杰弗里·吉布森：從邊緣到威尼斯雙年展，他用串珠與色彩重構(gòu)土著身份

杰弗里·吉布森

Jeffrey Gibson

1972年生于美國科羅拉多州的科羅拉多斯普林斯

美國喬克托族和切羅基族混血藝術(shù)家

1995年畢業(yè)于芝加哥藝術(shù)學(xué)院

1998年碩士畢業(yè)于倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院

首位參加威尼斯雙年展的美國土著藝術(shù)家

No simple word for time

印刷 復(fù)刻 絲網(wǎng)印刷 珠飾 墊板

62.2 x 38.1 cm

2021

美洲土著，難有歸屬

Jeffrey Gibson是美國喬克托族和切羅基族混血藝術(shù)家，于1972年3月31日出生在美國科羅拉多州的科羅拉多斯普林斯。其父是一位美國國防部的工程師。從兒時起，他們每隔幾年就會搬一次家。因此，吉布森在美國各地以及德國、英國和韓國等國家的不同城市都有過生活經(jīng)歷。

作為一位美洲原住民，無論在美國還是在國外，他都經(jīng)常覺得自己像個外國人。吉布森在2024年接受《洛杉磯時報》采訪時表示，他對自己的種族身份也有同樣的感覺：“因?yàn)槲也皇窃谕林鐓^(qū)長大的。我會問自己，我是其中的一員嗎，我是觀察者嗎，我站在哪里?”

Every Eye Open

雕塑 釉面陶瓷

47 x 38.1 x 26.7 cm

2016

LOOK HOW FAR WE’VE COME!

雕塑 玻璃珠 錫鈴鐺 銅錐 鋼 鎳 黃銅螺釘 尼龍流蘇 丙烯酸漆 羊毛毯 帆布

175.3 x 185.4 x 17.8 cm

2016

在吉布森的青年時期，他回到了美國投身學(xué)業(yè)，進(jìn)入芝加哥藝術(shù)學(xué)院(School of the Art Institute of Chicago)學(xué)習(xí)繪畫和批判理論。在上課的同時，他還在附近的菲爾德博物館（Field Museum）工作，協(xié)助實(shí)施“美國原住民墳?zāi)贡Ｗo(hù)和遣返法案(1990年)”。

該法案要求聯(lián)邦機(jī)構(gòu)和接受聯(lián)邦資金的機(jī)構(gòu)將美國原住民遺骸以及隨葬、神圣和文化物品歸還給各自的部落。吉布森認(rèn)為，這段經(jīng)歷激發(fā)了他對美國東南部土著部落的工藝和材料的研究，其中包括喬克托族和切諾基族。

Shadowboxer

繪畫 丙烯酸 石墨 原皮木板 木框架

66 x 48.3 x 4.4 cm

2018

I AM A RAINBOW TOO

數(shù)碼印刷 絲印 拼貼 光澤清漆 自定義顏色框架

96.5 x 86.4 cm

2019

1995年，他獲得美術(shù)學(xué)士學(xué)位。 隨后他在密西西比喬克托族土著的資助下，進(jìn)入倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院（the Royal College of Art）學(xué)習(xí)，1998年獲得美術(shù)碩士學(xué)位。不久就與在研究生院認(rèn)識的挪威藝術(shù)家盧文·奧爾森（Rune Olsen）結(jié)婚。

在《洛杉磯時報》對他的采訪中，吉布森回憶道，在這段時間里，他對自己身份的理解變得更加復(fù)雜：自己不僅是一個被邊緣化的美洲土著，而且還是一個同性戀者。對自己身份的復(fù)雜情感在他二十多年的創(chuàng)作生涯里持續(xù)影響著他的藝術(shù)實(shí)踐。

然而，就像他覺得自己是美洲原住民文化的旁觀者一樣，他也覺得自己脫離了自己的“酷兒”（queer）身份。他說:“我作為一名男同性戀者，卻沒有經(jīng)歷過艾滋病時代，這讓我有種幸存者的內(nèi)疚。但‘幸存者的內(nèi)疚’這個詞并不恰當(dāng)。我不是幸存者。我覺得自己更像是一個觀察者。 ”

BRIGHTER DAYS

油畫 丙烯 帆布 玻璃珠 人造筋 木框架

244.1 x 276.6 cm

2019

KNOW YOU'RE MAGICK BABY

數(shù)碼印刷 絲印 拼貼 光澤清漆 自定義顏色框架

96.5 x 86.4 cm

2019

2023年，吉布森編輯了《土著的禮物》（An Indigenous Present）。這是一本幅面很大的書，里面有各種華麗的圖像。這本書調(diào)查了60多位當(dāng)代藝術(shù)家、攝影師、音樂家、作家、電影制作人、建筑師和其他創(chuàng)意人士，在承載他們共同的土著背景的同時，涵蓋了他們多樣化的創(chuàng)作方法。

同年，吉布森被選中代表美國，參加2024年威尼斯雙年展，成為第一位在美國館舉辦個展的原住民藝術(shù)家。展覽的標(biāo)題是“放置我的空間”（the space in which to place me），取自出身于美國土著族群中奧格拉拉·拉科塔一族的作家蕾莉·朗·瑟爾(Layli Long Soldier)的詩“?e Sápa”中的一行，描述了期望的極限。

這次展覽的特色包括繪畫、雕塑、旗幟、壁畫和一段視頻。這些都是建立在吉布森最具代表性的作品之上的——一個串珠沙袋。它還包括吉布森自2010年代末以來一直展示的明亮的霓虹燈短語畫，以及新形式的作品，如串珠肖像半身像。

I am rainbow

沙袋 玻璃珠 人造筋 亞克力氈

127 × 36 × 36 cm

2022

THE HUNTER GETS CAPTURED BY THE GAME

油畫 丙烯 帆布 玻璃珠 人造筋 木框架

243.8 x 305.4 cm

2019

瀕臨放棄時，苦盡甘來

吉布森經(jīng)常試圖打破觀眾對美洲原住民或同性戀創(chuàng)作的藝術(shù)的偏見。1999年與丈夫搬到紐約后，吉布森一直在努力吸引觀眾。為此他還曾在梅西百貨(Macy’s)和宜家(Ikea)工作，從而獲取收入，以支持自己的藝術(shù)實(shí)踐。

雖然他在紐約大都會地區(qū)舉辦過個展，包括2005年在曼哈頓的美國原住民社區(qū)舉辦的個展“土著反常”(Indigenous Anomaly)，但他后來向《紐約時報》描述，這段時期是“失望的無情循環(huán)”。到2010年，在巨大的壓力和沉重的挫敗之下，吉布森開始考慮放棄。

A Time For Change

印刷 多重絲網(wǎng)印刷 手工麋鹿皮鼓 定制框架

67.3 x 67.3 x 11.4 cm

2020

DON’T YOU WANT ME LIKE I WANT YOU

油畫 丙烯 帆布 玻璃珠 人造筋 木框架

177.2 x 151.8 cm

2020

轉(zhuǎn)機(jī)出現(xiàn)在2012年。那年，他的雙畫廊展覽“一個成為另一個”(one become the other)在紐約的參與者公司（PARTICIPANT INC.）和美國當(dāng)代藝術(shù)畫廊（American Contemporary Art Gallery）開幕。這次展覽展出了他與美國土著藝術(shù)家合作的作品。這些藝術(shù)家練習(xí)傳統(tǒng)工藝，如串珠、制鼓和雕刻。

“在我看來，這真的是第一次。這部作品真正引起了觀眾的共鳴。他們終于明白了！混合了材料，混合了敘述....所以，在我想放棄藝術(shù)家的身份之后，這次展覽讓我明白，與藝術(shù)界合作并與觀眾交談是可能的。”回憶起往昔，吉布森感慨地說。

EYE OF THE STORM LIKE A HURRICANE

雕塑 設(shè)計 紡織品 亞克力氈 帆布 玻璃珠 人造筋 銅珠 黃銅 鋼釘 尼龍流蘇 尼龍線

203.2 x 106.7 cm

2020

Foni hicha hakshup

雕塑 亞克力氈 科里珠 人造骨珠 鋼棒 玻璃珠 松樹脂 尼龍線 聚酯纖維填充 鋼支撐 木底座

78.7 x 53.3 x 20.3 cm

2020

在那場使他重燃斗志的展覽結(jié)束后，他趁熱打鐵，又在紐約接連開設(shè)了幾場個展。在這些展覽中，吉布森展出了鹿皮上的絲網(wǎng)畫和他的第一個串珠沙袋。這些沙袋的靈感來自于儀式上的冠冕。除了精致的串珠外，還有金屬飾釘、彩色絲帶和懸掛的金屬叮當(dāng)聲。

同年，吉布森加入了紐約哈德遜河畔安納代爾的巴德學(xué)院（Bard College），成為一名駐校藝術(shù)家。他和丈夫在附近定居，收養(yǎng)了一個女兒吉吉·奧爾森-吉布森(Gigi Olsen-Gibson)，后來又收養(yǎng)了一個兒子菲尼克斯·奧爾森-吉布森(Phoenix Olsen-Gibson)。吉布森還購買了一所舊校舍，并將其改建為工作室，在那里他開始雇傭一組助手。

在隨后的幾年里，吉布森繼續(xù)拓展著他的視覺詞匯。例如，他開始在他的串珠拳擊袋上添加短語。同時，也嘗試著創(chuàng)造新的藝術(shù)形式，包括他現(xiàn)在標(biāo)志性的懸掛服裝。這些多色服裝涵蓋簡單的絲印，和與當(dāng)代身份相關(guān)的格言。其中一些更精致的作品，則帶有縫織物、復(fù)雜的串珠，流動的絲帶和懸掛的葫蘆。

I GOTTA GET A HOLD OF MYSELF

油畫 丙烯 帆布 玻璃珠 人造筋 木框架

139.7 x 165.1 cm

2020

吉布森個展現(xiàn)場

這些作品的靈感來自于參加19世紀(jì)鬼舞運(yùn)動（ Ghost Dance movement ）的人所穿的儀式襯衫。他們相信這種衣服可以保護(hù)穿著者免受子彈的傷害。吉布森還開始制作帶有串珠的墻上掛飾，上面寫著些許語錄和激進(jìn)分子的信息。例如，在他的一期主題展覽《美國歷史》(2015)中，吉布森引用了詹姆斯·鮑德溫(James Baldwin)的話:“美國歷史比任何人所說的都更長、更宏大、更美麗，也更可怕。”

I WANNA GIVE YOU DEVOTION

數(shù)碼印刷 絲印 拼貼 光澤清漆 自定義顏色框架

96.5 x 86.4 cm

2020

I'VE GOT YOU UNDER MY SKIN

油畫 丙烯 帆布 玻璃珠 人造筋 木框架

151.8 x 177.2 cm

2020

土著文化的當(dāng)代表達(dá)

萬花筒般的漩渦是人們對吉布森作品的鮮明印象。他使用繪畫、工藝和拼貼作為解構(gòu)和重新塑造被理解為當(dāng)代美國原住民文化的手段。

對于吉布森來說，“美國人”的稱號當(dāng)然是一種簡化。這是一種歐洲白人殖民者掩蓋原生族群悠久歷史的慣用手段。吉布森的祖先是這塊大陸上的切羅基和喬克托部落。這塊大陸直到16世紀(jì)，也就是最近五百年左右，才被稱為“北美”。

LOST IN EMOTION

繪畫 丙烯酸皮革 玻璃珠 人造筋 木框架

87.6 x 73.4 cm

2020

Okchakko hicha okchamali hicha lakna

亞克力氈 玻璃珠 人造筋 黃水晶 花石 海藍(lán)寶石 玻璃石 鋼棒 尼龍線 聚酯纖維填充 鋼支撐 木底座

81.3 x 58.4 x 34.3 cm

2020

在文章《誰屬于土地?》(Who Belongs to the Land，2022)當(dāng)中，美國土著作家盧·克努姆（Lou Cornum）提出了他的土著未來主義（Indigenous Futurism）。“為一個不同的未來而斗爭，以及一種截然不同的‘未來’概念——超越傳統(tǒng)與進(jìn)步之間的沖突，并要求我們活在當(dāng)下”。

美洲土著的文化母體，早已淪為遺跡，變成一座又一座的“墳?zāi)埂薄５珜τ诿乐尥林迦憾裕抢锊粌H是讓一切安息的地方，也是避風(fēng)港，是避難所。在那里，他們只為自己起舞。正如盧·克努姆所說的，是“沒有啟示錄前或啟示錄后，只有永恒的啟示”的地方。

THAT'S THE WAY LOVE GOES

繪畫 丙烯酸皮革 玻璃珠 人造筋 木框架

87.6 x 73.4 cm

2020

TO FEEL MYSELF BELOVED ON THE EARTH

雕塑 沙袋 膨脹泡沫 亞克力氈 塑料珠 玻璃珠 人造筋

144.8 x 38.1 x 38.1 cm

2020

而對吉布森本人來說，他在高度國際化的環(huán)境中長大，生活和工作，后來又定居在紐約哈德遜河谷。因此，他的創(chuàng)作往往不會植根于一個固定的、具體的地理位置。也正是因此，他在作品當(dāng)中所呈現(xiàn)出的歸屬感，往往是在強(qiáng)調(diào)親和力，以及相似性。

吉普森的創(chuàng)作，充滿了對來自過去的本土禮儀服裝的致敬。表達(dá)出一種不受束縛的、超然物外的自由心性。這種感情是快樂的，也是虛假的，更是模糊的。

TO MAKE THINGS RIGHT YOU NEED SOMEONE TO HOLD YOU TIGHT

油畫 丙烯 帆布 玻璃珠 人造筋 木框架

176.5 x 151.8 cm

2020

WHEN I AM ALONE WITH YOU I FEEL FREE AGAIN

紡織品 亞克力氈 帆布 玻璃珠 尼龍線 黃銅 鋼釘

129.5 x 139.7 cm

2020

他的創(chuàng)作，經(jīng)常有一種直接的、充滿活力的沖擊力，而錯綜復(fù)雜的歷史層次則蘊(yùn)含在細(xì)節(jié)中。每件作品都在不斷地重塑著人們對于“什么是土著”這個問題的理解。

作為美國社會邊緣群體的一員，杰弗里·吉布森是土著，也是酷兒。他的作品采用豐富的形式和材料，比如祈禱儀式的飾物、獸皮上的幾何畫、錄像帶和錯綜復(fù)雜的串珠拳擊袋。他還經(jīng)常在自己的作品中加入文字，將自己的話與流行歌曲的歌詞或著名作家的名言混在一起。他的藝術(shù)常常運(yùn)用敘事與抽象的當(dāng)代形式，取材美國原住民歷史，以及酷兒文化的主題，來探索身份的可變性。

I HOPE YOU’LL HAVE ALL THAT YOU HAVE DREAMED OF

油畫 丙烯 帆布 玻璃珠 人造筋 木框架

223.5 x 202.9 cm

2020

INFINITE INDIGENOUS QUEER LOVE

油畫 丙烯 帆布 玻璃珠 人造筋 木框架

162.3 x 90.2 cm

2020

POWER! POWER! POWER!

印刷和多幅 木版 絲網(wǎng)印刷 丙烯酸 光澤清漆

86.4 x 83.8 cm

2020

WHAT WE WANT IS FREE

油畫 丙烯 帆布 玻璃珠 人造筋 木框架

151.8 x 177.2 cm

2020

himmak pilla

印花和復(fù)刻 絲網(wǎng)印刷 墊板 手工編織珠飾 鑲嵌面板

50.8 x 38.1 cm

2021

Round Dancing

印刷 多重絲網(wǎng)印刷 手工麋鹿皮鼓 定制框架

65.4 cm

2021

MIRROR IN THE SKY

蘭納夸爾的版畫和復(fù)刻 絲網(wǎng)印刷和拼貼

114.3 x 88.9 cm

2023

PLAY AMONG THE STARS

蘭納夸爾的版畫和復(fù)刻 絲網(wǎng)印刷和拼貼

114.3 x 88.9 cm

2023

Because Once You Enter My House It Becomes Our House

膠合板 海報 鋼鐵 Led 表演

1341 × 1341 × 640 cm

2020

庫藝術(shù)最新年度藝術(shù)文獻(xiàn)

《選擇真理：何以永續(xù)的藝術(shù)生機(jī)》

在這個充滿不確定性的歷史節(jié)點(diǎn)，

《庫藝術(shù)》全媒體平臺以持續(xù)17年的學(xué)術(shù)堅守，

見證并推動著中國當(dāng)代藝術(shù)的深層演進(jìn)！

主編：江濤

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