PETITREE同樣成立于2024年。雖為新成立的畫(huà)廊，卻已在短時(shí)間內(nèi)迅速代理了邵宇軒、雷安喬、周強(qiáng)、陳百炫等多位新銳藝術(shù)家。創(chuàng)始人芊芊談到：“做畫(huà)廊的初衷，是和藝術(shù)家一起成長(zhǎng)。”她指出，與不同類型的藝術(shù)家合作本質(zhì)上是與不同的人共事，畫(huà)廊會(huì)針對(duì)每位藝術(shù)家的個(gè)性和需求匹配相應(yīng)的項(xiàng)目與支持。

PETITREE 畫(huà)廊空間

目前，PETITREE正在呈現(xiàn)藝術(shù)家吳小歡的個(gè)展“黑兒不歡”，這也是畫(huà)廊繼邵宇軒首展之后的第二場(chǎng)個(gè)展。芊芊介紹：“吳小歡不希望以某種風(fēng)格或‘IP’形象固化自己的創(chuàng)作。他的生活即是藝術(shù)，始終處于流動(dòng)狀態(tài)——目前他正在湖州一邊建房，一邊創(chuàng)作。”接下來(lái)，畫(huà)廊還計(jì)劃于10月底參與寧波當(dāng)代·國(guó)際畫(huà)廊周的影像單元，12月出席深圳本地藝博會(huì)，并于年底推出一個(gè)涵蓋多位國(guó)外藝術(shù)家的群展。

“吳小歡：黑兒不歡”展覽現(xiàn)場(chǎng)

在比較深圳與上海兩地的藝術(shù)生態(tài)時(shí)，芊芊指出，深圳整體氛圍更為年輕，畫(huà)廊在展覽形式與內(nèi)容探索上擁有更多可能性，本地藏家群體也展現(xiàn)出快速成長(zhǎng)的趨勢(shì)。相比之下，上海藏家對(duì)新興藝術(shù)家的捕捉更為敏銳，往往在深入調(diào)研后作出收藏判斷；而深圳藏家則對(duì)雕塑、影像等媒介表現(xiàn)出更強(qiáng)的興趣。她還特別提到，廣東地區(qū)的藏家在收藏取向上頗具地域特色，常將風(fēng)水等傳統(tǒng)文化因素納入收藏的考量范圍。

陳百炫 Baixuan Chen

懺悔

Confessions

2024

布面油畫(huà) Oil on canvas

55 x 69 cm

邵宇軒

e db

2025

布?上的油畫(huà)、清洗劑、?部消毒液

Oil, clean spirit, hand sanitiser on canvas

126 x 63 cm

關(guān)于首次參展ART021 SHANGHAI，芊芊表示她曾多次以觀眾身份參與這一盛會(huì)，并與藝博會(huì)創(chuàng)始團(tuán)隊(duì)保持著密切聯(lián)系。她特別提到，畫(huà)廊合作藝術(shù)家黎佳儀去年參與了2024-2025保時(shí)捷“中國(guó)青年藝術(shù)家雙年評(píng)選”，今年更以獲獎(jiǎng)?wù)呱矸菰贏RT021 SHANGHAI設(shè)立獨(dú)立展位；PETITREE也將在畫(huà)廊展位同步呈現(xiàn)她的作品。此外，畫(huà)廊本次展出的亮點(diǎn)作品還包括邵宇軒的全新創(chuàng)作、剛在德國(guó)Jan Kaps完成個(gè)展的陳百炫作品，以及兩位海外新星Gabriel Kidd與Ada Bond的首度亮相。

出品人： 董瑞、吳雙

采訪、撰文、 版式設(shè)計(jì)： Tina

審校：王欣然