因為“填詞怪咖”，她才成為歌壇李格弟

聊起臺灣華語樂壇的老牌女填詞人，不少人張嘴就能說出厲曼婷、十一郎這些國民度很高的名字。其實和她們同期的臺灣詞壇，還有好多悶聲出金曲的狠角色，寫的歌火了幾十年，本人卻沒多少普通歌迷認識。今天說的這位，就是典型的人紅歌不紅，主業是詩人，副業填個詞就成了圈里獨一份的存在。

她本名黃慶綺，1956年出生，19歲就寫出了讓圈內文人嘖嘖稱贊的現代詩，很早就以詩人“夏宇”的身份在文壇站穩腳跟。1984年，音樂大師李泰祥遇上了一件棘手事，自己作曲的《不要告別》原詞是好友三毛創作的，因為版權問題要重新找人填整首詞。愿意接這個活的人沒幾個，李泰祥想來想去，最終找到了風格靈動的夏宇。

夏宇爽快接下活，填完詞交稿之后，華語歌壇從此多了一個叫李格弟的填詞人。她性子本來就隨性，根本不在乎署名能不能被觀眾記住，除了李格弟，還用過童大龍、李廢等不同筆名出現在詞作者欄。她的詞風圈里找不到第二家，冷峻、古怪又帶著點乖戾，從來不會為了走紅刻意討好聽眾。

寫出來的作品永遠犀利鮮明，帶著別人學不來的個人標簽。很多圈內人聊起她，都覺得她知名度不高純粹是運氣問題，不少優質歌詞沒碰到適配度滿分的作曲，才導致很多普通歌迷對她的作品，熟悉度遠不如同期的厲曼婷、十一郎她們。放到現在來看，這種不迎合市場的創作態度反而更顯難能可貴，好多聽眾就吃她這股不搭理人的“怪勁”，覺得比那些刻意討喜的口水歌詞有意思太多。

今天整理了她最具代表性的十首填詞作品，看看你聽過幾首，有沒有哪首是你的青春回憶殺。第一首就是她李格弟身份的出道作，1984年唐曉詩演唱的《告別》，正是當年李泰祥找她重填的那首作品。第二首絕對是國民級金曲，1988年趙傳的《我很丑，可是我很溫柔》，這句歌詞放在今天，都是不少普通年輕人的自我寫照，堪稱初代普通人的精神宣言。

1990年她給庾澄慶寫了《不要拔掉我的插頭》，同年還給薛岳寫了《血腥瑪麗》，放到現在都是風格超前的作品，完全看不出是三十多年前的創作。1991年齊秦唱火的《殘酷的溫柔》，原本名字叫《你如何還能這樣溫柔》，最早其實是寫給趙傳的。說起來她和趙傳的合作次數真不少，1994年那首質感十足的《男孩看見野玫瑰》，詞作者也是李格弟。

1995年她和齊秦再次合作，推出了傳唱至今的經典《痛并快樂著》，連歌名都成了跨越幾十年的流行詞，到現在還常被人拿出來調侃生活。同年她還給風格獨特的陳珊妮寫了《乘噴射機離去》，完全踩中了陳珊妮古怪又靈動的氣質，至今都是陳珊妮歌迷心中的神級作品。誰能想到，隔了快二十年，她還能精準拿捏當下流行的風格，2014年蔡依林那首現象級爆火的《Play，我呸》，詞作者就是已經快六十歲的李格弟。

就算到了近兩年，她還沒停下創作，2020年給同樣風格獨特的吳青峰寫了《沙灘上的佛洛一德》，那股特立獨行的勁一點都沒變，完全看不出創作者是已經年過六十的詩人。好多歌迷第一次挖到她的作品列表都會震驚，原來這么多跨時代的金曲，居然都是同一個人寫的。畢竟她從出道開始就不愛出來營銷造勢，一直埋頭做自己的創作，歌手愿意約她寫她就寫，完全不在乎自己紅不紅。

現在好多人聊起華語填詞，都在說現在的歌詞越來越同質化，都是換湯不換藥的套路，找幾個關鍵詞拼起來就成了一首歌。像李格弟這種從出道開始就堅持自我，從來不肯為了流量妥協的創作者，真的是少有的寶藏。她就算不出名，留下的這些作品，早就刻進了華語流行音樂的發展史里。

這么多作品列出來，你聽過其中幾首？你最愛的李格弟作品是哪一首？有沒有我們沒提到的她的優質作品，歡迎在評論區補充留言。

參考資料：光明日報 臺灣現代詩與華語流行音樂的跨界發展