一人毀一部劇，央劇《家業(yè)》唯一敗筆，觀眾：看她演戲真別扭

央視首播即封神，《家業(yè)》可謂是“殺瘋了”。

此次，楊紫再次挑戰(zhàn)事業(yè)性女主。

塑造的徽墨世家女子形象，讓無數(shù)網(wǎng)友眼前一亮。

而一眾老戲骨的群像演繹，更是為劇集攢足了好評。

可就在全員好評的口碑中，卻有一個 “違和”的存在。

甚至有網(wǎng)友直呼是這部劇的 “唯一敗筆”。

說實話，《家業(yè)》能在扎堆上新的古裝劇里殺出重圍，從來都不是偶然。

它填補了非遺徽墨影視化呈現(xiàn)的題材空白。

可少有人知，這部劇早在正式開播之前，就已經(jīng)率先“火”了一回。

不僅照搬合墨名場面、復刻人物人設，甚至挪用核心劇情框架。

最后出品方華策影視強硬發(fā)布維權聲明，才遏制住這場行業(yè)亂象。

而拋開版權風波，劇組的制作誠意更是肉眼可見。

為了還原最真實的徽州古韻，攝制組扎根安徽黃山黟縣、西遞、宏村實地取景。

劇中古風街巷、墨坊庭院、徽派民居全部都是原生實景。

白墻黛瓦映碧水，墨坊煙火繞街巷，每一幀畫面都自帶水墨詩意。

而這份匠心也直觀反饋在收視數(shù)據(jù)上。

劇集首播收視峰值直接突破 1.58%。

更亮眼的是，開播短短幾天就拿下7個廣告植入。

足以證明業(yè)內(nèi)對這部劇品質(zhì)的肯定。

此外，這次主演陣容的選擇，更是精準踩中觀眾審美。

繼《國色芳華》之后，楊紫再次挑戰(zhàn)事業(yè)型女主角色。

而這部劇也是她演藝生涯中第一部明代題材影視作品。

此次她飾演的李禎身世坎坷，從錦衣玉食的世家小姐，一夜之間淪為罪人之女，被宗族除名、受盡冷眼。

劇中經(jīng)典的退婚名場面，將楊紫內(nèi)斂克制的演技展現(xiàn)得淋漓盡致。

李禎得知未婚夫接近自己只為竊取制墨秘方。

面對族人的指指點點，她字字鏗鏘說出：“不是田家休我，是我李禎，斷然不嫁！”

平淡語調(diào)之下卻藏著倔強。

結(jié)尾一滴無聲滑落的淚水，裹挾著委屈、不甘與絕望。

不少網(wǎng)友評價道，一滴淚演出千層悲痛，沒有夸張動作，卻字字戳心。

本以為楊紫已經(jīng)把人物質(zhì)感拉滿。

沒想到，男主韓東君更是給觀眾帶來了意外驚喜。

如果說楊紫撐起了整部劇的情感主線。

那韓東君則用細膩入微的表演，詮釋出中式世家公子的隱忍風骨。

身負家族恩怨，做事克制且有城府。

整部劇里，韓東君幾乎摒棄了大幅度的情緒表達。

全程依靠微表情、肢體細節(jié)傳遞人物復雜心緒。

其中一段名場面令人印象深刻。

鏡頭定格在他側(cè)臉，只見他瞳孔驟然失焦，身體不受控制地微微搖晃。

卻硬生生挺直脊背不肯彎腰，守住世家公子最后的體面。

而深夜獨處落淚的戲份，更是把中式隱忍美學演繹到極致。

他獨自一人靜坐燈下，默默咬唇噤聲，不讓一絲哭聲外泄。

沒有多余動作，卻完美詮釋出“男兒有淚不輕彈，只是未到傷心處”的沉重與無奈。

這也是韓東君一次亮眼的演技突破。

除此以外，兩位老戲骨的加持，更是進一步拉高了整部劇的演技質(zhì)感。

田小潔飾演的制墨匠人李金水，完全把匠人刻在骨子里的特質(zhì)演活了。

身為徽墨老手藝人，他既有匠人固守規(guī)矩的執(zhí)拗刻板，也有疼愛孫女的溫柔心軟。

背負喪子之痛、家族屈辱，卻始終堅守制墨本心。

劇中一句“制墨如做人，心不正，墨不純。”道盡匠人風骨。

除此之外，吳冕飾演的家族主母汪如君，更是自帶長輩氣場。

一言一行都貼合舊時徽州大家族主母的風范。

她處事分寸拿捏得恰到好處，待人溫和卻有底線，沉穩(wěn)中暗藏城府。

每一個眼神、每一句臺詞，都透著世家長輩的閱歷與通透，讓人一眼代入角色。

本以為全員演技在線，可偏偏有一個人成了“例外”。

提起楊斯，很多觀眾可能并不陌生。

科班出身的她，也是國家一級演員。

早年參演了《任長霞》《神探狄仁杰 2》等經(jīng)典劇集，塑造過無數(shù)鮮活的生活化角色。

此前《覆流年》中，她首次挑戰(zhàn)反派角色柳鳴玉。

將偏執(zhí)護女、狠戾隱忍的復雜人設拿捏到位，善惡交織的層次感讓人印象深刻。

可誰也沒想到，擁有扎實演技功底的她，會在《家業(yè)》中“頻頻翻車”。

她飾演的田絳月，是整部劇暗藏的核心反派，也是推動貢墨案陰謀的關鍵人物。

身為田家嫡女、李家七房兒媳。

田絳月表面溫婉克制，實則心機深沉、野心勃勃。

為了娘家家族躍遷，她不惜出賣夫家情報，暗中謀劃陰謀，間接葬送多條人命。

是一個悲情、狠戾、矛盾交織的灰色復雜角色。

按理來說，這種層次感極強的反派，最容易出彩出圈。

可楊斯卻偏偏用力過猛，把“一手好牌打得稀爛”。

劇中田絳月在丈夫離世后，她口中喃喃哭訴：“夫妻一場，你怎能丟下我獨自離去。”

這句滿含哀痛的臺詞，本該帶著哽咽與無助。

可楊斯的表演過于生硬刻意。

聽聞丈夫離世的噩耗，她沒有自然流露的慌亂悲傷。

反而身體僵硬向后折疊癱倒，肢體動作刻意又浮夸。

并且說話語氣拔高生硬，哭腔拿捏得十分刻意。

更讓觀眾出戲的是情緒轉(zhuǎn)換，毫無過渡痕跡。

前腳田絳月還在哭訴悲痛，口中說著思念亡夫的話語。

下一秒眼神瞬間充滿算計狠意，緊接著低聲咬牙說出內(nèi)心盤算。

要知道，田絳月城府深沉，善于偽裝藏拙，平日里向來懂得收斂鋒芒。

可楊斯直白外露的狠厲，搭配忽悲忽狠的臺詞語氣。

徹底打碎了人物的隱秘感，把深沉腹黑演成了刻意惡毒。

對比同劇演員的細膩表演，差距一目了然。

因此，不少網(wǎng)友直言，說她是全劇的“唯一敗筆”。

其實客觀來講，楊斯具備扎實的演技功底，過往作品便是最好證明。

她最擅長生活化、內(nèi)斂細膩的表演。

詮釋溫柔隱忍、外冷內(nèi)熱的角色向來得心應手。

可這次為了凸顯田絳月的反派特質(zhì)。

她刻意放大狠戾情緒，一味追求表演張力。

反而丟掉了自己最舒服的表演節(jié)奏。

一部劇的角色塑造，從來不是靠夸張的動作和外放的情緒立住的。

反派的狠厲與偏執(zhí)，更需要藏在細節(jié)里的張力。

如今《家業(yè)》才剛開播，田絳月的角色線還在推進。

也許后續(xù)劇情里，楊斯會給觀眾帶來意外之喜。

我們也期待看到演員與角色雙向成就的時刻。