愛奇藝沒瘋，只是急了

愛奇藝的激進(jìn)轉(zhuǎn)型與生存焦慮

定焦One（dingjiaoone）原創(chuàng)

作者 | 陳丹

編輯 | 魏佳

龔宇，雙子座、AB血型、一個對文科懷有天賦的理工男——這位愛奇藝CEO，因為一系列關(guān)于AI的激進(jìn)言論，站到了風(fēng)口浪尖。

一邊是網(wǎng)絡(luò)上聲討不斷。4月20日，龔宇在愛奇藝世界大會上關(guān)于AI藝人庫發(fā)言，幾乎承包了一半熱搜。他拋出的疑問——“真人實拍會不會成為成非遺”，也被解讀為肯定句。次日，他連發(fā)三條微博解釋，強調(diào)“科技以人為本，科技永遠(yuǎn)是為人服務(wù)的，科技永遠(yuǎn)不是為了取代人”，仍被罵到開啟評論精選。

另一邊，愛奇藝世界大會卻十分火爆。多位媒體人告訴「定焦One」，今年到場人數(shù)明顯多過去年。尤其是第二天的AIGC創(chuàng)作論壇，幾百人的會議廳座無虛席，還有人在后排空地站著聽完。

會議廳外，愛奇藝發(fā)起了一場投票：AI究竟是不是影視的下一個“造夢神器”？“Yes”的票數(shù)幾乎全程以兩倍之差遙遙領(lǐng)先。

兩個場景，拼出的是同一件事的兩面：觀眾在警惕，從業(yè)者在押注。

觀眾的焦慮不難理解。AI內(nèi)容能批量生產(chǎn)，但他們渴望的仍然是有溫度的表達(dá)，演員的微表情、失誤后的臨場反應(yīng)、聲線里的細(xì)微顫動，都是獨一無二的體驗。甚至有人反問：“如果劇本可以由AI生成，演員可以被AI替代，那觀眾是不是也可以讓AI替自己充會員？”

而在另一端，對于絕大多數(shù)影視從業(yè)者而言，擁抱AI，不是選擇題，而是生存問題。一位AIGC導(dǎo)演在朋友圈寫到，“AI時代，早已沒必要固守陳舊的行業(yè)慣性。” 還有人說，龔宇只是把行業(yè)普遍在做的事情說了出來，甚至“實拍可能成為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的說法在AIGC創(chuàng)作圈內(nèi)也并不新鮮。

當(dāng)兩種情緒碰撞，龔宇被推至風(fēng)口。這場輿論爭吵背后，是一個更值得關(guān)注的事實：愛奇藝，這家成立了16年的視頻網(wǎng)站，正在經(jīng)歷其歷史上規(guī)模最大的一次結(jié)構(gòu)性重組。龔宇的激進(jìn)，不只是個人風(fēng)格，更像是一家利潤、股價連跌的公司，不得不做出的改變。

All in AI，愛奇藝究竟是在押注未來，還是在進(jìn)行一場沒有退路的冒險？

01

16年來最大規(guī)模轉(zhuǎn)型

“愛奇藝要做兩件事：去中心化平臺轉(zhuǎn)型，以及推出自研專業(yè)級影視制作平臺納逗Pro。這也是愛奇藝成立16年來的重大轉(zhuǎn)型。”龔宇在大會現(xiàn)場如此定調(diào)。

兩件事，一硬一軟。納逗Pro是技術(shù)底座，去中心化是商業(yè)模式的重構(gòu)，前者解決怎么做，后者回答為誰做、誰受益。

納逗Pro的分量，從大會現(xiàn)場的排布就可看出。會場外，它是打頭陣的第一個展臺，配備專門講解員，旁邊就是愛奇藝·鮑德熹AI劇場的16部作品海報。會場內(nèi)，高級副總裁劉文峰、首席科學(xué)家謝丹銘輪番上陣，在不同的分論壇反復(fù)演示操作流程，手把手教創(chuàng)作者如何使用這套系統(tǒng)。

從愛奇藝披露的信息看，納逗Pro的設(shè)計落在兩條線上。

一條是技術(shù)集成。集成大模型和近70個智能體，覆蓋從劇本、分鏡到后期的全流程。

另一條是數(shù)字資產(chǎn)集成，把愛奇藝十六年積累下來的IP庫、角色資產(chǎn)，以及那個引發(fā)爭議的藝人庫，打包接入。

前者是把AI嵌入從創(chuàng)意到成片的每一個環(huán)節(jié)，后者則是把平臺過去的內(nèi)容家底重新編碼，變成AI時代可被調(diào)用的生產(chǎn)原料。兩相疊加，納逗Pro要做的事情是把影視工業(yè)的門檻打下來。

生產(chǎn)門檻一旦降下來，舊的平臺權(quán)力結(jié)構(gòu)也就撐不住了，這便是去中心化改革的起點。

在目前主流視頻網(wǎng)站的運作邏輯里，平臺是唯一的權(quán)力與分配中心。

在生產(chǎn)端，拍什么、請誰拍、花多少錢，由平臺內(nèi)部少數(shù)決策者說了算；在創(chuàng)作者端，導(dǎo)演、編劇、演員、后期公司處于被雇傭或承制的乙方位置，IP所有權(quán)歸平臺所有，作品走紅后的長線收益與創(chuàng)作者基本無關(guān)；在分發(fā)端，首頁推薦位和分類榜單構(gòu)成核心流量入口，只有被平臺選中的頭部內(nèi)容才能獲得曝光，中小創(chuàng)作者的生存空間被嚴(yán)重擠壓。

在龔宇看來，AI技術(shù)的介入，將帶來成本下降、制作周期縮短、創(chuàng)作者數(shù)量擴容，未來的作品供給可能呈現(xiàn)指數(shù)級增長。當(dāng)海量內(nèi)容涌入市場，由單一平臺進(jìn)行篩選、投資和排期的中心化邏輯將難以為繼。

因此，他的判斷是：在AI能力的加持下，愛奇藝必須從中心化平臺轉(zhuǎn)型為非中心化的社交媒體。

具體到動作上，平臺要搭建的是創(chuàng)作者和用戶之間的社區(qū)。播放器退回到一個組件的位置，創(chuàng)作者自主上傳、自主投資、自主決策，依托平臺分發(fā)，通過會員和廣告實現(xiàn)收益。平臺仍會出品少量頭部IP內(nèi)容，但自制占比會大幅縮減；與此同時，AIGC技術(shù)能力向全行業(yè)開放。

話術(shù)很飽滿，但真正牽動從業(yè)者神經(jīng)的只有兩條——IP歸誰，錢怎么分。

配套措施也圍繞這兩條展開。愛奇藝號（IQID）服務(wù)同步調(diào)整，實現(xiàn)零門檻入駐、極簡簽約，個人創(chuàng)作者和小型團(tuán)隊都能直接進(jìn)場；分賬規(guī)則改為“上不封頂、規(guī)則透明”，其中AIGC原生內(nèi)容限時補貼20%。

這些動作拼在一起，可以看出愛奇藝不想再守著“唯一出品方”的位置，而是轉(zhuǎn)身去做底層的基礎(chǔ)設(shè)施——提供工具、內(nèi)容原料和分賬規(guī)則，讓別人來拍。

02

押注背后，是一本不太好看的賬

一家公司CEO選擇All in，通常不是因為看到了最好的可能，而是已經(jīng)沒有更多的退路。

根據(jù)愛奇藝財報，2025年全年營收272.9億元，同比下降7%，這是連續(xù)第二年負(fù)增長。三大核心業(yè)務(wù)全線走低：會員收入168.1億元，降5%；廣告收入51.9億元，降9%；內(nèi)容分發(fā)收入25億元，降12%。

利潤同樣承壓。按GAAP口徑，全年歸母凈虧損2.1億元，而2024年為盈利7.6億元。

資本市場的反應(yīng)更為慘淡。截至4月21日美股收盤，愛奇藝報1.3美元/股，總市值只有12.8億美元，較巔峰期縮水超過95%。

財務(wù)數(shù)字只是結(jié)果。真正的問題是，那套讓愛奇藝起家的內(nèi)容生產(chǎn)邏輯，正在失靈。

長視頻的生意并不難理解。押重金做頭部劇，用爆款拉動會員、帶動廣告、撬動發(fā)行。2023年，《狂飆》把這條路跑到了極限，讓愛奇藝全年營收沖上319億元。但此后兩年，盡管《唐朝詭事錄》系列、《生萬物》《捕風(fēng)追影》接連上線，營收曲線始終未能重現(xiàn)當(dāng)年的走勢。爆款還是能出，但對財報的拉動效應(yīng)在衰減。

另一頭，風(fēng)險卻在加碼。一部S級劇集的制作成本以億為單位，從立項到上線往往橫跨兩到三個財年，容不下太多失誤。“唯一出品方”的身份既意味著所有IP收益，也意味著全部風(fēng)險，這個身份正變得越來越沉重。

從財務(wù)視角看，去中心化改革的核心意圖便在于此：將制作權(quán)與對應(yīng)的風(fēng)險一同向外轉(zhuǎn)移，讓平臺得以從重資產(chǎn)的壓力中抽離。

更遠(yuǎn)的威脅來自外部。

2025年，中國微短劇市場規(guī)模首次站上千億臺階，較上年翻倍。更重要的是，長短劇時長維度攻守易勢已經(jīng)發(fā)生。根據(jù)《中國網(wǎng)絡(luò)視聽發(fā)展研究報告（2026）》，2025年12月，微短劇應(yīng)用人均單日使用時長達(dá)129分鐘，已超越長視頻。

切入這個新戰(zhàn)場的，是字節(jié)跳動、快手以及一批原生AIGC創(chuàng)作團(tuán)隊。其中，字節(jié)跳動旗下紅果短劇月活已突破3億，用戶規(guī)模直追長視頻平臺。

營收下降、爆款風(fēng)險增大、短劇搶走時長，三層壓力疊在一起，再看龔宇在大會上拋出的那些激進(jìn)表態(tài)，便不再只是一個CEO說了不合時宜的話，而更像一個被賬本推著向前的人，在為公司找一條出路。

他賭的不是AI能不能取代真人，而是愛奇藝能不能在下一輪技術(shù)周期里，還坐在牌桌。

03

AI能解決的和它解決不了的

愛奇藝的焦慮，本質(zhì)上也是整個長視頻行業(yè)的焦慮。

這些年，這個行業(yè)最難邁過去的一道坎始終是成本。在傳統(tǒng)影視生產(chǎn)流程中，從劇本到成片，創(chuàng)意往往在層層執(zhí)行中被不斷稀釋；與此同時，天氣、檔期、人員狀態(tài)等不可控因素，又在持續(xù)放大不確定性。一旦后期方向出現(xiàn)偏差，返工的代價極高，風(fēng)險在各個環(huán)節(jié)疊加，最終轉(zhuǎn)變?yōu)橹谱鞒杀尽?/p>

在這樣的背景下，AI確實給出了一些解法。

愛奇藝首席內(nèi)容官王曉暉用“不可能三角”來概括行業(yè)困境：既要頭部質(zhì)量，又要規(guī)模化產(chǎn)出，還要滿足個性化需求。AIGC看起來提供了一種新的平衡方式。

但問題在于，效率的提升，并不會自動轉(zhuǎn)化為價值的提升。

尤其是在短視頻占據(jù)主流注意力的當(dāng)下，“更快、更有效地生產(chǎn)內(nèi)容”很容易滑向“更快制造刺激”。當(dāng)創(chuàng)作被效率主導(dǎo)，敘事和表達(dá)反而可能被不斷簡化，甚至被犧牲。結(jié)果是，供給在增加，但內(nèi)容質(zhì)量未必同步跟上。

觀眾的反饋，已經(jīng)能夠說明問題。

一位AI技術(shù)人員直言，如果僅以觀眾身份，他不會主動選擇觀看AI生成的內(nèi)容，因為他不相信AI內(nèi)容有能觸達(dá)他的東西。

有網(wǎng)友表示，其多年來一直是愛奇藝的精神股東，覺得愛奇藝是少數(shù)幾個仍在追求做精品的平臺，他害怕那個曾推出《隱秘的角落》《狂飆》的愛奇藝，變成了一家只會批量生產(chǎn)數(shù)字垃圾的工廠。

一位電影博主指出，觀眾為長視頻買單，本質(zhì)上不是為了“看完一個故事”，而是為了進(jìn)入一種被精心構(gòu)建的情緒與體驗——那種由導(dǎo)演、演員、攝影、剪輯共同完成的復(fù)雜表達(dá)，是短平快內(nèi)容難以替代的。

在兩天的愛奇藝世界大會上，臺上的創(chuàng)作者其實也在反復(fù)說這一點。

紀(jì)錄片導(dǎo)演范立欣提到，AI改變的是工具，但不變的是對真實的堅持、對敘事節(jié)奏的理解，以及最關(guān)鍵的審美判斷。

導(dǎo)演郭靖宇則用一個更具象的比喻：AI是“矛”，可以擊穿效率壁壘；而IP是“盾”，守住行業(yè)的根基。他說，在未來，煙火氣越足、個性越鮮明的角色，以及生活氣息撲面而來、需要大量真實細(xì)節(jié)才能表現(xiàn)的戲，將成為稀缺品。

賈樟柯說，電影的魅力在于“群星閃耀”的現(xiàn)場。演員表演時瞬間涌現(xiàn)的情緒，攝影機運動中的節(jié)奏變化，導(dǎo)演在調(diào)度時的臨場判斷，這些細(xì)微而偶發(fā)的瞬間，構(gòu)成了影像真正的生命力。

這些話從愛奇藝主辦的大會上說出來，有些微妙。平臺一邊推動AI工業(yè)化，一邊是創(chuàng)作者在臺上講人的不可替代性。兩件事不一定矛盾，但足夠引發(fā)思考。AI可以提高生產(chǎn)效率，但它是否能夠生成“值得被觀看”的作品，仍然需要時間驗證。

龔宇在會上給出了一個時間表：AI商業(yè)大片，最快今年夏天，最晚秋天推出。

AI到底是解藥還是賭注，真正的答案不會出現(xiàn)在概念和討論里，而會出現(xiàn)在那部片子上映以后的觀眾反饋里。

*題圖來源于愛奇藝，文中配圖來源于pexels。