俞峰執(zhí)棒上海交響樂團，“全華班”演繹瓦格納《女武神》

5月10日晚，俞峰執(zhí)棒上海交響樂團，聯(lián)袂九位中國歌唱家，演繹《女武神》經(jīng)典選段，攀登瓦格納高峰。

早在1999年，上海交響樂團便攜德國萊茵歌劇院與中央歌劇芭蕾舞劇院合唱團，在上海大劇院完成了瓦格納歌劇《漂泊的荷蘭人》的中國內(nèi)地首演。時隔27年，同一支樂團再度迎來瓦格納鴻篇巨制。

音樂會現(xiàn)場

“我一直有個理想，能打造一個中國人自己的全本《尼伯龍根的指環(huán)》。”指揮家俞峰說。從邀請國外男高音的《湯豪瑟》開始，到全部由中國歌唱家撐起的《女武神》，他用了十幾年時間，讓“全華班”理想成為實現(xiàn)。

“瓦格納是藝術革命者。”俞峰介紹，在瓦格納之前，歌劇長期被意大利壟斷，形式逐漸固化，表達主要靠“唱”。瓦格納打破這一傳統(tǒng)，樂隊不再是簡單的伴奏，而成為戲劇的一部分。而他創(chuàng)立的“主導動機”體系用固定旋律刻畫人物性格、事件、物件，讓音樂形象第一次如此清晰。

音樂會現(xiàn)場

對俞峰來說，瓦格納并不陌生。上世紀90年代，他初次接觸瓦格納作品時就被吸引，通過演奏片段進行學習。

《女武神》是《尼伯龍根的指環(huán)》四聯(lián)劇中的第二部，講述了齊格蒙德與齊格琳德一對人類孿生兄妹的宿命之戀，以及女武神布倫希爾德違抗父命、最終被眾神之父沃坦處以沉睡懲罰的故事。

齊格蒙德由男高音張學樑飾演，齊格琳德由女高音李秀英飾演，布倫希爾德由女高音王威飾演，沃坦由低男中音於敬人飾演，其余參演者也均為中國本土演員。

音樂會現(xiàn)場

演唱瓦格納作品，不僅需要技巧，還需要對作品文學和哲思的理解和感悟。演出前還發(fā)生了一個意外：原定的齊格蒙德扮演者生病，男高音張學樑頂著壓力救場。

音樂會選取了《女武神》第一幕、第二幕第一場和第三幕，時長近三小時。“本場音樂會基本保留了故事的精華。瓦格納的歌劇非常精煉，刻畫的都是心理沖突，不像很多以情節(jié)取勝的小說，所以音樂會版也能把戲劇精髓表達出來。”俞峰說。

上海交響樂團樂隊首席馬駿一去年8月加入上海交響樂團，此前，他在澳大利亞演過三次全套《尼伯龍根的指環(huán)》。“沒演過之前不理解，演完后我懂了，拉完最后20頁，感覺整個人都升華了。”

音樂會現(xiàn)場

演繹音樂會版《女武神》，對馬駿一和上海交響樂團的樂手們來說依然是一次挑戰(zhàn)。在樂池里演歌劇，聲音從下方傳上來，與舞臺上的歌唱家之間有一道物理屏障緩沖，樂手精神上也相對放松。而音樂會版演出，樂隊坐在舞臺上，音量控制和在樂池里也有所不同。

近年來，多部歌劇在上海交響樂團音樂季上演。威爾第《茶花女》、喬治·格什溫《波吉與貝絲》、柏遼茲《浮士德的沉淪》、理查·施特勞斯《莎樂美》、亨德爾《塞魅麗》，以及現(xiàn)代歌劇《切膚之痛》、科幻歌劇《七日》等風格各異的作品，打磨了上海交響樂團的實力，也吸引了眾多歌劇愛好者奔赴。

馬駿一認為，對交響樂團來說，歌劇演出是一次歷練，因為歌劇的速度變化比交響樂頻繁得多，樂手也需要配合戲劇語言、歌唱家的呼吸和動作。此次《女武神》經(jīng)典選段的上演，是上交一次新的自我超越。

原標題：《俞峰執(zhí)棒上海交響樂團，“全華班”演繹瓦格納《女武神》》

欄目主編：張熠 圖片來源：董天曄 攝

來源：作者：解放日報 吳桐 陳雨瀟