曾建國 | 文明互鑒 · 中意建交56周年——國際藝術交流名家作品展

曾建國，男，廣東省豐順縣人，中共黨員，研究生學歷，廣州市退休公務員。研習文藝40多年，正式出版詩詞小說楹聯專著和畫冊。

獨創融水法大寫意牡丹，得到北京故宮博物院研究員單國強、中國美協原副主席王明明、廣東省政府文史館員黎展華，當代著名藝評家尚輝、史峰等60多位老師撰文賞評，《人民周刋（網）》《中華英才》《南方日報》《讀者》《中國收藏》《美術》《中國書畫報》《廣州美術研究》等報刋發表500多幅作品；近兩年，牡丹圖多次在北京地鐵、國際機場巡展，先后在北京榮寶齋、圓明園和炎黃美術館參展，作品參加法國盧浮宮第36屆國際藝術博覽會并獲金獎；《明天更美好》等牡丹圖，被俄羅斯列賓美院，英國劍橋大學、牛津大學收藏；《四海同春》牡丹入選第33屆奧運會法國巴黎國際藝術交流展并獲金獎；中央新影中學生頻道《時代人物》欄目推介播出；作品入編《致敬故宮百年書畫藝術典藏之作》；獲胡潤全球藝術金筆獎，獲福布斯世界文化盛典金獎。中國郵政制發紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利80周年紀念冊（曾建國專冊）。2025年12月26日，《人民日報》網《中國日報》網同日載文專介曾建國文藝成果。

曾建國系中國楹聯學會顧問，廣東楹聯學會名譽會長，中華詩詞學會會員，廣東省美術家協會、作家協會會員，廣東中華詩詞學會、嶺南詩社、藝術東方畫院和深圳市長青詩社顧問。

東方水墨開新境 融水牡丹立高峰

——記著名畫家曾建國

中國畫欲成巔峰氣象，必當脫古出新、自辟蹊徑。千載牡丹畫壇，守成者眾，開宗者稀，唯有以獨家技法破局、以筆墨風骨立身，方能跳出俗套范式，成就藝壇大家風范。著名畫家曾建國先生，數十年躬耕丹青、潛心悟道，獨創融水法牡丹藝術體系，專工花鳥寫意，兼融傳統文脈與當代審美，已然成為當代東方花鳥美學領域極具開拓性的標桿人物。其作承國畫正脈、融水墨真意，讓傳統牡丹題材煥然新生，盡顯華夏筆墨的文化底氣與時代自信。

萬物為師，心筆相融。曾建國先生筆下牡丹，取法自然、意由心生，花枝俯仰、葉影掩映間，皆飽含純正東方美學氣韻，可觀可品、可悟可賞。他恪守“技近乎道”的創作本源，打破古今畫牡丹的固有套路，將工筆精微與寫意灑脫完美融匯，以水馭墨、以墨賦形、以色增韻，落筆線條靈動含韻，暈染之間自帶詩意呼吸，一花一葉盡得自然生機，一筆一墨皆藏文心風骨，徹底褪去世俗牡丹的甜膩匠氣，獨留清逸超俗的筆墨格調。

妙法獨創，格高韻遠。曾建國先生的融水畫法，是對水墨創作機理的深度重構與顛覆性突破，亦是其作品最精妙的核心造詣。他一反先墨后水的舊規，作畫先以清水鋪展紙韻，再令墨彩順勢滲化、氤氳相生，不刻意雕琢、不強求規整，于天然暈染中得畫外之趣。水潤則氣脈貫通，墨沉則風骨立定，色雅則意境悠長，花瓣通透溫潤、層次含蓄，枝干蒼健挺括、骨力內含，剛柔相濟、虛實相生，將水墨的靈性與張力發揮到極致，自成獨步畫壇的筆墨標識。

植根文脈，意趣天成。先生作畫以古法為根基，以創新為靈魂，深諳文人畫詩畫同源的精神內核，又兼具現代審美格局。其作品構圖開合大氣、布局疏密相宜，遠觀氣韻雍容從容，近品筆墨精妙耐讀，既無浮躁浮華之氣，亦無流俗跟風之態，在千年牡丹題材的邊界之外，開拓出專屬的藝術疆域。畫作既可裝點雅室、升華格調，亦可典藏傳世、涵養心性，將自然意趣與文人情懷盡數凝于尺素之間。

東方丹青立高標，融水牡丹耀華夏。在當代藝術收藏領域，曾建國先生的融水牡丹已是極具辨識度的現象級藝術瑰寶。憑借獨創不可復制的技法、清雅超俗的格調、深厚綿長的文脈底蘊，其作品兼具極高的藝術價值、觀賞價值與收藏價值，市場認可度與潛力穩步攀升。藝術成就早已超越筆墨創作本身，成為新時代傳承東方水墨文脈、彰顯國畫創新精神的價值典范，藏家所得不止視覺盛宴，更有文化傳承的情懷與擔當。

一生執藝守初心，一筆融水鑄風華。曾建國先生數十年專注一藝、靜心深耕，不逐虛名、不隨流俗，以純粹之心敬畏丹青，以堅守之志傳承文脈。于承襲傳統中勇于拓新，于筆墨求索中自成高格，憑融水妙法為千年牡丹畫史注入新生，以獨特筆墨為東方美學傳承書寫華章。將個人才情升華為民族文脈的時代結晶，立足華夏、享譽藝壇，鑄就了屬于這個時代的筆墨傳奇。

著名美術評論家劉卓

2026年5月11日書于長安

一見驚鴻 再看絕塵

——論曾建國先生融水牡丹的超俗之美

偶于線上觀覽曾建國先生的牡丹畫作，初觀便覺格調獨異、筆墨清越，凝神細品之下，更覺風骨內蘊、格致高遠。當今畫壇寫牡丹者眾，多流于程式窠臼，或敷色濃艷失之匠氣，或筆墨纖弱流于媚俗，千幅一面，久觀便覺寡淡無味。曾建國先生筆下的牡丹，卻全然跳出此般格局，氣韻清拔，風骨卓然，水韻墨光相融相生，自帶一股清貴朗闊之氣，無半分市井脂粉味。筆墨間自有靜氣，構圖中暗藏格局，不與俗流爭艷，不與匠筆同塵，于萬千尋常畫作之中，獨留一片清朗明凈的藝術天地。

寫意牡丹傳承千年，法度既定，俗筆多困于形跡，終其一生難越前人藩籬。曾建國先生半生沉潛丹青，以赤子之心摯愛筆墨，以執著之志深耕藝道，不隨世風俯仰，不慕浮名虛利，數十年如一日守硯耕心，在傳統筆墨根基上上下求索，終破局而立，自成一家法度。他深知畫牡丹易在寫形，難在傳神，更難在破俗立格，故而摒棄世俗畫牡丹的套路筆法，以己之心悟水墨之性，以己之情賦花木之魂，將畢生所學、所感、所悟，盡數熔鑄于獨創新格的融水法之中，以一己之力，為寫意牡丹開拓出全新的筆墨境界。

融水法之妙，絕非尋常筆墨技巧的微調，而是對水墨創作本源的重新解構與詮釋。曾建國先生作畫，以水為脈，以墨為骨，以色為韻，打破先墨后水、以色填形的舊規，先以清靈之水鋪展宣紙肌理，再運筆落墨敷色，任由水、墨、色自然滲化、氤氳相生，不刻意雕琢，不強求規整，于無意處見真章，于變化中得神韻。水活則氣脈流轉，墨沉則風骨立定，色雅則氣韻生動，三者相融無間，讓花瓣層次通透而不輕薄，枝葉勁挺而不剛硬，花姿雍容而不臃腫。宣紙上的暈染開合有度，筆墨里的收放隨心合道，將寫意之靈、工穩之厚、清雅之韻，盡數凝于一紙之間。

欣賞曾建國先生的牡丹作品，打動人的從不是花色的濃烈、花形的繁復，而是筆墨里獨有的清逸氣息與自然情態。他筆下牡丹，拋開世人慣用的富貴標簽，回歸花木本有的素雅與端莊，筆觸溫潤而內含筋骨，色調淡雅而不失氣度。遠觀整體氣韻從容，近賞細節筆墨考究，不刻意張揚，不刻意雕琢，每一株花木都情態自然、生機內斂，觀之能洗凈俗慮，品之可安守本心。這般獨特畫風，不是刻意求異而來，而是先生常年沉浸筆墨，體察自然意趣，深諳水墨相融之道，慢慢沉淀而成的個人藝術風貌。

半生與丹青相伴，一心為筆墨堅守。最讓人感懷敬重的，是曾建國先生數十年擇一事、終一生的專注與赤誠。他不隨世俗風向搖擺，不被外界浮華驚擾，甘愿沉心硯田，默默深耕筆墨之道。以平和心境參悟水墨真諦，憑過人悟性開創融水新法，在傳統牡丹創作的固有格局之外，走出了屬于自己的藝術之路。不為虛名所累，只為初心落筆，這份對繪事的純粹熱愛、對藝術的執著堅守，清雅自持，溫潤從容，著實令人心生敬佩、由衷贊嘆。

著名書畫藝術評論家張志勇

2026年5月10日撰于泉城