電視鏡頭有多嚴苛？短劇里俊男靚女的男女主，一上綜藝就平平無奇

文案|一十三

編輯|蘇打水

近幾年發展勢頭迅猛得當屬短劇行業。

市場規模突破1000億，首次超越了電影票房，用戶超過規模7億，快產、快銷的模式讓短劇迅速走上了“工業化量產”，被網友調侃是“用一年時間走完長劇十年的路”。

長劇市場有自己的頂流、待爆，短劇演員也源源不斷的涌到觀眾眼前，男女主都是俊男靚女形象養眼。

但是看到他們上綜藝才發現，長劇鏡頭對演員有多嚴苛。

《無限超越班4》的陣容一季不如一季。

畢竟，有名氣、有片約的演員不需要靠這檔節目制造話題、贏得關注。學員基本是糊咖、網紅齊聚一堂，甚至短劇演員在其中也成了小咖。

比如王格格，她從2020年開始拍攝短劇，也算是很早一批入行的演員。她在劇中的形象溫柔、大氣，妥妥的成熟、知性美人。

但是卸掉濾鏡、光影、妝造的加持，王格格的外形談不上驚艷。

濃重的妝容疊加節目濾鏡，整張臉有種不真實的慘白，眼妝的“網紅感”太重了，長相沒什么記憶點，甚至還有些老氣。

但更致命的，還是演技一塌糊涂。

王格格的入班考題是兩位演員因試鏡同一角色引發爭執，她塑造的形象是被誤會通過關系一方。

雖說搭檔的謝依霖表情太多讓人出戲，但是王格格給人的感覺是完全沒有入戲。

對方語氣不善的提問她知不知道自己這個戲談了很久，她瞪著一雙眼睛說“我不知道”，但眼中看不到一點情緒波動。

王格格的情緒并不連貫，只有接過對方臺詞的時候在演，沒有臺詞表情與感情都跟著暫停。

尤其是這段表演后期，她完全沒有順著情景的邏輯來演，而是沖上去和對方道歉，太尷尬了。

她的表演非常明顯的是在“演”，而不是在塑造一個人物。

短劇節奏比較快，情緒來得快去的更快，以至于王格格連情緒的遞進都沒有，表演“干拔”又干巴。

另一位出道10年的演員姚冠宇，也是通過拍短劇被觀眾熟知。

內娛沒那么多“滄海遺珠” 不紅總是有理由的，顏值出圈、演技出眾總要占一個優點。

但姚冠宇顯然都沒占。

長相平平無奇，與濃顏系帥哥不沾邊，說他硬朗五官又不立體，談不上精致，眼角的皺紋更是搶眼。

看姚冠宇表演就更尷尬了。

演員的形象為角色服務，必然會有大幅度的表情變化，他演繹的男生第一次約會遲到，哄女生開心時盯著對方的笑給人一種“賊眉鼠眼”的既視感。

他的臉不做表情時還算清爽，一旦表情豐富一些就扛不住懟臉鏡頭。

姚冠宇的表演思路也讓人招架不住。

作為一位成年男性癟著嘴滿臉委屈巴巴，肩膀跟著深呼吸的動作顫抖，一副泫然欲泣的表情撒嬌求原諒，徹底沉浸在“年下小奶狗”的人設里無法自拔，和對手戲演員更談不上有互動。

而被短劇套路腌入味的也不只是姚冠宇。

甘望星是素人被挖掘參與選秀，節目結束后又轉型成為短劇演員。

他的顏值不賴，下頜線清晰、五官精致，有一點靠近宋威龍的類型，是比較硬朗且貴氣的長相。

但認真比較起來，甘望星還是禁不起細看。

他才25歲，眼下就有一層層細紋，與短劇中的形象出入不小。

短劇演員中非科班出身的不少，但像甘望星這樣普通話說不好需要從頭學起的的確不多。

他的起點低，演技也不出意外，青澀、生硬、尷尬。

甘望星與姚冠宇分別演繹的都是類似約會遲到的場景，姚冠宇至少還有點表情，甘望星則是全程沒有開口說一句臺詞，相當木訥。

短劇的門檻還是太低了。

和甘望星搭戲的余茵也沒有好到哪里去。

她的老搭檔柯淳在參加上一季節目“升咖”后，這一次余茵也來了。

可不得不說，余茵的身材比例太虐了。

同樣是身材嬌小的女演員，鞠婧祎、王子文的身材比例都不錯，不怎么會讓人在意她們的身高。

但是余茵的頭身比例太不和諧了，纖細的骨架和身形顯得她頭重腳輕。

不僅如此，這位姐的高顱頂、八字劉海也幾乎是“半永久”妝造，不論劇中還是劇外都是這樣的造型，精湛有余，但走不出自己的舒適圈。

她的表演也是這樣，演短劇的經驗豐富，在這段熟悉的套路里還算是主導的一方，但也談不上亮眼，尤其是幾個佯裝受到驚嚇的動作太刻意了。

余茵這樣的形象看得太多，完全沒有新鮮感，就像是一朵沒有香味的花。

結語

短劇大多是柔光濾鏡、重度磨皮，在鏡頭下的每個演員都白到發光、臉型輪廓精致。

但是電視劇的濾鏡再重，也很少有如此失真的情況。橫屏畫面對演員的顏值、身材都有要求，畢竟表演是調動所有表情、肢體為塑造角色。

但是短劇中顏值出圈的男女主們，在脫離這樣的濾鏡后，辨識度也隨之消失，泯然眾人。

少了矚目的顏值，又沒有打動觀眾的演技，想要邁入長劇的行列中難上加難。

那么，對此你怎么看呢？