菜場女作家陳慧參加自己作品的研討會，答謝“明天回去，后天還得擺攤”

5月17日下午，“新大眾文藝中的凡人歌——陳慧文學創作研討會”在北京中國現代文學館舉辦。近二十位專家學者用時近四小時，從作家陳慧的創作入手，探討繁榮發展新大眾文藝的路徑與方向。

陳慧是浙江寧波新大眾文藝最鮮活、最生動的代表。她白天在余姚梁弄菜市場擺攤做生意，閑暇之余筆耕不輟，用樸素但充滿生命力和洞察力的文字，記錄百態人生，抒寫人物悲歡，傳遞人間溫情。2010年以來，已陸續出版《世間的小兒女》《在菜場，在人間》等五部作品。

真情真誠表達，文學就不會被邊緣

座談會上，中國作家協會副主席吳義勤在致辭中表示，此次聚焦陳慧的散文創作，研討素人寫作現象，探析互聯網條件下新大眾文藝中的一曲曲動人的凡人歌。這既是對一位優秀基層寫作者的肯定與鼓勵，更是對新時代文學現場涌現的新現象、新力量、新可能的一次主動回應與深切關注。

在吳義勤看來，陳慧的創作始終扎根大地、聚焦普通人生活中的閃耀微光，是新大眾文藝實踐中極具代表性的鮮活樣本。她不是專業作家，沒有受過系統的文學訓練，但她寫市場里遇見的形形色色的人，寫日常生活中的苦辣酸甜，寫勞動者的尊嚴和溫情，她的文字不炫技、不深奧，卻有一種直抵人心的力量。“我覺得陳慧的創作也給我們啟示，這幾天我們看電影《給阿嬤的情書》其實也是一樣的，小成本的電影現在已經突破四個億的票房，它的力量就是來源于真情真實的人生。”吳義勤說道。

復旦大學中文系教授李楠也認為，陳慧作品帶給讀者的是真實和真誠，她用筆記錄下底層人真實的生存狀況和喜怒哀樂。“陳慧觀察她身邊的人和事，平靜地講述著他們的人生故事，沒有道德評判，沒有說教，沒有大喜大悲，但是充滿了悲天憫人的情懷，讀起來頗有汪曾祺小說的況味。”李楠坦言道，真誠是文學藝術長久不衰的最核心的力量，電影《給阿嬤的情書》之所以爆火，它的原因就是講述潮汕最普通的老百姓生活，但是它寫出了真情和真意，打破了圈子文化的邊界，從這個層面上來說新大眾文藝正是結束電影寒冬，讓文學創作走出瓶頸的希望所在。“只要有真實的生活，有真情實感，真誠的文學的表達，文學就不會被邊緣。”

對于陳慧的寫作特點，《文藝報》原總編輯梁鴻鷹指出，《在菜場，在人間》體現了作者非常強的文學能力，她的文學質感主要表現為她在白描中見深情，以細節藏力量，她的文字樸素直白，像口語般的自然。比如說寫紹興老太太，寫阿瓜撿錢，寫昌銅匠截肢后在輪椅當中的撬鐵皮，幾筆就勾勒出人物的性格和命運，這里面沒有華麗的修辭，沒有刻意的抒情，日常細節當中去反映她的悲憫。這種寫作風格與書中人物的身份狀態是高度契合的，樸素、踏實、不張揚。“陳慧認為寫作是一種排遣時光的方式，這種隨性也讓文字擺脫刻意的匠氣，回歸到文學本真的記憶和表達。”梁鴻鷹說道。

菜場女作家陳慧

文學的新大陸不在云端，而在腳下的煙火

《散文海外版》編輯部主任王燕則表示，“長期以來，文學的底層敘事多是由我們知識分子、專業性作家來完成。他們打著悲憫審視或者啟蒙的視角書寫底層，卻始終讓我們覺得有一層隔膜。而陳慧的寫作打破了這種代言式的模式。她和攤販們一起風吹日曬，討價還價；一起經歷生意的起落，人情的冷暖與生老病死，也正因如此，她的文字讓我們讀起來沒有距離感，沒有優越感，只有共情、懂得平視。”王燕稱，陳慧寫的不是題材，也不是社會問題，而是一個具體的、活著的、會呼吸的人。她的作品是從生命內部生長出來的文字，沒有任何的技巧，卻更有力量。

王燕同時認為，長期以來，一些作家熱衷于書寫遠方和詩意，精英生活，宏大敘事。像菜場攤販、手藝人、底層勞動者、獨居老人、殘障人士、精神病患者，這些最鮮活的人間存在，常常被視為不登大雅之堂的邊角料。而陳慧則是把菜市場變成了文學的新大陸。這本《在菜場，在人間》里，菜市場不再是雜亂無章的一個交易場所，而是一個濃縮了社會與江湖的人間劇場。在這里有生計的奔波，有人性的復雜，也有生存的智慧與生命的無常。陳慧用文字為他們立傳，為無名者留名，為沉默者發聲，把一片被文學遺忘的土地開墾成為有生命力量的新大陸。“我想這也正是新大眾文藝最可貴的開拓性，文學的新大陸不在遠方，而在被我們忽略的人間，不在云端，而是在我們腳下的這些煙火。”王燕說道。

座談會快結束時，陳慧起身答謝，她說，“我到現在依然是在菜市場，我從沒有脫離過菜市場。明天回去，后天還得擺攤。我覺得普通人的書寫也是有意義的，我只是想通過自身的經歷讓普通人看到生活的更多可能。當我們每天在柴米油鹽中像車轱轆一樣轉的時候，是不是可以停一下，看看路邊的野花，看看天上的飛鳥。”

文/北京青年報記者 張恩杰