專訪 | “冬去春來”，鄭曉龍“再現(xiàn)”火熱時(shí)代

好作品是時(shí)間留下的印記。

本報(bào)記 者丨薛少林

下午兩點(diǎn)半，鄭曉龍的辦公室里， 氛圍 溫馨而靜謐。辦公桌上 擺放著 一小盤 南瓜 子 ， 熟悉他的人都知道，嗑瓜子是他的 一個(gè) 小習(xí)慣，看似閑適隨意 的消遣 ， 實(shí)則 此刻 他的腦海中 全 是對(duì) 故事、人物與時(shí)代的深刻思考。

2026年春，記者 在北京專訪導(dǎo)演鄭曉龍，聽他講述年代群像劇《冬去春來》的創(chuàng)作故事。該劇由鄭曉龍、李昂聯(lián)合執(zhí)導(dǎo)，高滿堂、李洲編劇，3月22日起在 CCTV-8 電視劇頻道 、愛奇藝、咪咕視頻播出。 “冬去春來”四個(gè)字 ， 既是 這部 年代群像劇的 劇 名，又似 鄭曉龍 創(chuàng)作生涯的精妙隱喻。從《北京人在紐約》到《金婚》《幸福到萬家》，從《編輯部的故事》到 《南來北往》 《冬去春來》， 從業(yè)三十 余載， 鄭曉龍始終關(guān)注時(shí)代發(fā)展，通過作品反映不同時(shí)期的社會(huì)風(fēng)貌和人們的精神狀態(tài)。 這次，他 將目光投向 20世紀(jì)90 年代的北京 —— 改革開放如火如荼 ， 一代北漂青年滿懷熱血、 奮斗逐夢(mèng) 。

一間旅館，一個(gè)時(shí)代的切片

《冬去春來》的故事發(fā)生在一 家 同名小旅館。一群懷揣藝術(shù)夢(mèng)想的年輕人 ， 從五湖四海 會(huì) 聚北京，蝸居于逼仄的地下空間，承受著生存與理想的雙重重壓。他們從陌生到熟悉，從摩擦到扶持，最終尋得不同的人生出口。

在鄭曉龍眼中，“這個(gè)小旅館很特別，它宛如一個(gè)時(shí)代的切片。”這種空間敘事的力量在于“以小見大”——從一個(gè)小切口深入，展現(xiàn)人與人細(xì)膩而復(fù)雜的關(guān)系，進(jìn)而折射整個(gè)時(shí)代的宏大風(fēng)貌。

“這部劇不似《南來北往》以情節(jié)帶動(dòng)故事，而是以人物之間的化學(xué)反應(yīng)推動(dòng)劇情發(fā)展?！编崟札堖M(jìn)一步闡釋，一群背景各異、理想不同的人，因追求夢(mèng)想而相聚，必然需要磨合，他們能否融洽相處，本身便是一出精彩好戲。在此過程中，有人收獲愛情，有人收獲友情，有人收獲親情，“這就是集體生活賦予人的成長?！?/p>

為了找到這個(gè)“切片”，鄭曉龍帶領(lǐng)制作團(tuán)隊(duì)幾乎踏遍北京的胡同?！皾M堂劇本中寫的是地下室，但北京真正帶低矮窗戶、能看見街上行人腳步的地下室極為稀少，缺乏那種‘透口氣’的感覺?！弊罱K，他們決定搭建攝影棚，在20世紀(jì)90年代真實(shí)的北京胡同場(chǎng)景基礎(chǔ)上，結(jié)合影視化創(chuàng)作需求，反復(fù)規(guī)劃設(shè)計(jì)，還增加了一個(gè)天臺(tái)。這個(gè)天臺(tái)，既是劇中人物活動(dòng)的空間，又便于拍攝。劇中人物的很多情感交流、矛盾沖突，都在這里發(fā)生。拍攝時(shí)，一個(gè)一鏡到底的長鏡頭從胡同口一路行至地下室深處，讓觀眾迅速融入北京的舊時(shí)光，融入“冬去春來”小旅館的環(huán)境與氛圍。

劇中服化道頗為考究。團(tuán)隊(duì)滿世界搜羅，回收200余件20世紀(jì)90年代的老道具。服裝則參考當(dāng)年的雜志、報(bào)紙、畫報(bào)，以及紀(jì)錄片、電視劇、電影，根據(jù)每個(gè)角色的性格、身份背景來搭配。鄭曉龍舉例，“劇中的莊莊是溫州人，溫州是改革開放的前沿城市，再加上她家里開裁縫店，她自己懂服裝設(shè)計(jì)，所以她的服裝相對(duì)更時(shí)髦?！?/p>

服化道到位，角色狀態(tài)也要精準(zhǔn)。劇中不少年輕演員，對(duì)20世紀(jì)90年代并不熟悉，為了讓演員更快進(jìn)入狀態(tài)，鄭曉龍經(jīng)常在現(xiàn)場(chǎng)幫演員“摳”戲?！按┥夏莻€(gè)年代的衣服，置身有時(shí)代氛圍的拍攝場(chǎng)景，再多看看當(dāng)年的電視劇、畫報(bào)，他們慢慢就能感受到那個(gè)時(shí)代的節(jié)奏和氣質(zhì)。”

兩個(gè)“異鄉(xiāng)”，兩種生活圖景

1993年，《北京人在紐約》播出，引發(fā)全國觀看熱潮。從《北京人在紐約》到《冬去春來》，時(shí)光流轉(zhuǎn)三十余年，一個(gè)是異國他鄉(xiāng)的“美國夢(mèng)”，一個(gè)是首都北京的“北漂夢(mèng)”；一個(gè)是文化隔閡下的生存掙扎，一個(gè)是城鄉(xiāng)落差中的身份追尋。鄭曉龍鏡頭下的“異鄉(xiāng)人”，發(fā)生了怎樣的變化？

“從表面看，兩部劇都是異鄉(xiāng)人奮斗的故事，實(shí)際上二者差異顯著。”鄭曉龍表示，在《北京人在紐約》里，人們初到美國，往往先在餐館打工賺生活費(fèi)。語言不通是最大的難題，只有過了語言關(guān)，才能逐步學(xué)習(xí)其他技能。此外，人種、文化、價(jià)值觀差異很大，生活難度和壓力可想而知。相比之下，《冬去春來》里的“北漂”青年面臨的并非文化隔閡和種族差異，而是城鄉(xiāng)落差、身份認(rèn)同，以及夢(mèng)想與現(xiàn)實(shí)的沖突等問題。

兩個(gè)異鄉(xiāng)故事的另一個(gè)重要區(qū)別，體現(xiàn)在人與人的關(guān)系。鄭曉龍認(rèn)為，在《北京人在紐約》里，人與人的關(guān)系更為疏離、個(gè)體化。每個(gè)人都在為自己的生存苦苦掙扎，彼此聯(lián)系相對(duì)脆弱。鄭曉龍分享了一個(gè)當(dāng)年采訪到的真實(shí)故事：一位在紐約的留學(xué)生專門選擇室外打掃衛(wèi)生的工作，只因?yàn)槭彝獯驋叩墓べY比室內(nèi)每小時(shí)多2美元。“他仔細(xì)計(jì)算每天上學(xué)的時(shí)間，以及需要掙多少錢才能維持生活、繳納學(xué)費(fèi)。如果交不起學(xué)費(fèi)，就只能回國?！痹谶@種巨大的生存壓力下，人往往會(huì)感到孤獨(dú)無助。

但《冬去春來》截然不同。“這部劇蘊(yùn)含一種溫暖的力量，”鄭曉龍說，“小旅館里的這些人，從陌生到逐漸熟悉，再到相互幫襯。大家齊心協(xié)力，共同奮斗的氛圍讓人倍感溫暖?！眲≈腥宋镫m懷揣不同夢(mèng)想，面臨不同困境，但他們住在同一個(gè)屋檐下，自然而然形成共同體。有人失意時(shí)，其他人會(huì)安慰；有人遇到困難時(shí)，大家會(huì)伸出援手。這種“抱團(tuán)取暖”的關(guān)系，是20世紀(jì)90年代“北漂”群體真實(shí)的生活寫照。

時(shí)代浪潮下的現(xiàn)實(shí)與溫暖

“20世紀(jì)90年代，北京蓬勃發(fā)展，整個(gè)社會(huì)呈現(xiàn)積極向上的態(tài)勢(shì)。除了‘北漂’，北京本地人同樣在積極改變自身命運(yùn)。”鄭曉龍感慨，“當(dāng)時(shí)，大家都奮力向上，社會(huì)氛圍熱烈。改革開放帶來各類機(jī)遇，人們也敢于嘗試，成功了便繼續(xù)前行，失敗了就重新再來?！?/p>

這種積極進(jìn)取、勇于嘗試的社會(huì)氛圍，正是《冬去春來》想要傳遞的核心精神。劇中塑造了一群懷揣文藝夢(mèng)想的年輕人，他們來到北京，有人渴望成為演員，有人夢(mèng)想成為歌星，有人立志搞藝術(shù)。

然而，現(xiàn)實(shí)是殘酷的。“只有徐勝利一人堅(jiān)持了最初的編劇夢(mèng)，其他人都選擇了別的道路?！痹卩崟札埧磥?，這才是真實(shí)的人生寫照。人們需要依據(jù)實(shí)際情況去生活，適時(shí)調(diào)整方向，不斷修正自己的選擇。這種“修正”，恰恰是那個(gè)年代年輕人身上難能可貴之處。他們既有夢(mèng)想，又不一味執(zhí)拗于夢(mèng)想；既敢于闖蕩，又懂得靈活變通?！熬拖駝≈械墓趯殻奖本┊?dāng)群眾演員，原本是為了掙錢給妻子治病。后來，他在北京發(fā)現(xiàn)了機(jī)會(huì)，開闊了眼界，最終把自己在家鄉(xiāng)種玉米的經(jīng)歷與北京的市場(chǎng)相結(jié)合，研發(fā)了玉米汁，成為一名農(nóng)民企業(yè)家。大家的人生路徑各不相同，這是一個(gè)不斷修正、不斷探索的過程?！?/p>

在“冬去春來”這場(chǎng)人生的四季更迭中，“春”從不只是單一的圓滿。徐勝利熬過無數(shù)個(gè)為劇本失眠的夜晚，終于等到署名作品播出的那天；他的摯友亮亮去了法國，卻不幸患腦瘤去世。誠如鄭曉龍所言，“人生有喜悅也有悲傷，不能期望一切都如愿?！?/p>

在現(xiàn)實(shí)底色之上，鄭曉龍為《冬去春來》注入許多溫暖色彩。劇中那份跨越寒冬的暖意，不只藏在“冬去春來”旅館那盞為晚歸人亮著的燈里，更流淌在每個(gè)普通人笨拙卻真摯的守護(hù)中，是徐父嘴上罵著“你要飯去吧”，轉(zhuǎn)身連夜把行李塞了又塞，在站臺(tái)紅著眼眶沉默目送；是母親把牽掛藏進(jìn)行囊，追著車窗反復(fù)叮嚀；是郭宗寶扛起全家的希望，而伙伴們?cè)谒铍y時(shí)默默湊齊治病的錢；也是歷經(jīng)滄桑后，老友在舊旅館門前重逢，陽光灑在斑駁的招牌上，那場(chǎng)遲到卻完整的合影。這些細(xì)微處的溫柔，恰似冬日暖陽，讓每個(gè)在現(xiàn)實(shí)里跌倒的人，都有力氣繼續(xù)前行。

在鄭曉龍看來，這種溫暖并非盲目樂觀，而是源于對(duì)人性底色的信任。即便生活艱難，夢(mèng)想破滅，人們依然能相互扶持，在絕望中找到一絲光亮。就像劇中小旅館里的這些人，從最初的陌生到逐漸熟悉，再到互相幫襯，那種人與人之間的溫度，正是鄭曉龍想要通過作品傳遞給觀眾的。

鄭曉龍導(dǎo)演工作照

《冬去春來》雖是年代劇，但鄭曉龍認(rèn)為，它依然能引發(fā)當(dāng)下青年共鳴?！昂芏嗳硕加羞^遷移到新地方改變命運(yùn)的經(jīng)歷，不僅是北京，也可能是上海、深圳。當(dāng)他們?cè)趧≈兄販剡@段經(jīng)歷，會(huì)感到很親切?！?/p>

采訪結(jié)束，鄭曉龍繼續(xù)回到審片室審閱新片。三十余載，時(shí)代在變，技術(shù)在變，觀眾的收看習(xí)慣也在變，但對(duì)鄭曉龍而言，有些東西從未改變——比如，雷打不動(dòng)的午休習(xí)慣，手邊那盤隨時(shí)備著的南瓜子，以及他始終堅(jiān)信：即便生活艱難，夢(mèng)想未必如愿，但人與人之間的那點(diǎn)溫度，足以支撐我們走過寒冬，迎來春天。

對(duì)話導(dǎo)演鄭曉龍：“好作品是時(shí)間留下的印記”

《綜藝報(bào)》：這些年，你一直嘗試不同題材，在挑選項(xiàng)目時(shí)，你最看重哪些因素？

鄭曉龍：不同題材有不同故事，這讓我覺得十分新鮮。就像《冬去春來》，我對(duì)那個(gè)時(shí)代的生活和人物充滿好奇，這是一個(gè)全新的故事。導(dǎo)演這一行的樂趣就在于，能體驗(yàn)不同的人生。盡管題材類型不同，但我始終堅(jiān)持一條創(chuàng)作主線——一部好的文藝作品，應(yīng)該有價(jià)值觀的表達(dá)，同時(shí)要有自身認(rèn)知。比如，《甄嬛傳》批判封建落后的婚姻制度，《羋月傳》講述從奴隸社會(huì)到封建社會(huì)過程中的價(jià)值變化。在《冬去春來》中，我特別想呈現(xiàn)20世紀(jì)90年代的氛圍和當(dāng)時(shí)的社會(huì)狀況，讓大家能從改革開放中汲取“養(yǎng)分”。

《綜藝報(bào)》：“精品”是每一位創(chuàng)作者追求的目標(biāo)，你認(rèn)為什么樣的作品才叫“精品”？

鄭曉龍：大浪淘沙后留存下來的作品，才是精品；能長時(shí)間被人記住的作品，才是好作品?！熬贰币谖迥?、十年甚至更久之后，依然活在觀眾的心里，成為可以反復(fù)品味、?？闯Ｐ碌奈幕嬖?。如《甄嬛傳》播出十幾年了，仍被人們反復(fù)解讀、二次創(chuàng)作。這背后最根本的支撐，在于堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作態(tài)度——這不是說只能拍現(xiàn)實(shí)題材，而是要始終扎根于真實(shí)的人性，從人物塑造到情節(jié)推進(jìn)，都要建立在對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的深刻理解與精準(zhǔn)提煉之上。正是這種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)默F(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法，賦予作品跨越時(shí)間的力量，讓它經(jīng)得起一代代觀眾的審視并引發(fā)共鳴。

《綜藝報(bào)》：你從什么時(shí)候開始特別在意“長尾價(jià)值”？

鄭曉龍：有一次，我與美國一家知名影視公司員工聊天，問他“公司價(jià)值何在”。我以為他會(huì)提及《泰坦尼克號(hào)》這類電影，沒想到他說主要靠經(jīng)典電視劇盈利。電視劇播出有版權(quán)費(fèi)，后來每有新媒體平臺(tái)出現(xiàn)，就會(huì)再買一次版權(quán)，每一代人都會(huì)觀看。正是這些讓一代又一代觀眾反復(fù)觀看的作品，給公司帶來巨大價(jià)值。這件事讓我深受觸動(dòng)。我意識(shí)到，一部真正的好作品至少要有幾個(gè)層次的價(jià)值：一是認(rèn)知價(jià)值，能反映時(shí)代特點(diǎn)，讓后人了解那個(gè)年代人們的所思所行；二是人性挖掘價(jià)值，能穿透時(shí)代，觸動(dòng)人心的共通之處；三是文學(xué)價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。作為影視創(chuàng)作者，我們總希望拍攝的作品能流傳于世。好作品，是時(shí)間留下的印記。

《綜藝報(bào)》：面對(duì)短視頻、微短劇浪潮，你認(rèn)為長劇的核心競爭力是什么？

鄭曉龍：影視創(chuàng)作的核心使命始終是講故事、塑造人物、表達(dá)情感、傳遞價(jià)值觀。這些需要敘事鋪墊和人物成長才能實(shí)現(xiàn)。我相信，無論形式如何變化，觀眾對(duì)于有深度、有溫度、有人物、有情感的內(nèi)容始終有需求。

《綜藝報(bào)》：你如何看待人工智能？你在創(chuàng)作過程中是否應(yīng)用過人工智能？

鄭曉龍：對(duì)于人工智能，我的態(tài)度是開放且審慎。我們可以借助AI開展工作，降低生產(chǎn)成本，我的新片也會(huì)運(yùn)用AI，如制作特效。使用AI，創(chuàng)作者需明確創(chuàng)作意圖。人類具備想象力、創(chuàng)造力并能夠表達(dá)出來，這些是AI無法替代的。AI和人的根本區(qū)別在于——AI是算法計(jì)算的結(jié)果，而真人演員的表演源于內(nèi)心的化學(xué)反應(yīng)。

鄭曉龍

導(dǎo)演、編劇、出品人。代表作品《渴望》《北京人在紐約》《金婚》《甄嬛傳》《羋月傳》《紅高粱》《功勛》《南來北往》《冬去春來》等。曾獲中國電視劇飛天獎(jiǎng)最佳導(dǎo)演、中國電視金鷹獎(jiǎng)最佳導(dǎo)演、上海電視節(jié)白玉蘭獎(jiǎng)最佳導(dǎo)演。

圖源：豆瓣、官微

如需轉(zhuǎn)載請(qǐng)?jiān)谖恼麻_頭注明來源，并附上原文鏈接。